時間：2023-07-27 16:16:13
序論：好文章的創(chuàng)作是一個不斷探索和完善的過程，我們?yōu)槟扑]十篇民族民間藝術(shù)形式范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質(zhì)，帶來更深刻的閱讀感受。
廣西是一個多民族聚居的邊疆省區(qū)，有豐富的地上地下文物，多姿多彩的傳統(tǒng)文化，以及奇特瑰麗的“喀斯特”地貌，這些，構(gòu)成了獨特的廣西民族文化生態(tài)。廣西地處嶺南西部，自古為“百越之地”，屬西甌駱越故地。越文化、滇文化、楚文化、中原漢文化、客家文化、壯族駱越文化均在此交匯，造就了五彩斑斕的廣西民族文化，并由此衍生出獨具特色的廣西民族民間藝術(shù)，特點包括：
1.地域民族性突出廣西是多民族的省份，是以壯族為主體的各民族大雜居、小聚居、地域分布廣、交錯雜居的分布狀況。廣西不同民族、不同支系、不同地域，有其不同的文化形式和文化內(nèi)容。例如民居建筑，有漢族庭院式的民居、園林式的山莊、南洋風(fēng)格的騎樓，有客家圍屋，有少數(shù)民族的干欄式建筑，等等。再如服飾，廣西12個世居民族都有自己的傳統(tǒng)服飾，同一個民族的不同支系又有各式各樣的服飾。另外，戰(zhàn)國至東漢的左江巖畫，綿延分布在200公里的左江沿岸，規(guī)模之大世界罕見，其中著名的寧明花山巖畫全幅畫長135米，高44米，畫有朱紅色人物1300多個，最大的高達3米，最小的僅0.3米，間有少量獸類和器具，規(guī)模宏大，內(nèi)容豐富；廣西的銅鼓文化習(xí)俗仍在許多少數(shù)民族地區(qū)流行，白褲瑤的打銅鼓和砍牛送葬、壯族的青蛙節(jié)打銅鼓和祭蛙求雨儀式等都體現(xiàn)了廣西濃郁的地域民族特色。
2.具備地區(qū)國際化特點廣西壯族自治區(qū)地處祖國南疆，是西南地區(qū)最便捷的出海通道，也是中國西部資源型經(jīng)濟與東南開放型經(jīng)濟的結(jié)合部，在中國與東南亞的經(jīng)濟交往中占有重要地位。廣西周邊與廣東、湖南、貴州、云南等省接壤。在文化上，廣西與越南、泰國、柬埔寨等國家有較長期的民間交往歷史，民間習(xí)慣、藝術(shù)形式上有許多相通之處。
3.多種民族亞文化并存，既有相對獨立性，同時極具兼容性從地域特點來看，以柳州為界，桂北飲食以咸辣為主，其重要民間藝術(shù)戲曲——桂劇、彩調(diào)劇，與徽劇、漢劇、湘劇、祁劇有密切的歷史血緣關(guān)系，帶有明顯的楚文化特點；桂南以粵文化為主要特征，融合了疍家文化、越文化的元素，民間以粵語為主要語言，流行于廣西壯族自治區(qū)防城各族自治縣和寧明等地的天琴表演同時帶有壯族文化的特色，粵劇、師公戲、絲弦戲、采茶戲同時并存；桂西以古老壯族的密洛陀文化為主流，是黑衣壯、藍衣壯等古老壯族聚居區(qū)，“螞枴舞”、紅水河沿線的銅鼓文化、壯錦、舊州的繡球等都體現(xiàn)出駱越文化的特點；桂東地區(qū)以客家文化和粵文化為主線，舞獅、“舞炮龍”等是粵文化和客家文化遺存的體現(xiàn)。廣西各民族長期接觸和交往，使各民族的文化一方面具有獨特的傳統(tǒng)，一方面又有互相滲透、互為兼容的跡象。比如桂北農(nóng)村壯族、漢族、侗族、苗族的干欄式木樓，大同小異；竹竿舞、拋繡球、斗牛等在廣西不同民族的節(jié)慶活動中都有也是一個典型的例證。其他如節(jié)日、飲食、娛樂等方面，各民族都有一些相近、相同的習(xí)俗。
4.民族民間藝術(shù)保存較完整廣西自古遠離中原的朝代更迭、戰(zhàn)亂紛爭，又屬經(jīng)濟欠發(fā)達地區(qū)，加之許多民族的聚居地又相對偏僻，因此許多傳統(tǒng)文化得以系統(tǒng)、完整地保留下來。像侗族的民居建筑、瑤族的服飾，還有許多民族的節(jié)日、歌謠、技藝等等，都比較完整地流傳下來。
