時(shí)間:2022-10-25 02:05:20
序論:好文章的創(chuàng)作是一個(gè)不斷探索和完善的過(guò)程,我們?yōu)槟扑]十篇民間藝術(shù)論文范例,希望它們能助您一臂之力,提升您的閱讀品質(zhì),帶來(lái)更深刻的閱讀感受。

二、民間藝術(shù)的的精神世界
宗教與世俗世界是不可分割的,宗教源自于古老的民間傳統(tǒng)和精神信仰。各民族生活習(xí)俗與各不相同,但宗教情結(jié),卻深入民間,衍生為各種文化形態(tài)。以對(duì)神靈的尊崇與供奉、祈愿,獲得神靈的保佑庇護(hù),在民間建有大量廟宇、傳播教義、朝圣祭祀表達(dá)民間信仰等。民間藝術(shù)中的宗教形式,目的是為宗教服務(wù)的。民間藝術(shù)并非宗教藝術(shù),但二者又有著內(nèi)在的聯(lián)系。民間藝術(shù)中有眾多的題材內(nèi)容與宗教有關(guān)。佛教故事內(nèi)容大量留載于世,包括建筑、祠廟、浮雕、宗教題材的民間壁畫、建筑墻飾和工藝品,描繪出超脫世俗的天庭境界,反映了民間對(duì)宗教的神圣敬畏。自唐宋到明清,敦煌、龍門、永樂(lè)宮、法海寺等代表作,都體現(xiàn)出宗教對(duì)世俗生活的巨大影響,也寄托著民間文化中的“宗教情結(jié)”。中國(guó)的傳統(tǒng)壁畫的宗教內(nèi)容主要是表現(xiàn)佛祖的修行歷程、佛法記述的本生故事,天庭世界的蕓蕓眾生,使人沉迷于想象的世界獲得超脫,令信仰者頓生修行信念。風(fēng)格上往往氣勢(shì)宏大、富麗堂皇、色彩華美、畫工精湛。據(jù)學(xué)者研究考證:敦煌壁畫樂(lè)舞包括天樂(lè)和俗樂(lè)。天樂(lè)寄托對(duì)天國(guó)的幻象,展示出佛教世界的繁華,俗樂(lè)表現(xiàn)了世俗世界的歡場(chǎng),具有濃厚的宗教意味。實(shí)際上,宗教作為統(tǒng)治者的精神工具有其獨(dú)特的社會(huì)功能,但作為文化傳統(tǒng),在各種形態(tài)的民間藝術(shù)中也傳播“普度眾生”的慈悲情懷。因此在世俗社會(huì)影響深遠(yuǎn)。最豐富的想象都來(lái)自于民間。歷代的工匠、畫師以想象和智慧為宗教的傳播與發(fā)展,做出了不可磨滅的貢獻(xiàn)。這早已突破了民間畫工與藝術(shù)家的界限。建筑是造型與結(jié)構(gòu)的藝術(shù)形式,門庭寺院在民間的廣泛設(shè)立,作為面向社會(huì)開(kāi)放的場(chǎng)所,為信仰者提供了求神納福的場(chǎng)所,營(yíng)造出濃厚的宗教氣氛。建筑構(gòu)件的鋪排組合、美化裝飾,屋檐斗拱、瓦當(dāng)門樓、匾額磚雕、風(fēng)水布局、院中其他雕刻裝飾等都有特別的講究。民間藝術(shù)的祭祀供奉與民間宗教有關(guān)的裝飾藝術(shù),如各類神像、祖先像、祭祀物品。它們往往按照傳統(tǒng)的規(guī)范樣式進(jìn)行創(chuàng)作,在人物的造像、比例設(shè)色、裝飾配置等方面,都有嚴(yán)格的法度規(guī)范。在民間各類神像家喻戶曉,民間藝術(shù)中的宗教題材,所表現(xiàn)內(nèi)容除了佛教、道教外,也包含了流傳民間的原始宗教、他們或來(lái)自于圖騰崇拜、祖先信仰,或是歷史故事、人物傳說(shuō)、神話名錄的經(jīng)典傳奇,又結(jié)合了外來(lái)文化的影響,內(nèi)容極為豐富,天地神靈與人生活有關(guān)的神祇在民間廣為祭奠。隨著社會(huì)的發(fā)展,有時(shí)民間藝術(shù)也出離宗教藩籬、轉(zhuǎn)向世俗化,強(qiáng)調(diào)實(shí)用功能裝飾效果與審美效果。它所呈現(xiàn)的,是一個(gè)充滿浪漫想象、世俗趣味的文化精神世界。
三、解讀民間藝術(shù)的審美特征、象征性、隱喻性、裝飾性
在理論總結(jié)、梳理后我們發(fā)現(xiàn):民間藝術(shù)來(lái)源于生活,植根于情感,生長(zhǎng)于傳統(tǒng)文化的豐厚土壤。因此具有強(qiáng)大的生命力。觀念決定形態(tài),藝術(shù)作為精神世界的支撐,在中華民族的文化立場(chǎng)中天人合一、生生不息的倫理觀念持續(xù)發(fā)展,在各種藝術(shù)形式中都體現(xiàn)出和諧、圓滿、豐收、吉祥的精神氣象。深入到漢族吉祥文化印記中。在持續(xù)的演繹發(fā)展中,編結(jié)了文化根脈發(fā)育生長(zhǎng)的基因。世上沒(méi)有什么東西憑空而來(lái)。民間的各種造型元素都有發(fā)源的根脈,可謂意味深遠(yuǎn),從普遍意義上,龍被喻為告天命者,成為華夏民族的精神象征,漢文化的精神圖騰。龍鳳呈祥代表天地之間陰陽(yáng)調(diào)和,每逢年節(jié),舞龍、舞獅成為漢族獨(dú)特的人文景觀。饕餮被喻為神界的主宰,來(lái)自于獸首紋樣的復(fù)合變異,象征統(tǒng)治者的威嚴(yán),在商代是權(quán)貴與身份的象征。這類復(fù)合紋樣在青銅器上的尊、鼎、爵等器物上綻放異彩,表達(dá)了莊嚴(yán)、獰厲之美。石獅被譽(yù)為神獸,獅的造型莊重威嚴(yán)且成雙成對(duì),作為宮廷宅院的重要裝飾,昂然肅立驅(qū)邪鎮(zhèn)宅。蓮花與佛教故事緊密相連,民間信奉佛祖、觀音菩薩救苦救難、普度眾生,成為民間世俗化的精神信仰?;B(niǎo)蟲(chóng)魚(yú)、裝飾手法蘊(yùn)涵了濃郁的地域特色,再飾以彩漆做舊更加天然古樸。鳥(niǎo)和魚(yú)與每個(gè)人都密切相關(guān),海闊憑魚(yú)躍,天高任鳥(niǎo)飛。魚(yú)在各種藝術(shù)與題材中都是民間熱衷的主題,魚(yú)的造型被民間藝人表現(xiàn)得情態(tài)躍動(dòng)、生趣盎然,早已深入人心。這些技藝傳承的傳奇故事,不斷演繹變幻,出現(xiàn)在各種藝術(shù)作品中,成為研究民間文化的活化石。來(lái)自民間百姓的平實(shí)生活圖卷,也是歷代藝術(shù)家們關(guān)注的題材,為我們的創(chuàng)作提供了大量的參照和圖式信息。這些元素帶有濃郁的神秘色彩和精神象征以及文化符號(hào)特有的內(nèi)涵。這些平淡事物衍生的圖示語(yǔ)言,對(duì)我們今天的藝術(shù)創(chuàng)作帶來(lái)了無(wú)限的靈感和啟示,對(duì)今天的藝術(shù)創(chuàng)造產(chǎn)生了不可估量的影響。民間藝術(shù)蘊(yùn)涵文化思想,代表了不同民族不同信仰的普世價(jià)值觀,充滿人文關(guān)懷,是一部圖像學(xué)的百科全書(shū)。
2明清陶瓷繪畫中的民間藝術(shù)精神
2.1明清陶瓷人物繪畫中的民間藝術(shù)精神
明清陶瓷可以分為官窯和民窯,不管是官窯還是民窯,其陶瓷繪畫中均體現(xiàn)著民間藝術(shù)精神。在明清時(shí)期,青花非常受歡迎,在陶瓷紋飾中以人物為主進(jìn)行繪畫的陶瓷工藝品非常少見(jiàn),但是也有一些例如高士圖、仕女圖、嬰戲圖等。我們以嬰戲圖為主進(jìn)行分析,嬰戲圖中的主要內(nèi)容是對(duì)嬰幼兒的嬉戲玩耍進(jìn)行描述,將嬰幼兒的天真爛漫體現(xiàn)呈現(xiàn)出來(lái),嬰戲圖具有深刻的意義。明清時(shí)期,民窯陶瓷繪畫中的人物簡(jiǎn)單而有神,表情生動(dòng),民窯陶瓷人物繪畫,富有民間意趣,將百姓淳樸的生活真實(shí)的反映出來(lái),同時(shí)又呈現(xiàn)出人們對(duì)美好生活向往的積極力量,這種民間自然和諧的藝術(shù)精神、思想精神,在官窯陶瓷繪畫中非常少見(jiàn)。
2.2明清陶瓷花鳥(niǎo)繪畫中的民間藝術(shù)精神
花鳥(niǎo)繪畫類型的陶瓷在明清時(shí)期非常的常見(jiàn),在陶瓷花鳥(niǎo)繪畫中,不僅有靈動(dòng)的花蟲(chóng)鳥(niǎo)獸,還有代表地位、貴族氣質(zhì)的龍鳳獸等。在明清時(shí)期官窯陶瓷繪畫中,生產(chǎn)最多的是帶有龍紋飾的陶瓷,龍是中華民族的圖騰象征,將龍栩栩如生地呈現(xiàn)在人們的面前,死后人們對(duì)民族圖騰的崇尚,也體現(xiàn)著民族精神。官窯陶瓷繪畫中的龍紋來(lái)源于民間藝術(shù),是百姓對(duì)生命需求的寄托,在官窯陶瓷中龍紋繪畫,體現(xiàn)著富有創(chuàng)造性民間藝術(shù)精神。明清民窯陶瓷繪畫中,花鳥(niǎo)的繪畫,多體現(xiàn)在靈動(dòng)、自由、活潑等方面,在民窯陶瓷花鳥(niǎo)繪畫中,體現(xiàn)出來(lái)的是狂野的生命力,將最淳樸的民間藝術(shù)精神體現(xiàn)出來(lái)。在民窯中,動(dòng)物題材的陶瓷非常多,龍鳳是百姓最喜歡的動(dòng)物,龍、風(fēng)是生命力的象征,百姓的對(duì)龍鳳的喜愛(ài),也是百姓對(duì)生活美好、幸福的向往。在民窯陶瓷花鳥(niǎo)繪畫中,體現(xiàn)著積極向上的民間藝術(shù)精神。