二、廣西民族民間藝術(shù)的傳播現(xiàn)狀
在整合文化藝術(shù)資源方面廣西有著一定的基礎(chǔ)優(yōu)勢：第一，廣西相對其他少數(shù)民族省份兼容性更高，歷史上和中原地區(qū)的聯(lián)系也很緊密。社會發(fā)展進程總體上以融合發(fā)展為主，進而現(xiàn)在廣西民族民間藝術(shù)形成了既相對獨立，又極具兼容性的特點；第二，經(jīng)過近幾年政府的鼓勵推動，各地的節(jié)慶活動開展廣泛，區(qū)內(nèi)大部分縣市每年都有以本地民族特色為重點的節(jié)慶活動，在活動開展的同時，各主辦方也相互借鑒，這在較大程度上促進了廣西民族民間藝術(shù)形式的整合；第三，隨著“北部灣經(jīng)濟區(qū)”確定為國家經(jīng)濟發(fā)展戰(zhàn)略之一，廣西作為與東盟國家經(jīng)濟文化交流的橋頭堡，有和東盟諸國開展全方位文化交流的必要和需求，為此一個完整的廣西文化形象更有利于確立廣西的樞紐地位。
1.民族民間藝術(shù)資源已開始發(fā)掘，但分散零亂，缺乏整體形象打造然而，就目前的情況來看，由于廣西是以壯族為主體的各民族大雜居、小聚居、地域分布廣、交錯雜居的分布狀況，致使當(dāng)?shù)氐拿褡迕耖g藝術(shù)資源分散，桂北的桂劇，桂南的天琴、“碧海絲路”舞劇，桂西的“螞枴舞”，桂東的舞炮龍、彩架等，雖由當(dāng)?shù)乜h市通過節(jié)慶活動、外出展演等方式大力打造、宣傳，仍不免是“各個山頭在唱歌，聲大難和”。近幾年，廣西借助國際民歌藝術(shù)節(jié)的平臺以民歌為“龍頭”，整合了民歌資源和壯錦、銅鼓等部分民族民間藝術(shù)形式，但僅僅依靠一年一次的國際民歌節(jié)和單一的民歌訴求，在大眾傳播形式多樣，信息泛濫的現(xiàn)代社會，廣西豐富的地域特色還是無法有效形成整體形象，也不能更好地豐富廣西的文化品牌內(nèi)涵。
2.在一些項目上，民間資本參與民族民間藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化運營與傳播取得了突破，但未全面鋪開作為民間資本參與民族民間藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化運營成功的典型“印象劉三姐”大型實景演出是將廣西桂林風(fēng)景、現(xiàn)代聲光影技術(shù)、民間傳說和民間山歌藝術(shù)形式有機結(jié)合的產(chǎn)業(yè)化運營項目，它不僅探索了一條新的文化產(chǎn)業(yè)運作模式，更重要的是它為當(dāng)?shù)氐拿褡迕耖g藝術(shù)形式如何和現(xiàn)代主流審美思想相結(jié)合提供了一個很好的范例，到2008年底，《印象劉三姐》演出近2000場，觀眾約300萬人次，票房收入約6億元。此外，一些具有民族特色的傳統(tǒng)工藝品在傳統(tǒng)文化的傳承和保護中也探尋了新的發(fā)展模式。廣西臨桂縣五通鎮(zhèn)的“三皮畫”（樹皮畫、豬皮畫、牛皮畫）已初步形成了產(chǎn)業(yè)，有500戶農(nóng)戶直接參與制作，一年產(chǎn)值達到4000多萬元；靖西縣舊州村是廣西歷史悠久的繡球?qū)I(yè)村，這里制作繡球的歷史有400多年，采用“公司+協(xié)會+農(nóng)戶”的生產(chǎn)模式，歐美和國內(nèi)已經(jīng)成為主要市場，目前，舊州的繡球年產(chǎn)16萬個，年產(chǎn)值達到170萬元。這些成功項目都大大推動了廣西民族民間藝術(shù)的有效傳播。然而，對于廣西大部分民族民間藝術(shù)的產(chǎn)業(yè)化運營與傳播，民間資本的參與十分有限，大多要么參與比例較少，要么僅僅流于形式，如賓陽的“炮龍節(jié)”、武鳴的“三月三歌圩”等。