2.3明清陶瓷山水繪畫中的民間藝術(shù)精神
從明清兩代陶瓷繪畫的發(fā)展進(jìn)行分析,人物繪畫、花鳥(niǎo)繪畫的發(fā)展相對(duì)較早,而山水繪畫的發(fā)展起步較晚,所以明清時(shí)期的陶瓷山水繪畫工藝品較少。在明清時(shí)期官窯中的山水陶瓷繪畫主要在永樂(lè)和康熙時(shí)期,在康熙時(shí)期的發(fā)展,有較高的成就。明朝永樂(lè)時(shí)期產(chǎn)生的官窯陶瓷山水繪畫代表作品有青花海水江崖紋三足爐,該件官窯中的山水繪畫呈現(xiàn)出來(lái)的是翻滾洶涌的海浪,結(jié)合三足爐自身的特點(diǎn),呈現(xiàn)出一種雄偉氣魄的景象,具有雄視天下江山的寓意,將當(dāng)時(shí)皇室的盛世、審美、精神需求等進(jìn)行充分的體現(xiàn)。在康熙時(shí)期的官窯山水繪畫,富有文人氣息,山水景物的取景具有廣闊的視覺(jué),在皇室使用的陶瓷中,山水繪畫圖案,具有吉祥如意的意思,例如山石、海浪等,其代表著長(zhǎng)壽多福,在官窯山水繪畫中這些意象來(lái)自民間,體現(xiàn)了富有創(chuàng)造力的民間藝術(shù)精神。在民窯山水繪畫中,山水風(fēng)景是一種繪畫裝飾,是百姓對(duì)休閑、安逸生活的一種向往。民窯陶瓷上的山水繪畫,是百姓對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的一種映射,是百姓對(duì)自由生活的憧憬。民窯山水繪畫發(fā)展較晚,而且大部分山水繪畫是文人對(duì)自己情感的抒發(fā),將其心聲向往的自由世界呈現(xiàn)出來(lái),也將民間藝術(shù)精神進(jìn)行了體現(xiàn)。
3民間藝術(shù)精神
對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化發(fā)展的啟示中國(guó)有著上下五千年的文化歷史,在悠久的歷史長(zhǎng)河中,民間藝術(shù)是重要的組成部分,是中國(guó)民族傳統(tǒng)文化,包含著中國(guó)人民的智慧和文化底蘊(yùn)。民間藝術(shù)它是一個(gè)多概念的詞語(yǔ),可以將其理解為勞動(dòng)人們的美術(shù),還可以將其理解為大眾美術(shù),民間藝術(shù)是有普通老百姓自己創(chuàng)造的一種美術(shù)。隨著歷史的發(fā)展,民間藝術(shù)在創(chuàng)作的過(guò)程中,不再是簡(jiǎn)單的審美,民間藝術(shù)的創(chuàng)作開(kāi)始融入功利實(shí)用的動(dòng)機(jī),所以民間藝術(shù)作品大多為工藝品,而且這些工藝品在生活中,具有自己獨(dú)特的不可缺少的實(shí)用性。民間藝術(shù)的實(shí)用性體現(xiàn)在兩個(gè)方面,一個(gè)是精神實(shí)用,一個(gè)是物質(zhì)實(shí)用。在民間藝術(shù)精神中,最為突出的有三點(diǎn),第一,祈子延壽;第二、驅(qū)魔辟邪;第三,招財(cái)納福。民間傳統(tǒng)文化藝術(shù)精神是勞動(dòng)者智慧的結(jié)晶,是其精神追求和期望,在長(zhǎng)期的發(fā)展和時(shí)間中,逐漸地形成民間傳統(tǒng)藝術(shù)思想,民間藝術(shù)精神是中華人們智慧的本質(zhì),是中國(guó)文化發(fā)展中,無(wú)法替代的一種文化精神,是勞動(dòng)審美、藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)涵。明清時(shí)期的陶瓷繪畫藝術(shù),充分地展現(xiàn)了民間藝術(shù)精神,在陶瓷繪畫中,不僅講究繪畫的工藝技巧,材料的表現(xiàn)性,還需要強(qiáng)調(diào)陶瓷繪畫藝術(shù)的形式美、表達(dá)性,民間藝術(shù)精神在陶瓷繪畫中的融入,呈現(xiàn)出了陶瓷繪畫的不同藝術(shù)風(fēng)格。中國(guó)擁有優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術(shù)文化和歷史,明清時(shí)期的陶瓷繪畫藝術(shù)中的民間藝術(shù)精神,不僅對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)魅力的欣賞和學(xué)習(xí),也是為了更好的宣傳和發(fā)揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)。在中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)發(fā)展的過(guò)程中,民間藝術(shù)精神發(fā)揮著重要的作用,促進(jìn)傳統(tǒng)文化的發(fā)展,民間藝術(shù)精神,是中國(guó)傳統(tǒng)文化發(fā)展的支撐,是中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)形式多樣的重要影響,也是傳統(tǒng)文化藝術(shù)形成的靈感源泉,發(fā)展傳統(tǒng)文化藝術(shù),研究民間藝術(shù)精神,在傳統(tǒng)藝術(shù)文化傳承的過(guò)程中,具有重要的意義。用、體現(xiàn)進(jìn)行研究,也讓我們認(rèn)識(shí)到中國(guó)陶瓷藝術(shù)發(fā)展的民間藝術(shù)精神的重要性,讓我們知道民間傳統(tǒng)藝術(shù)在陶瓷護(hù)繪畫中精神之美,知道中國(guó)民間文化藝術(shù)精神,在中國(guó)傳統(tǒng)文化發(fā)展中存在價(jià)值和意義,讓我們不斷地傳承和發(fā)揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)民間文化藝術(shù),發(fā)揚(yáng)民間藝術(shù)精神,保護(hù)民間傳統(tǒng)文化藝術(shù)。保護(hù)中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)。
“一提到民間藝術(shù),很多人立即會(huì)想到各種各樣的民間工藝制作?!钡拇_,較之其它層面的藝術(shù)活動(dòng),民間藝術(shù)具有更為明顯的物化特征。民間藝術(shù)是藝術(shù)的審美形式與實(shí)用工藝相融合的產(chǎn)物,是勞動(dòng)者自己,而非專業(yè)美術(shù)工作者創(chuàng)造的在鄉(xiāng)村城鎮(zhèn)中廣為流傳的藝術(shù),它寄托了民眾的美好理想和心愿,它在人們的生活當(dāng)中無(wú)處不見(jiàn)。幾千年來(lái),中國(guó)人民在自己身處的自然和社會(huì)環(huán)境中形成了自己的文化觀念和藝術(shù)形式。民間藝術(shù)的審美形態(tài)和形式種類非常地豐富多彩,其文化內(nèi)涵豐厚,他的許多造型、圖式可以上溯到華夏民族的起源與中國(guó)文明的源頭。民間藝術(shù)按照材料工藝分類有:雕塑、繪畫、刺繡、印染、編織、金屬工藝、漆藝、陶瓷、木版年畫、剪紙等。按照使用功能分類有:家具、建筑、服裝、環(huán)境裝飾、節(jié)令用品、玩具、文房四寶等。
(二)民間文化中保留著大量原始成分
討論民間藝術(shù),不能不談原始藝術(shù)。民間藝術(shù)的源頭與母體,無(wú)疑是原始藝術(shù),直到現(xiàn)在,很多偏遠(yuǎn)地區(qū)相對(duì)閉塞的少數(shù)民族中,具有他們民族特色的民間藝術(shù)仍保持著較濃的本民族原始藝術(shù)風(fēng)貌。從人類出現(xiàn)早期包含了強(qiáng)烈生存欲望而由現(xiàn)實(shí)生活方式中產(chǎn)生的原始裝飾藝術(shù),自身具有頑強(qiáng)的歷史時(shí)代特征,從產(chǎn)物上來(lái)說(shuō)是名副其實(shí)的原生狀態(tài)民間裝飾藝術(shù),同時(shí)它本身一直延續(xù)影響著今天的民間藝術(shù),因此,我們現(xiàn)在依然能夠或隱或現(xiàn)、或淡或濃地看到從原始藝術(shù)中承襲著的文化思想、民族情感、審美標(biāo)準(zhǔn)、藝術(shù)形式等,甚至還有為數(shù)不少的具體圖形和藝術(shù)詞匯。這一特點(diǎn)與人類社會(huì)發(fā)展中其他社會(huì)層面發(fā)展變化時(shí)所表現(xiàn)出來(lái)的較為鮮明的斷代性頗有不同。我們現(xiàn)在能夠看到的陜西安塞一帶民間剪紙中將大塊平面紙張刻剪成線條后形成的蛙形象與新石器時(shí)代彩繪陶器上所描繪的蛙形象在造型方面非常近似;還有陜西民間刺繡如“雙魚(yú)連生貴子圖”的圖制與在半坡出土的新石器時(shí)代彩繪陶器上所繪“雙魚(yú)生人圖”也有著顯而易見(jiàn)的沿襲特征。他們都是原始藝術(shù)中出現(xiàn)的富有象征意味的圖示和詞匯。在民間藝術(shù)中,我們可以鮮明地感受到原始藝術(shù)。
二、民間藝術(shù)對(duì)當(dāng)代繪畫的影響
在美術(shù)史中,各個(gè)民族的傳統(tǒng)藝術(shù)元素都或多或少地被傳承了下來(lái),并且很多被運(yùn)用到了當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中,以下就是說(shuō)明國(guó)內(nèi)外民間藝術(shù)對(duì)當(dāng)代繪畫的一些影響。
(一)西方當(dāng)代繪畫與傳統(tǒng)文化的關(guān)系
當(dāng)代繪畫與民間藝術(shù)相融合出現(xiàn)新的表現(xiàn)形式,無(wú)論是當(dāng)代繪畫還是民間藝術(shù)都得到了新的升華。在當(dāng)代西方社會(huì)充斥著各種非理性思潮、革新思潮、反叛工業(yè)文明及現(xiàn)代主義思潮、頹廢與虛無(wú)的思潮、反抗資本主義體制的思潮、懷舊即傳統(tǒng)回歸的思潮,這些新舊思想相互碰撞、相互融合,構(gòu)成了當(dāng)代藝術(shù)五光十色、令人眼花繚亂的拼版圖,成為當(dāng)代或后現(xiàn)代西方文化藝術(shù)新的重要繪畫藝術(shù)創(chuàng)作思想。其中傳統(tǒng)回歸也是其特點(diǎn)之一,對(duì)現(xiàn)代主義的反思和批判使很多人重新認(rèn)識(shí)傳統(tǒng)文化。文丘里是視覺(jué)藝術(shù)領(lǐng)域早期突出的代表之一,認(rèn)為建筑師應(yīng)當(dāng)是“保持傳統(tǒng)的專家”。他提出了“對(duì)藝術(shù)家來(lái)說(shuō),創(chuàng)新可能就意味著到舊的或現(xiàn)存的東西中挑挑揀揀”的大膽觀點(diǎn)。文丘里以非理性的態(tài)度堅(jiān)持和繼承性地應(yīng)用傳統(tǒng),他提出在當(dāng)代保持傳統(tǒng)的做法應(yīng)該是“利用傳統(tǒng)和適當(dāng)引進(jìn)新的部件組成獨(dú)特的總體”和“通過(guò)非傳統(tǒng)的方法組合傳統(tǒng)部件”。在文丘里、霍萊因、斯特林等后現(xiàn)代主義建筑師的作品中,出自古希臘、古羅馬、文藝復(fù)興等歷史時(shí)期的建筑部件和符號(hào)被大量挪用,并且進(jìn)行了顛倒、轉(zhuǎn)換、異變等方式的重新構(gòu)合,利用這些傳統(tǒng)元素融合新的技術(shù)使其產(chǎn)生了新的意義。具象回歸是20世紀(jì)60、70年代以后西方架上繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的重要傾向之一,其保持和挪用傳統(tǒng)的方式同建筑藝術(shù)極為相似。在此風(fēng)格的創(chuàng)作中,傳統(tǒng)的民間藝術(shù)元素被有機(jī)地分割成不同符號(hào)化的元素并分別加以應(yīng)用,進(jìn)行重新打破再組合和造型上的異化,而非學(xué)院式的忠實(shí)復(fù)制和虔誠(chéng)模仿。在當(dāng)代西方藝術(shù)特別是繪畫藝術(shù)的創(chuàng)作中,“挪用”現(xiàn)象極為多樣化,有的被襯托表現(xiàn)氣氛,有的被用以強(qiáng)調(diào)精神或文化的聯(lián)系,還有的則單純只是一種形或思想的“戲似”。對(duì)于很多現(xiàn)代西方藝術(shù)家而言,在作品中引用傳統(tǒng)元素,是審美觀念趣味的輪回,也是在創(chuàng)作中試圖尋找新的藝術(shù)語(yǔ)言和出路的一種方式。如高更、馬蒂斯、魯奧等人都是突出代表。高更早期的作品中雖然表現(xiàn)出追求形式的簡(jiǎn)化和色彩的裝飾效果,但并未擺脫印象派的表現(xiàn)手法。之后畫家多次前往法國(guó)布列塔尼的古老村莊繪畫寫生,對(duì)當(dāng)?shù)氐淖匀伙L(fēng)情、民間版畫多有涉獵,之后又對(duì)東方繪畫的風(fēng)格感興趣,逐漸摒棄了之前繪畫中的寫實(shí)表現(xiàn)法。高更的藝術(shù)思想總是向往著遠(yuǎn)方,喜愛(ài)具有不同民族風(fēng)格和異國(guó)情調(diào)的藝術(shù)特色,他提出繪畫藝術(shù)應(yīng)拋棄古典文化和現(xiàn)代文明沖突產(chǎn)生的矛盾阻礙,回到最簡(jiǎn)單、最原始的基本生活方式,因此他在作品中抱著極大的生活熱情真誠(chéng)地描繪土著民族人物形象及他們的生活狀態(tài)?!渡袢铡肥歉吒拇碜鳎髌酚镁€條和強(qiáng)烈的色塊組成,具有濃厚的主觀色彩和裝飾效果,整幅畫面簡(jiǎn)潔、色彩強(qiáng)烈、活潑鮮明、富有想象力。在中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展過(guò)程中,我國(guó)的繪畫也將西方先進(jìn)的藝術(shù)思想同中國(guó)傳統(tǒng)民間藝術(shù)相結(jié)合,創(chuàng)作出了新的藝術(shù)風(fēng)格。
(二)我國(guó)當(dāng)代繪畫運(yùn)用民間文化元素
優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化是維系一個(gè)民族的生命線,我國(guó)的當(dāng)代繪畫應(yīng)當(dāng)對(duì)民間文化元素進(jìn)行有效的利用。中國(guó)傳統(tǒng)文化是一個(gè)圓渾的整體,例如在歷經(jīng)多個(gè)時(shí)代的古城陜西,無(wú)論是目前科考已出土的周、秦、漢、唐文物,還是民間保留的風(fēng)土民俗、服飾剪紙、戲曲民歌等。中國(guó)的民間藝術(shù)更富有東方高層次的藝術(shù)品質(zhì)。在我國(guó)的傳統(tǒng)民間裝飾圖案中,有許多恒久不變的常用主題,并越來(lái)越具有相應(yīng)的世界認(rèn)知度,如中國(guó)的吉祥圖案龍、鳳、牡丹、麒麟、鯉魚(yú)、蓮花、福字等,這些具有相同主題和意義的圖案雖然會(huì)隨著每個(gè)歷史朝代的更替具有形象的變化,但是具有鮮明中國(guó)民族特色的表現(xiàn)形式及造型沒(méi)有較大差異,這些具有傳統(tǒng)民族特點(diǎn)的圖案紋樣越來(lái)越多地被運(yùn)用在繪畫中,逐步形成了中國(guó)當(dāng)代的藝術(shù)特點(diǎn)。對(duì)民間文化藝術(shù)重新認(rèn)識(shí)、全面認(rèn)識(shí)、并廣泛重視,是在20世紀(jì)80年代。西方現(xiàn)代文化藝術(shù)與中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)的撞擊,使中國(guó)藝術(shù)從“現(xiàn)代藝術(shù)熱”轉(zhuǎn)向?qū)鹘y(tǒng)文化反思后的“尋根熱”,激發(fā)了人們對(duì)民間文化的空前熱情。不少美術(shù)家吸收民間藝術(shù)元素,使自己的作品風(fēng)格為之一變,更加具有原始味、民間味,并不斷有思想獨(dú)特、形式新穎的作品出現(xiàn),創(chuàng)造出了新的藝術(shù)風(fēng)格,同時(shí)出現(xiàn)了一批優(yōu)秀的藝術(shù)家。顧黎明就是當(dāng)代中國(guó)新藝術(shù)風(fēng)格的代表畫家之一。他以中國(guó)傳統(tǒng)民間藝術(shù)結(jié)構(gòu)的造型符號(hào)為作品構(gòu)成基礎(chǔ),以中國(guó)民間廣泛且多遠(yuǎn)的藝術(shù)詞匯為作品母體,在深入進(jìn)行文化思考前提的同時(shí),對(duì)中國(guó)民間藝術(shù)的造型符號(hào)進(jìn)行文化的創(chuàng)造性解構(gòu),開(kāi)辟了中國(guó)油畫后現(xiàn)代主義意識(shí)探索的新思路。在作品的造型上畫家采用審美造型,參考民間傳統(tǒng)造型中的創(chuàng)作形象,汲取中國(guó)意象造型的特征,追求似與不似之間的精確刻度把握。色彩觀念方面則大膽地將當(dāng)代因素、時(shí)代特征帶入民間傳統(tǒng)繪畫色調(diào),以富有文化感、歷史感的情緒表達(dá)畫面中每塊色彩的情感傾向性,以期改變以往繪畫中一旦借鑒傳統(tǒng)中國(guó)民間年畫風(fēng)格即在畫面中大量使用紅、綠、黃、藍(lán)等直接色和強(qiáng)對(duì)比色組合的簡(jiǎn)單化的表達(dá)。他創(chuàng)作的《門神—線版•色版》系列的文化感塑造得極為深刻。畫家從山東楊家埠木版年畫的刻印制作過(guò)程中,由民間年畫的意象表現(xiàn)認(rèn)識(shí)民間藝術(shù)的文化內(nèi)涵,從而感悟中國(guó)民間藝術(shù)工藝操作的文化內(nèi)涵,領(lǐng)悟中國(guó)民間藝術(shù)在本質(zhì)上是以操作、實(shí)用過(guò)程獲取審美滿足感的人文藝術(shù)。畫面中傳達(dá)出的高冷藝術(shù)與民間畫工制作的矛盾交融,透露出歷史感、文化感的灰色與民間藝術(shù)艷麗色彩的互補(bǔ),使畫面表現(xiàn)出富有極強(qiáng)思想性的藝術(shù)水平。