3“.文化搭臺，經(jīng)濟唱戲”的文化傳播模式對廣西民族民間藝術(shù)的傳播局限性明顯“文化搭臺，經(jīng)濟唱戲”模式是國內(nèi)諸多省份推動民族民間藝術(shù)發(fā)展的主要原動力，實質(zhì)是通過構(gòu)建獨特的文化平臺，提高知名度、美譽度，吸引投資商，拉動經(jīng)濟增長。廣西長期實施了舞臺藝術(shù)精品戰(zhàn)略，一些民族民間藝術(shù)得到了傳承與發(fā)展。壯劇《瓦氏夫人》、民族歌舞詩《漓江詩情》、舞蹈《壯族大歌》等140多個劇目在“五個一工程獎”、“文華獎”等各類全國性評選和比賽中獲獎，實現(xiàn)了舞臺藝術(shù)整體突破；民族音畫《八桂大歌》、壯族舞劇《媽勒訪天邊》和桂劇《大儒還鄉(xiāng)》連續(xù)三年分別入選國家舞臺藝術(shù)精品工程“十大精品劇目”，廣西成為西部14個省市區(qū)中唯一獲得“三連冠”的省區(qū)；傳統(tǒng)的歌舞劇《劉三姐》不斷加入聲部交替詠唱的手法，模仿水波的流動，表現(xiàn)手法進一步創(chuàng)新；特別是已經(jīng)連續(xù)舉辦七屆的“南寧國際民歌藝術(shù)節(jié)”大大推動了廣西民歌品牌的塑造。這一模式在很大程度上推動了廣西文化形象在全國的傳播，但對于傳統(tǒng)的民族民間藝術(shù)的生存終歸是“輸血”，而不是“造血”，沒有形成其本來應(yīng)有的大眾消費土壤。從2009年由自治區(qū)文化部門發(fā)起主辦的“廣西戲劇展演”的慘淡門票銷售上即可看出，傳統(tǒng)民族民間藝術(shù)和主流文化消費理念的契合仍任重道遠。
三、結(jié)合地方實際，運用新策略大力推動廣西民族民間藝術(shù)傳播
文化消費是民族民間藝術(shù)得以生存的原生土壤，傳統(tǒng)的藝術(shù)形式要取得進一步的發(fā)展就必須有牢固的本地域或更廣闊的文化市場空間，要和主流的文化消費理念相適應(yīng)。
1.整合民族民間藝術(shù)資源，適應(yīng)北部灣發(fā)展戰(zhàn)略
在對廣西民族民間藝術(shù)的傳播項目中，應(yīng)采用以壯族“民歌”、“壯錦”和“銅鼓”等民間藝術(shù)形式為主體，廣泛融合區(qū)內(nèi)各種藝術(shù)元素進行整合傳播的方式。這主要基于：1、單一的民族民間藝術(shù)形式的推廣傳播容易淹沒；2、形式特點各異、資源分散的民族民間藝術(shù)創(chuàng)作不利于現(xiàn)代文化產(chǎn)業(yè)大生產(chǎn)、大制作、大傳播的特點；3、整合傳播有益于提高資源使用效率，將各縣市的優(yōu)秀民族民間藝術(shù)元素以大項目的平臺整合傳播顯然比但各縣市單獨對外宣傳更有效率。經(jīng)過幾年來“國際民歌藝術(shù)節(jié)”的拉動，廣西在對外傳播的藝術(shù)文化項目上已經(jīng)整合了不少民族民間藝術(shù)元素，但還比較簡單、粗放，應(yīng)該由內(nèi)至外的在各個藝術(shù)作品、傳播渠道上作進一步的整合。
2.以項目運作為核心搶占制高點，推動文化品牌向周邊地區(qū)傳播
近年來，廣西、云南、貴州等邊疆少數(shù)民族地區(qū)，都在依托民族文化資源，通過旅游、演藝、會展，形成某一訴求的品牌效應(yīng)，帶動周邊產(chǎn)業(yè)發(fā)展。相比東部強大的社會經(jīng)濟基礎(chǔ)和群眾文化消費能力，西部地區(qū)經(jīng)濟水平相對落后，缺乏多種產(chǎn)業(yè)并存的土壤，加上群眾的文化消費能力低，發(fā)展文化產(chǎn)業(yè)“先天不足”。但同時，這些地區(qū)又都是資源大省，因此廣西必須通過舉辦重大項目來吸引注意力，克服距離和傳播的困難，借助外力增強消費的拉動能力。從文化消費的角度，“北部灣沿岸”國家是廣西重要的藝術(shù)文化傳播對象，除了歷史上雙方有更密切的文化傳統(tǒng)和相近性外，廣西經(jīng)濟發(fā)展水平相對更高也是有利于民族民間藝術(shù)產(chǎn)品向這些國家的傳播。