二、解讀民間藝術(shù)的形式圖語(yǔ)、審美情趣對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的啟示
民間的剪紙,多用象征手法造型凝練,折剪鏤空,略帶夸張、成為婚嫁、豐收、福祿祥和的美好祈愿。皮影最初用紙刻制,后來(lái)用驢、牛、羊等動(dòng)物皮剪刻,裝飾化造型語(yǔ)言以鏤空映襯的傳統(tǒng)工藝演繹出人間的喜怒哀樂(lè),民間泥塑、泥人在傳統(tǒng)匠師的技藝中,依靠自然色彩與夸張變幻的手法,憨態(tài)可掬神完氣足。從京劇臉譜到廣為流傳的民間故事,那些美好的祈愿、遠(yuǎn)古的神話,代表了不同民族不同信仰的精神追求,是一部圖像學(xué)的百科全書(shū)。民間藝術(shù)之所以具有強(qiáng)大的生命力,是由于他發(fā)源于民間,感悟于生活,植根于民族文化的土壤。在中華民族的文化理念中:“崇尚自然、天人合一”各種藝術(shù)形式中都體現(xiàn)出和諧、圓滿、吉祥的精神氣象。歷經(jīng)漫長(zhǎng)的演化,編織成文化根脈發(fā)育生長(zhǎng)的基因。世上沒(méi)有什么東西憑空而來(lái)。解讀民間造型元素,可謂意味深長(zhǎng),龍與風(fēng)、代表了天地乾坤的陰陽(yáng)調(diào)和,石獅被譽(yù)為神獸,以此鎮(zhèn)宅,獅的造型莊重威嚴(yán),宮廷內(nèi)院昂然肅立,成雙成對(duì)四平八穩(wěn)極具象征意味。牡丹寓意富貴、荷花象征高潔、蓮花與佛教故事緊密相連,寓意超脫世俗的精神境界。鳥(niǎo)和魚(yú)更富聯(lián)想,魚(yú)代表五谷豐登、連年有余,民間藝術(shù)早已把魚(yú)的圖像寓意表現(xiàn)得深入人心。此外牛羊、喜鵲、仙鶴、他們就像民間的圖騰符號(hào),不斷出現(xiàn)在各類藝術(shù)作品中,物我相融透射出文化符號(hào)的精神指向,對(duì)此我們當(dāng)抱以敬重,學(xué)會(huì)從中汲取養(yǎng)分。藝術(shù)的形式語(yǔ)言可千差萬(wàn)別但文化的基因不可缺失。
三、壁畫創(chuàng)作中,傳統(tǒng)語(yǔ)言與現(xiàn)代形式的融合
二、東北高校版畫專業(yè)吸取民間剪紙藝術(shù)形態(tài)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作及教學(xué)研究的基礎(chǔ)
作為東北特殊地域環(huán)境下的高校版畫教學(xué),其任務(wù)是在承揚(yáng)傳統(tǒng)西方創(chuàng)作性版畫的教學(xué)基礎(chǔ)上融入多維的教學(xué)資源,制定趨于現(xiàn)代意識(shí)和學(xué)術(shù)意識(shí)的多元化教學(xué)氛圍,轉(zhuǎn)變版畫形式化的肌理符號(hào)和游戲性的創(chuàng)作傾向,恢復(fù)版畫在當(dāng)代開(kāi)放性藝術(shù)環(huán)境中專業(yè)語(yǔ)言的寬泛和張力,特別是應(yīng)吸取東北地域長(zhǎng)期根存和優(yōu)秀的民間藝術(shù)傳統(tǒng)"理由如下:
1.版畫藝術(shù)自身具有較強(qiáng)的民間藝術(shù)根基
中國(guó)民間版畫歷史悠久,不但在民間是群眾喜聞樂(lè)見(jiàn)的藝術(shù)形式,而且以它廣泛的表現(xiàn)內(nèi)容、精湛?jī)?yōu)美的表現(xiàn)技巧、久遠(yuǎn)的歷史傳統(tǒng)和普遍豐厚的審美層次,成為中國(guó)繪畫史上的精美一頁(yè)"民間木版插圖畫自唐宋起,便作為印刷雕版技術(shù)印刷書(shū)籍的重要組成部分,明清時(shí)期中國(guó)木版畫發(fā)展到了鼎盛時(shí)期,特別是以陳老蓮為代表的畫家親自參與到木刻版畫設(shè)計(jì)并創(chuàng)作的/水滸葉子0等作品,在中國(guó)木版畫發(fā)展史上占有極其重要的地位,進(jìn)而形成了中國(guó)木版年畫各地不同、獨(dú)樹(shù)一幟的藝術(shù)特色,并輾轉(zhuǎn)流傳至今"。
2.東北地區(qū)民間剪紙藝術(shù)具有較強(qiáng)的民族審美特征
滿族民間剪紙最早起源于巫術(shù)活動(dòng),即北回歸線附近世界各民族共同的原始)薩滿教"薩滿教是一種原始人類母系氏族時(shí)期原始的多神教,不但信奉天神、地神,還信奉萬(wàn)物有靈,據(jù)統(tǒng)計(jì),東北地區(qū)原始薩滿教信奉的各類自然及非自然神靈總計(jì)約有一百七十多個(gè),原始薩滿教在祭祀和巫術(shù)活動(dòng)中,常常由巫師裝扮或使用圖畫裝飾來(lái)表達(dá)巫者與某些神靈取得了溝通"此外,在古薩滿教諸多神靈中,有眾多的母性纏纏神,這些纏纏人都是正面站立,兩手下垂,五指平分,五官陰刻,身著典型滿族服飾,發(fā)式也具有滿族特色,男性的巫者腦后的長(zhǎng)辮子表現(xiàn)為豎直向上,女性纏纏人頭戴滿族發(fā)替,衣服陰刻鏤花,剪技粗獷、古拙,造型古樸,疑似典型的巫神信仰文化時(shí)期的圖騰遺存,部分剪紙還配有古老的滿族文字,增添了造型的神秘色彩"。
3.長(zhǎng)白山薩滿剪紙藝術(shù)具有自由的想象力和獨(dú)特的藝術(shù)美感
神秘的長(zhǎng)白山薩滿剪紙,起源于為薩滿通神所服務(wù)的實(shí)用功能,在其發(fā)展初期和其他古老藝術(shù)門類一樣有著一個(gè)巫術(shù)與藝術(shù)共存的階段,此時(shí)的薩滿剪紙多用于薩滿通過(guò)剪紙的符號(hào)化過(guò)程將某些自然物象征化、神秘力量實(shí)體化,或是利用創(chuàng)造未知形象使人對(duì)神靈的力量增強(qiáng)信心,或是借助剪紙的力量來(lái)驅(qū)趕一些不可見(jiàn)的惡靈"如果我們把薩滿的活動(dòng)看作是一種藝術(shù)形式的話,那么保存至今的一些薩滿剪紙就從民俗文化、戲曲文化、歷史文化等諸方面向各階層的文化學(xué)者們提供了極有價(jià)值的珍貴的形象資料"人們有以剪紙、繪畫等視覺(jué)圖像作為具有象征意味的符號(hào)來(lái)溝通情感和認(rèn)識(shí)的習(xí)慣"這些原始時(shí)期流傳至今的視覺(jué)符號(hào)形象,以自由充沛的想象力和稚拙樸素的情感在今天依然感染著我們,是人類積累下來(lái)的共同的藝術(shù)財(cái)富"。
二、民族文化是民族形象塑造的途徑
安塞腰鼓表演時(shí)整體氣勢(shì)以及剛勁有力的擊鼓技巧表現(xiàn)出獨(dú)特的審美意蘊(yùn),即藝術(shù)的原真性、狂歡化的民間文化以及審美生態(tài)向性。安塞腰鼓作為“中國(guó)第一鼓”的民間藝術(shù)是中華民族文化的象征,塑造了熱情淳樸的民族形象,展現(xiàn)了和諧自然的民族精神風(fēng)貌。
1.藝術(shù)的原真性
塑造熱情純樸的民族形象安塞腰鼓是廣場(chǎng)舞的原生態(tài)表演形式,它營(yíng)造了逼真的原生態(tài)的審美情境。安塞腰鼓的舞臺(tái)可以設(shè)在廣場(chǎng)上或者道路上甚至是在黃土高原上。這一民間藝術(shù)的獨(dú)特之處是將表演的舞臺(tái)設(shè)在自然山水之間,讓藝術(shù)置于原生態(tài)的空間內(nèi),讓藝術(shù)表演和場(chǎng)景達(dá)到天人合一的境界,從而引起欣賞者的審美愉悅。遍及安塞縣各村鎮(zhèn)的安塞腰鼓從打擊方法上可分為文鼓和武鼓兩種;從表演形式上一般分為路鼓和場(chǎng)地鼓。文鼓是以“扭”為主,動(dòng)作細(xì)膩不失有力,柔軟不失活潑,表演達(dá)到時(shí)還需倒提鼓箭。當(dāng)人們聽(tīng)著歡快的嗩吶聲,內(nèi)心喜悅之情自然流露出來(lái),頓時(shí)感到心曠神怡。武鼓是與文鼓相對(duì)而言,強(qiáng)調(diào)“打”,舞姿難度系數(shù)較大,動(dòng)作整體效果劇烈,特別講究動(dòng)作節(jié)奏感和整體性。武鼓是評(píng)判腰鼓舞姿是否優(yōu)等的主要標(biāo)準(zhǔn),是整體安塞腰鼓表演塑造藝術(shù)美感的關(guān)鍵動(dòng)作。武鼓中“轉(zhuǎn)身必迅猛”、“蹲踢必轉(zhuǎn)身”動(dòng)作帶有武功成分,高難度的動(dòng)作充分展示出北方漢子熱情而淳樸的性格特點(diǎn)。原生態(tài)藝術(shù)有別于其他藝術(shù)作品,往往以生動(dòng)鮮活的表現(xiàn)形式展現(xiàn)在觀眾面前,是對(duì)新的藝術(shù)形態(tài)的偉大創(chuàng)新。對(duì)于欣賞者而言,能夠親歷藝術(shù)作品中,全身心忘我地融入表演中,與藝術(shù)作品進(jìn)行一場(chǎng)心靈的交流是最有意義的。伽達(dá)默爾說(shuō)過(guò):“公眾娛樂(lè)是真正的參與,它不是主動(dòng)去行動(dòng),而是某種被動(dòng)的東西(激情),也就是一瞬間入迷地被卷入。”這種完全未被加工的藝術(shù)直接展現(xiàn)出百姓面朝黃土背朝天的生活場(chǎng)景。原生態(tài)藝術(shù)最能感染觀眾的部分在于藝術(shù)的原真性,它能使觀眾產(chǎn)生共鳴,引發(fā)深入的思考。這也正是安塞腰鼓獨(dú)特性所在:用真實(shí)的情境塑造熱情淳樸的民族形象。
2.狂歡化民間文化
塑造團(tuán)結(jié)互助的民族文化心理安塞腰鼓有完整的一套表演程式。開(kāi)場(chǎng)時(shí),按照傳統(tǒng)方式,首先即興演唱以吉利話為內(nèi)容的“秧歌”,向在場(chǎng)觀眾問(wèn)候并給予節(jié)日的祝福?;顒?dòng)開(kāi)始前,有時(shí)還要帶著供品前去寺廟燒香敬神,祈求保佑國(guó)泰民安。安塞腰鼓是全民可參與的民間藝術(shù)。巴赫金特別指出:“在狂歡節(jié)上,人們不是袖手旁觀,而是就在其中生活,而且是大家一起生活,因?yàn)閺挠^念上說(shuō),它是全民的??駳g節(jié)具有宇宙性質(zhì),這是整個(gè)世界的一種特殊狀態(tài),這是人人參與的世界再生和更新。”在安塞腰鼓的表演當(dāng)中,等級(jí)的消失,使人的距離感不復(fù)存在,人們回到了本真的生命狀態(tài)??駳g化式的安塞腰鼓民間藝術(shù)是全民自由生命狀態(tài)的一種展現(xiàn),是中國(guó)人民勤勞勇敢、團(tuán)結(jié)互助的精神面貌的集中反映。安塞腰鼓隊(duì)伍中的表演者時(shí)而蹲下、時(shí)而轉(zhuǎn)身、時(shí)而踢腿,在不斷變換的動(dòng)作中靈活地打擊著腰間的鼓,整個(gè)表演隊(duì)伍動(dòng)作整齊劃一,捶,捶,捶,一陣陣整齊的“隆隆”聲響徹云霄,充分體現(xiàn)了氣勢(shì)磅礴的民族志氣、團(tuán)結(jié)協(xié)作和勇往直前的民族精神。陜北人民是勤勞樸實(shí)國(guó)民形象的優(yōu)良代表。長(zhǎng)期積淀的民族文化心理逐漸加深了對(duì)這一民族形象認(rèn)同感和自信心。
3.審美生態(tài)向性
塑造和諧自然的民族精神風(fēng)貌安塞腰鼓在長(zhǎng)期流傳過(guò)程中形成了激昂有力、舞姿飄逸的特點(diǎn)。從表演的整體效果來(lái)看,每位鼓手的舞蹈變換動(dòng)作基本一致,打鼓的節(jié)奏也整齊劃一,加上是以室外作為場(chǎng)境,天人合一的狂歡化的自由狀態(tài)使得整個(gè)藝術(shù)作品具有審美的生態(tài)向性。安塞腰鼓這一民間藝術(shù)將人與自然巧妙地融合起來(lái),形成了生態(tài)的一體化,具有審美的生態(tài)向性。生態(tài)的理想是天和。天和的境界同時(shí)是審美的境界,它實(shí)現(xiàn)了生態(tài)活動(dòng)與審美活動(dòng)的復(fù)合。民間藝術(shù)正好是生態(tài)活動(dòng)與審美活動(dòng)復(fù)合的橋梁,展現(xiàn)了百姓走進(jìn)自然、熱愛(ài)生活的真實(shí)狀態(tài)。安塞腰鼓產(chǎn)生于陜北,陜北地處黃河中游,是華夏文明的重要發(fā)源地之一。中國(guó)是傳統(tǒng)的農(nóng)耕社會(huì),在人與自然關(guān)系問(wèn)題上,主導(dǎo)思想是“天人合一”。在原始文化心理中,人們對(duì)大自然存在著依賴,希望達(dá)到人與自然的和諧相處。費(fèi)爾巴哈說(shuō):“只有依賴感才是表明和解釋宗教的心理根源和主觀根源的唯一正確而普遍的名稱和概念。”依賴感的實(shí)質(zhì)簡(jiǎn)單表述為存在者的一定特殊的感情。費(fèi)爾巴哈從唯物主義角度認(rèn)為依賴感首要表現(xiàn)的是一種自己存在就必須依賴他物存在的感覺(jué)或意識(shí),即對(duì)某對(duì)象的需要。他認(rèn)為人和自然的關(guān)系,就是人依賴自然,尤其是早期人類的生存所需,差不多完全仰仗自然的恩賜。陜北人民面朝黃土背朝天,期望人與自然和諧相處,所以在安塞腰鼓這一民間藝術(shù)中,“咚咚”的打鼓聲也就是風(fēng)調(diào)雨順的祈求聲。安塞腰鼓藝術(shù)所表現(xiàn)出的天人合一的原始文化心理體現(xiàn)在擁有人與自然和諧統(tǒng)一的民族文化內(nèi)涵中。在生產(chǎn)力水平落后的年代,人們依賴周圍環(huán)境,希望得到上天的恩賜,與周圍環(huán)境和諧相處,祈求能夠風(fēng)調(diào)雨順,原始的文化心理促使人與自然能夠和諧相處。安塞腰鼓的審美意蘊(yùn)反映出中華民族千年沉淀的文化心理,集中表現(xiàn)了陜北人民作為黃土高原人純真憨厚、熱情開(kāi)朗的性格。同時(shí),它是中華民族精神的體現(xiàn),塑造出民族形象的精神特質(zhì):熱情純樸、團(tuán)結(jié)友愛(ài)、和諧自然。
三、民族形象在塑造民族文化中的意義
“民族形象的塑造有兩個(gè)層次的意義:對(duì)內(nèi)能夠凝聚人心,形成中華民族的凝聚力;對(duì)外能使世界了解一個(gè)客觀的中國(guó)、真實(shí)的中國(guó),提升中國(guó)的國(guó)際形象。民族形象,從本質(zhì)上說(shuō),就是作品的藝術(shù)形象所體現(xiàn)的民族的思想、情感和審美的深度?!卑踩淖鳛槊耖g藝術(shù)主要體現(xiàn)了民族文化心理和民族精神的整體風(fēng)貌。安塞腰鼓塑造的民族形象對(duì)內(nèi)的作用是:給國(guó)人呈現(xiàn)了一個(gè)積極向上、熱情磅礴的民族形象,豐富了民族的文化價(jià)值內(nèi)涵,對(duì)于進(jìn)一步塑造國(guó)家形象起到了積極正面的作用,從而加深國(guó)民對(duì)中華民族價(jià)值觀的認(rèn)同,進(jìn)一步提高民族自信心和自豪感,加強(qiáng)民族整體的凝聚力。安塞腰鼓沒(méi)有固定的參演人數(shù),只要超過(guò)兩人就可以表演,其獨(dú)具魅力的表現(xiàn)力、磅礴激情的氣勢(shì)令人陶醉,因此被稱為“中國(guó)第一鼓”。安塞腰鼓以其獨(dú)特而精湛的藝術(shù)魅力深受廣大群眾的喜愛(ài),作為國(guó)家形象的符號(hào)已經(jīng)沖出亞洲,走向世界。1952年,安塞腰鼓一舉奪得布達(dá)佩斯世界青年和學(xué)生聯(lián)歡藝術(shù)節(jié)金質(zhì)獎(jiǎng)?wù)?,轟動(dòng)世界。1984年,隨著電影《黃土地》聞名于國(guó)內(nèi)外,安塞腰鼓也已經(jīng)成為了一張名片,成為激情、活力的國(guó)家形象的符號(hào)。這些年,隨著經(jīng)濟(jì)的迅速發(fā)展,國(guó)內(nèi)外的文化交流也日益廣泛,安塞腰鼓已經(jīng)成為國(guó)外觀眾熟識(shí)的一種藝術(shù)表演形式,安塞腰鼓塑造的國(guó)家形象對(duì)外作用也逐漸顯現(xiàn):世界在認(rèn)識(shí)中國(guó)的民族文化同時(shí),進(jìn)一步了解了中國(guó)國(guó)民形象和民族精神的內(nèi)涵。
二、徽州民間儀式歌曲發(fā)展的建議
作為民間藝術(shù)重要的組成部分,儀式中的民歌藝術(shù)就像一個(gè)窗口,既可以讓外界看到它們的世界,同時(shí)也可以把自身展現(xiàn)在世人面前。隨著時(shí)代的變遷,儀式民歌的本質(zhì)、形式、功能等諸多方面都在發(fā)生著變化。在傳承發(fā)展方面,我們?cè)撊绾芜x擇,如何取舍,一直是困擾大多數(shù)音樂(lè)工作者的問(wèn)題。本著積極保護(hù)“原生態(tài)”的目的,我們應(yīng)該保留著儀式民歌藝術(shù)的原始況味;本著適應(yīng)社會(huì)的發(fā)展與迎合普通大眾的審美情趣,我們應(yīng)該在原有的基礎(chǔ)上,追尋它的改革發(fā)展,從而找到其內(nèi)在的生命力與藝術(shù)性。這兩者不矛盾,但是在現(xiàn)實(shí)的做法上,卻很難做到面面俱到。因此,筆者通過(guò)多年的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)以及結(jié)合徽州地區(qū)的地域特色,大體總結(jié)出如下幾點(diǎn):
1.利用地域優(yōu)勢(shì),開(kāi)發(fā)旅游民歌,使得徽州儀式民歌藝術(shù)走向世界在中國(guó)旅游市場(chǎng)中,黃山作為標(biāo)志性的旅游景點(diǎn),成為眾多人民群眾選擇之一。如何借助黃山的旅游方面的優(yōu)勢(shì),開(kāi)發(fā)民歌藝術(shù)的形式,將使得它成為走向世界的一個(gè)重要平臺(tái)。民歌視為文化旅游的重要資源之一,挖掘開(kāi)發(fā)、包裝利用,如深圳文化民俗村,國(guó)內(nèi)最早的文化旅游景點(diǎn)之一,各民族各地區(qū)的民俗都在這里集中展示。旅游者不再僅僅滿足于景觀旅游,而更希望通過(guò)旅游體驗(yàn)全新文化,充實(shí)和豐富文化生活。于是,傳統(tǒng)儀式民歌在文化旅游市場(chǎng)中找到了一片新的生存空間。但與此同時(shí),傳統(tǒng)儀式民歌也勢(shì)必根據(jù)眾多游客的欣賞習(xí)慣、經(jīng)營(yíng)者的要求、文化市場(chǎng)的規(guī)律等有所變化,以不同的面貌在這一新的舞臺(tái)上重新散發(fā)出活力。
2.借助高校課堂,進(jìn)入音樂(lè)欣賞的課程范疇高校作為教學(xué)與科研并存的一個(gè)特殊的教育機(jī)構(gòu),始終對(duì)一些儀式民歌藝術(shù)的研究保持一種新鮮的狀態(tài)。在經(jīng)濟(jì)騰飛的大趨勢(shì)下,雨后春筍般的高校發(fā)展開(kāi)始經(jīng)歷一個(gè)內(nèi)省的過(guò)程。因此,作為一些地方型院校開(kāi)始找尋一種地域特色辦學(xué)方向。取材于地方,服務(wù)于地方。因此這樣一個(gè)大環(huán)境下,將當(dāng)?shù)匾恍┟窀杷囆g(shù)引入高校教堂,是一個(gè)很好的契機(jī)。曾經(jīng)有過(guò)一份關(guān)于民歌藝術(shù)的調(diào)查問(wèn)卷,在被調(diào)查的264名高校學(xué)生當(dāng)中,只有14.5﹪人常聽(tīng)中國(guó)民歌,而選擇流行音樂(lè)的人數(shù)高達(dá)53.8﹪。這樣一個(gè)調(diào)查結(jié)果,說(shuō)明大學(xué)生在生活當(dāng)中的音樂(lè)欣賞能力有局限性,對(duì)音樂(lè)的選擇有共同性。加強(qiáng)大學(xué)生音樂(lè)欣賞課中的民歌藝術(shù)的欣賞,可以增強(qiáng)學(xué)生對(duì)民歌音樂(lè)作品的準(zhǔn)確感受和理解能力,使他們了解民歌中的文化養(yǎng)分,對(duì)其文化內(nèi)涵有更深的體會(huì)和把握。于此同時(shí),對(duì)推廣、發(fā)展、傳揚(yáng)該地區(qū)的民歌藝術(shù)也有強(qiáng)大的保障。
3.融入一些音樂(lè)創(chuàng)作,進(jìn)行一些新民歌的實(shí)驗(yàn)性創(chuàng)作博大精深的徽州地區(qū)孕育著不同種類的民歌藝術(shù),其內(nèi)涵豐富,影響久遠(yuǎn)。如何有效地傳承與發(fā)揚(yáng)徽州地區(qū)的該種文化遺產(chǎn),以及如何引發(fā)音樂(lè)創(chuàng)作關(guān)注點(diǎn)置于其中,以及如何有效地從價(jià)值觀念、精神內(nèi)涵、開(kāi)拓意識(shí)等諸多方面去釋析音樂(lè)(歌曲)創(chuàng)作的價(jià)值等,一直是筆者近期所密切關(guān)注的焦點(diǎn)。姑且將這種創(chuàng)作定位為“新民歌”。創(chuàng)作要取材于民歌,服務(wù)于人民??梢越柚渲芯哂械赜蛐源淼男衫^續(xù)創(chuàng)作,使得它讓更多的人認(rèn)識(shí),例如作為安徽具有代表性的《黃梅戲》,就出現(xiàn)在不同藝術(shù)形式當(dāng)中。甚至在某些流行歌曲當(dāng)中,都出現(xiàn)它的影子。我們應(yīng)該進(jìn)行有效的新民歌的創(chuàng)作,向世界展現(xiàn)徽州文化的真正風(fēng)采。
地方性本科院校藝術(shù)教育是近幾年在國(guó)內(nèi)得到大發(fā)展的邊緣學(xué)科,每所院校幾乎都設(shè)有藝術(shù)類專業(yè)(美術(shù)學(xué)、藝術(shù)設(shè)計(jì)、音樂(lè)、舞蹈等),其辦學(xué)思想定位、專業(yè)課程設(shè)置基本屬于近親繁殖,多共性拷貝,少個(gè)性創(chuàng)新,實(shí)行的是“拿來(lái)主義”。在藝術(shù)教育的統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)模式中,大家都在異口同聲說(shuō)“普通話”,而忘記了最不應(yīng)該忘記的原生態(tài)“地方方言”;一方面不同層次的院校缺乏的是不同層次的教育理念、教育模式和教學(xué)特色,其教育思想的滯后性、教學(xué)課程的趨同性、教學(xué)內(nèi)容的單一性所帶來(lái)的負(fù)面影響已經(jīng)暴露無(wú)遺,藝術(shù)教育缺失的是整體對(duì)國(guó)家民族主體意識(shí)和文化基因進(jìn)行普通性認(rèn)知教育的功能。而另一方面,在全球一體化的背景下,時(shí)尚流行文化每天都像沙塵暴一樣在侵蝕著民族民間文化藝術(shù)的領(lǐng)地,民族民間文化藝術(shù)處于邊緣化、荒漠化的危險(xiǎn)狀況。把民族民間文化藝術(shù)看成是下里巴人庸俗文化,認(rèn)為民族民間文化藝術(shù)難登大雅之堂的還大有人在,而傳統(tǒng)的民族民間藝術(shù)傳承模式已經(jīng)不能有效地發(fā)揮其傳承發(fā)展的功能。筆者認(rèn)為,中國(guó)的藝術(shù)教育需要國(guó)家主體意識(shí)和民族文化基因的輸血健身,民族民間藝術(shù)傳承更需要借助藝術(shù)教育的傳播認(rèn)識(shí)功能來(lái)改變自己的生存狀態(tài)。由此看來(lái),改變地方性本科院校的藝術(shù)教育發(fā)展現(xiàn)狀,改變民族民間藝術(shù)傳承發(fā)展生存現(xiàn)狀,建設(shè)新的地方性本科院校藝術(shù)教育模式勢(shì)在必行。
目前,“中國(guó)高等教育在深化改革中,正在重組創(chuàng)建適合現(xiàn)代社會(huì)發(fā)展的新興學(xué)科,在更廣闊的人類文化背景中整合、發(fā)掘民族文化的新資源,以推動(dòng)全球經(jīng)濟(jì)一體化格局下的民族本源文化的可持續(xù)發(fā)展?!?002年的“世界遺產(chǎn)年”,中國(guó)召開(kāi)了將民間文化藝術(shù)作為人類文化遺產(chǎn)引入高等教育的專題會(huì)議,促使藝術(shù)教育工作者加強(qiáng)了對(duì)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)——民族民間文化藝術(shù)的內(nèi)涵、價(jià)值與意義的進(jìn)一步認(rèn)識(shí),全社會(huì)對(duì)藝術(shù)教育促進(jìn)民族民間文化藝術(shù)的傳承發(fā)展開(kāi)始予以熱烈的人文關(guān)懷。構(gòu)建有自身特點(diǎn)的創(chuàng)造性藝術(shù)教育辦學(xué)特色,成為近年來(lái)高校教改的中心議題,重視民族民間藝術(shù)資源的挖掘、開(kāi)發(fā)、應(yīng)用已成為國(guó)內(nèi)外藝術(shù)教育發(fā)展的趨勢(shì)。國(guó)內(nèi)各大藝術(shù)院校開(kāi)始將民族民間藝術(shù)融入到現(xiàn)代藝術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)系統(tǒng)中的改革與探索,在追求現(xiàn)代藝術(shù)新浪潮的基礎(chǔ)上更加注重原創(chuàng)的本土精神。在傳承民族文化的同時(shí)發(fā)展民族的藝術(shù)教育事業(yè),重塑具有中國(guó)特色和地方特點(diǎn)的現(xiàn)代藝術(shù)教育理念,打造符合新時(shí)代需求的多層次藝術(shù)教育模式。這種在全球化背景下的中國(guó)藝術(shù)教育體系應(yīng)該是具有民族文化內(nèi)涵的全方位、開(kāi)放性的現(xiàn)代教育體系。它既是世界文化的一部分,對(duì)外來(lái)優(yōu)秀文化不具有排他性,又是中國(guó)文化的一部分,對(duì)本土優(yōu)秀文化傳統(tǒng)善于發(fā)揚(yáng)光大;同時(shí),它也應(yīng)是現(xiàn)代科技與民間文化傳統(tǒng)、東方與西方審美理念完美結(jié)合的科學(xué)教育模式。
民族民間文化藝術(shù)是我國(guó)重要的文化資源,同時(shí)也是地方性本科院校藝術(shù)教育的重要知識(shí)資源,而藝術(shù)教育的重要目的之一是傳承本民族的文化傳統(tǒng),地方本科性院校要以傳承發(fā)展民族民間文化藝術(shù)為己任,著重發(fā)揮主流文化傳承教育認(rèn)知功能,在追求民族文化教育平等的基礎(chǔ)上尊重并發(fā)展民族民間文化藝術(shù),把民族民間文化藝術(shù)作為一門新學(xué)科,并以主動(dòng)性姿態(tài)特征進(jìn)入專業(yè)藝術(shù)教育,建立促進(jìn)民族民間藝術(shù)傳承發(fā)展的多層次藝術(shù)教育模式,推動(dòng)民族民間文化藝術(shù)傳承和藝術(shù)教育的“和諧發(fā)展”。
在藝術(shù)教育過(guò)程中,藝術(shù)教育者既是民族民間文化藝術(shù)的傳承者,又是發(fā)展者、實(shí)踐和創(chuàng)造者。地方本科院校在建立新藝術(shù)教育模式中應(yīng)發(fā)揮根本作用,要發(fā)揮作為知識(shí)群體對(duì)民族文化傳承發(fā)展創(chuàng)造的歷史作用。把大學(xué)的藝術(shù)教育課程作為傳承弘揚(yáng)民族民間文化藝術(shù)的實(shí)施手段,根據(jù)不同地域性民族民間藝術(shù)資源,確立民族民間藝術(shù)在地方性本科院校藝術(shù)基礎(chǔ)教育中的學(xué)科地位,把本土地方性藝術(shù)資源運(yùn)用于藝術(shù)教育實(shí)踐,將現(xiàn)代教育理念與民間藝術(shù)資源相結(jié)合,尋找民族民間藝術(shù)與“以人為本”教育理念發(fā)展的共同脈絡(luò),加強(qiáng)對(duì)民族藝術(shù)表現(xiàn)形式和文化審美心理的感知與理解,注重東方藝術(shù)元素與西方現(xiàn)代藝術(shù)教育理念的融合。遵循“厚基礎(chǔ)、寬口徑、高素質(zhì)、強(qiáng)實(shí)踐”的基本辦學(xué)原則,培養(yǎng)具有良好人文素質(zhì)的復(fù)合實(shí)用型藝術(shù)人才,實(shí)現(xiàn)地方高等院校藝術(shù)專業(yè)人才培養(yǎng)特色的總體目標(biāo)。中國(guó)民族民間藝術(shù)具有鮮明的地域性特點(diǎn),民間造型藝術(shù)的雄渾、博大、秀麗、豐富,民間表演藝術(shù)高亢、遼闊、豪邁、委婉的意境在不同的地域有著豐富多彩的不同表現(xiàn)手段和表現(xiàn)形式。五千年的文化遺產(chǎn)是祖先留給我們的寶貴精神文化財(cái)富,感懷民族民間文化藝術(shù)的溫暖,帶給我們的是不一般的美感和不一般的使命感。就筆者所在的地區(qū)來(lái)說(shuō),湘南五千年的湖湘歷史文化,底蘊(yùn)深厚,民間美術(shù)(民間木刻、民間石雕、民間挑花刺繡)、瑤族歌舞(盤王大歌、蝴蝶歌、長(zhǎng)鼓舞)等民族民間藝術(shù),資源極其豐富。華夏大地的民族民間藝術(shù)更是異彩紛呈。將這些地方民間藝術(shù)資源融合進(jìn)藝術(shù)基礎(chǔ)教育,是對(duì)地方性本科院校藝術(shù)教育課程的有益補(bǔ)充,同時(shí)也是對(duì)藝術(shù)教育形式和內(nèi)容相結(jié)合的實(shí)踐性體驗(yàn)。
民間藝術(shù)作為一種歷史上形成的藝術(shù)形式,啟示傳播延續(xù)著古老文明的智慧光芒,其藝術(shù)傳統(tǒng)具有深厚的歷史積淀,更具有民族審美廣泛認(rèn)知性和應(yīng)用的普及性;將民間藝術(shù)的實(shí)用性、題材的豐富性、形式的多樣性融合在藝術(shù)基礎(chǔ)教育中,并與現(xiàn)代藝術(shù)教育學(xué)科建設(shè)有機(jī)地結(jié)合在一起,將拓寬現(xiàn)代藝術(shù)教育與本土藝術(shù)語(yǔ)言互通、互動(dòng)、互補(bǔ)的廣闊空間,在傳統(tǒng)民族文化的基礎(chǔ)上加以現(xiàn)代教育意義的創(chuàng)造與更新,實(shí)現(xiàn)民間藝術(shù)教育功能的現(xiàn)代轉(zhuǎn)換。通過(guò)田野采風(fēng)收集的地方性民間藝術(shù)原始素材再回到課堂,加以理論化、系統(tǒng)化、學(xué)術(shù)化、創(chuàng)新化之后來(lái)指導(dǎo)教學(xué),使藝術(shù)教學(xué)講授的方式多元化、形象化,更富有感染力。民間藝術(shù)的歷史背景及藝術(shù)形象所包含的生活狀況、心理背景、形式創(chuàng)造元素將大大激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)作熱情,在原始的民間藝術(shù)素材中提煉創(chuàng)造出既有民族特點(diǎn)又有鮮明時(shí)代感的優(yōu)秀藝術(shù)作品,使之在全球化的背景下具有本土化、民族化的教育特點(diǎn),在歷史發(fā)展動(dòng)態(tài)中保持藝術(shù)教育的民族文化特征。
建設(shè)地方本科院校藝術(shù)教育課程體系,應(yīng)立足于不同地域性民族民間藝術(shù)資源。首先確立民族民間藝術(shù)特色課程在地方性高等院校藝術(shù)基礎(chǔ)教育中的學(xué)科地位,開(kāi)展地方性民族民間藝術(shù)教育理論基礎(chǔ)研究與應(yīng)用工作,立足本土文化優(yōu)勢(shì),有重點(diǎn)、有計(jì)劃地根據(jù)民族民間藝術(shù)資源特點(diǎn)來(lái)調(diào)整藝術(shù)教育課程設(shè)置,修訂藝術(shù)教學(xué)大綱,構(gòu)建地方本科院校的藝術(shù)基礎(chǔ)教育的特色課程模塊,開(kāi)設(shè)地方性民間美術(shù)、民間音樂(lè)、民間舞蹈、民間器樂(lè)等特色課程。依托民間藝術(shù)特點(diǎn)鮮明的資源優(yōu)勢(shì),在現(xiàn)代性、前沿性的基礎(chǔ)上撰寫具有民族性和地域性特色的本土民間藝術(shù)教材,在實(shí)踐的基礎(chǔ)上不斷完善地方本科院校藝術(shù)教育基礎(chǔ)理論體系,在建設(shè)地方本科院校藝術(shù)教育模式的實(shí)踐中,實(shí)現(xiàn)教學(xué)科研的雙向良性互動(dòng),使地方本科院校藝術(shù)基礎(chǔ)教育具有科學(xué)性、系統(tǒng)性、實(shí)用性、創(chuàng)新性,從而全面提高地方本科院校藝術(shù)教育的學(xué)術(shù)水平和教學(xué)質(zhì)量。
人類創(chuàng)造的多元文化體系帶來(lái)現(xiàn)代教育理念與教學(xué)體系的多元化,民族民間文化藝術(shù)走進(jìn)藝術(shù)教育,將極大地推動(dòng)本土文化藝術(shù)的傳承與發(fā)展。將為民族文化和民族經(jīng)濟(jì)的可持續(xù)發(fā)展提供傳承發(fā)展民族民間文化藝術(shù)的人力資源。民族民間藝術(shù)與地方性高等藝術(shù)教育結(jié)合在一起,立足地方文化優(yōu)勢(shì)建構(gòu)起具有民族性、地域性的地方本科院校藝術(shù)教育理念,既達(dá)到保護(hù)傳承發(fā)展民族民間文化藝術(shù)的目的,又形成有特色的地方本科院校藝術(shù)教育模式。提高全民族對(duì)民族文化基因的認(rèn)同,使藝術(shù)教育呈現(xiàn)出不同的“地方方言”教育特色;多層次藝術(shù)教育模式的建立和發(fā)展,將增進(jìn)對(duì)不同文化的理解,分享不同的文化經(jīng)驗(yàn),支持文化差異的發(fā)展,形成文化與教育的多元化,從而加快文化藝術(shù)教育事業(yè)的發(fā)展,促進(jìn)文化藝術(shù)教育事業(yè)發(fā)展相對(duì)滯后的民族地區(qū)的教育公平與平等,實(shí)現(xiàn)全球文化與地域文化的價(jià)值平衡。在迎接新世紀(jì)全球一體化的大挑戰(zhàn)的同時(shí),保持增強(qiáng)國(guó)家民族的主體意識(shí)和文化特征。
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[1]唐家路,潘魯生.中國(guó)民間美術(shù)學(xué)導(dǎo)論.黑龍江美術(shù)出版社,2000年.
2開(kāi)展民間美術(shù)制作活動(dòng),培養(yǎng)學(xué)生美學(xué)創(chuàng)造能力
我國(guó)民間美術(shù)有著獨(dú)特的文化內(nèi)涵,不僅能陶冶學(xué)生情操,讓學(xué)生在體驗(yàn)中學(xué)習(xí)民間美術(shù)的重要價(jià)值,樹(shù)立傳承與創(chuàng)新民族文化的意識(shí),更能激發(fā)學(xué)生表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的欲望,在實(shí)踐操作中逐步理解民間藝術(shù)的語(yǔ)言特點(diǎn)和藝術(shù)創(chuàng)作理念,逐步培養(yǎng)學(xué)生的美學(xué)創(chuàng)造能力。因此,實(shí)踐教學(xué)中,教師可結(jié)合優(yōu)秀民間藝術(shù),開(kāi)展民間美術(shù)制作活動(dòng),讓學(xué)生在動(dòng)手實(shí)踐中培養(yǎng)美學(xué)創(chuàng)造能力。例如:風(fēng)箏是同學(xué)們熟知并喜歡的游戲玩具,同時(shí)它也是一種民間工藝品,至今已有2000多年歷史。在課堂教學(xué)中,筆者設(shè)計(jì)了如下實(shí)踐活動(dòng):【引導(dǎo)欣賞,追溯起源】首先,引導(dǎo)學(xué)生欣賞多種風(fēng)箏,通過(guò)對(duì)風(fēng)箏實(shí)物的觀察和觸摸,感受其形象的逼真、色彩的艷麗;然后,講解風(fēng)箏的起源、流派、色彩圖案特點(diǎn),并引導(dǎo)學(xué)生了解風(fēng)箏的左右對(duì)稱的特征,認(rèn)識(shí)、熟悉風(fēng)箏的種類?!窘忉屆缹W(xué)原理,指導(dǎo)制作技巧】通過(guò)對(duì)風(fēng)箏傳統(tǒng)文化藝術(shù)的了解,引導(dǎo)學(xué)生觀察與探究風(fēng)箏的美學(xué)藝術(shù)特點(diǎn)及藝術(shù)魅力,培養(yǎng)觀察與分析能力,并講解風(fēng)箏的飛行原理。同時(shí),通過(guò)師生合作,讓同學(xué)們探知風(fēng)箏制作的過(guò)程與方法,發(fā)現(xiàn)問(wèn)題、解決問(wèn)題,培養(yǎng)學(xué)生的美學(xué)觀察與思維能力,奠定美學(xué)創(chuàng)造的基礎(chǔ)?!究偨Y(jié)歸納,培養(yǎng)美學(xué)創(chuàng)造能力】在教師的引導(dǎo)下,指導(dǎo)學(xué)生歸納總結(jié)風(fēng)箏扎、糊、繪、放的“四藝”以及美學(xué)特點(diǎn):圖案美觀、色彩鮮艷、和諧對(duì)稱?!窘涣髟u(píng)價(jià),藝術(shù)延伸】通過(guò)生生、師生評(píng)價(jià),鞏固風(fēng)箏的知識(shí),提高學(xué)生的審美能力及藝術(shù)創(chuàng)造能力,使學(xué)生進(jìn)一步領(lǐng)會(huì)傳統(tǒng)風(fēng)箏文化的魅力。
二、民間藝術(shù)對(duì)文人畫的影響
民間藝術(shù)滲透到了文人畫中,這是不能夠否認(rèn)的,從版畫等繪畫的形式具有屬于自己獨(dú)特魅力,在文人畫中,起到了非常深遠(yuǎn)的影響。在和民間藝人的合作中,將風(fēng)格和民間審美結(jié)合在一起,將帶有木版韻味的話譜開(kāi)始流行,促使文人畫家也受到了繪畫的影響,開(kāi)始與民間藝術(shù)結(jié)合。在明清木刻版畫中,文人畫十分具有藝術(shù)魅力,其影響最大的是民間藝術(shù)的刻板畫、瓷器繪畫等。伴隨著商品經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展,市民階級(jí)不斷進(jìn)步,所以,小說(shuō)等俗文學(xué)開(kāi)始出現(xiàn),在明代中晚期的江南一帶,印刻十分興盛,戲曲小說(shuō)連官府都在大量的進(jìn)行印刻。由于大量的插圖類書(shū)籍開(kāi)始進(jìn)入,所以很多商人開(kāi)始請(qǐng)文人畫家進(jìn)行插圖創(chuàng)作,陳老蓮、蕭云從等人十分出名。老蓮曾經(jīng)創(chuàng)作的《水滸葉子》等插圖是當(dāng)時(shí)最流行的作品,這也是典型的文人畫家和民間刻工一起完成的藝術(shù)作品,是中國(guó)版畫史上的寶貴財(cái)富。除此之外,還有許多的優(yōu)秀作品,如《九歌》等。
三、文人畫藝術(shù)與民間藝術(shù)的互滲性
民間藝術(shù)的基礎(chǔ)性和“母體性”都十分重要,在中國(guó)藝術(shù)的發(fā)展過(guò)程中,民間藝術(shù)和文人畫藝術(shù)的交流影響方向,主要是在明清時(shí)代,是其文人畫家和民間文化的融合,在色彩等運(yùn)用上更加的突出只有,對(duì)于民間藝術(shù)中色彩的吸收十分明顯。直接將清末上海畫派各大畫家色彩濃厚的風(fēng)格表達(dá)出來(lái),甚至還汲取了西方的畫風(fēng),采用了鮮明的紅和率綠對(duì)比;做到了畫面感很強(qiáng)。其實(shí)所有的藝術(shù)之間都是相互聯(lián)系相互影響的,文人畫家在民間藝術(shù)中汲取優(yōu)點(diǎn),促使文人畫走向了一個(gè)全新的局面。其實(shí)民間藝術(shù)也收到了文人畫藝術(shù)的影響很深,我將其總結(jié)為如下幾個(gè)方面:
1.在明清時(shí)期中,能夠看到與之前構(gòu)造具有差異性的青花瓷繪作品,其中都汲取了民間藝術(shù),最具有代表的就是龍鳳花草圖案,其采用的題材是以山水、花鳥(niǎo)、人物,通過(guò)瓷繪的創(chuàng)作出來(lái),將筆墨的效果和趣味表達(dá)得淋漓盡致,將文人的藝術(shù)氣息和民間藝術(shù)味道都包含了,是將兩種形式結(jié)合在一起的畫風(fēng)。
2.我國(guó)古代的雕版印刷術(shù)的產(chǎn)生衍生了民間木板畫,特別是到了明清末代的時(shí)候,是這種藝術(shù)形式發(fā)展的巔峰,獲得了大量勞動(dòng)人民的喜歡,所以當(dāng)時(shí)的畫作坊遍布全國(guó)。里面有很多的作品還是出自于文人畫藝術(shù)的影響,有的還是文人畫家親自操作,將“雅化”帶到民間木板年畫中。例如天津楊柳青、蘇州桃花塢年畫風(fēng)格與山東濰坊、河南朱仙鎮(zhèn)、河北武強(qiáng)的木板年畫,其畫風(fēng)突出,采用了強(qiáng)烈的色彩對(duì)比,但是去細(xì)致。