3.區(qū)分受眾偏好，采取對應(yīng)的傳播手段
要讓民族民間藝術(shù)更好的對內(nèi)對外傳播，就要注意區(qū)分不同受眾的文化消費偏好。民族民間藝術(shù)作為傳播民族文化心理的符號載體，最初以本族受眾作為對象時所承擔(dān)的信息傳播功能是完整的：儀式化的社會協(xié)調(diào)功能，娛樂功能，環(huán)境監(jiān)測功能，經(jīng)濟功能。但隨著受眾對象的改變，原有的文化符號所承載的社會功能對于新受眾則大多集中于娛樂功能和環(huán)境監(jiān)測功能上，受眾需求變化后，如果傳統(tǒng)節(jié)慶活動僅僅停留在滿足原有受眾的功能需求上，則不利于拓展新的受眾，因應(yīng)廣泛結(jié)合現(xiàn)代主流娛樂符號和利用網(wǎng)絡(luò)等新興媒介來滿足受眾的娛樂和監(jiān)測需求。廣西現(xiàn)有的情況是各個縣市大多以節(jié)慶活動作為展示本地民族民間藝術(shù)的主要平臺，宣傳范圍大多局限周邊，或短期運用大眾媒介進行布告式宣傳，影響范圍有限，活動參與以本地居民為主，大體只能是傳統(tǒng)活動的升級版，未能考慮到更大范圍受眾的需求，如已舉辦多屆的“三月三歌圩”，許多外地觀光客看不懂“對歌”，不了解“搶花炮”，還有節(jié)慶活動缺乏“民間工藝品”展銷的遺憾。此外，“地球村”信息環(huán)境的形成和傳播內(nèi)容的極大豐富使受眾偏好更為多樣化，傳統(tǒng)電子大眾媒介時效性短暫的特點更為突出，而網(wǎng)絡(luò)“超文本”、群體“分離化”的特點有利于根據(jù)不同受眾開展有針對性的傳播，其范圍更廣，成本更低，并且較少受到媒體使用習(xí)慣的影響。
4.加快文化機構(gòu)改革，提高民營文化傳播單位傳播能力
動畫是用靜態(tài)圖畫的形式以特殊的方式表現(xiàn)動態(tài)電影藝術(shù)形象的一種美術(shù)影片，其將人工繪制的許多張有連貫動作的美術(shù)形式的畫面一次性拍攝下來，在連續(xù)放映時借助于人的視覺生理原理（視覺暫留），在銀幕上產(chǎn)生活動的影像。這種影片可以展示形體的任意變化，動物、景物、器物的擬人化的活動形式，充分發(fā)揮了真人所難以表達的夸張和幻想。從這一點而言民間美術(shù)與動畫有著某種相同的共性。而不同之處在于民間藝術(shù)在某些方面所呈現(xiàn)的形態(tài)恰恰以獨特的、靜態(tài)的、民俗化的造型語言展現(xiàn)其獨有的文化內(nèi)涵，動畫則將這種靜態(tài)的造型語言進行動態(tài)化表現(xiàn)。
動畫藝術(shù)作為一個新型的藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)，受到傳統(tǒng)藝術(shù)、尤其是民間藝術(shù)的深刻影響。民間美術(shù)既是藝術(shù)之源，又是藝術(shù)之流①。民間藝術(shù)給予動畫藝術(shù)創(chuàng)作的直接美學(xué)形態(tài)拓展和藝術(shù)表現(xiàn)借鑒。動畫是影視藝術(shù)在廣度上的延展，而影視藝術(shù)作為第七藝術(shù)的表現(xiàn)力又使得動畫得以完美的采納和運用。正是因為“畫”是動畫創(chuàng)作的基本特征之一，那么動畫在“畫”的藝術(shù)表現(xiàn)和藝術(shù)創(chuàng)造上就更要融合民間藝術(shù)的養(yǎng)分以達到自我的發(fā)展。我國早期的動畫創(chuàng)作過程中大量借鑒民族民間藝術(shù)形式，也正是因為對民間藝術(shù)的借鑒，才使得中國早期動畫片在國際上頻獲大獎。那么，早期的動畫片是如何將民間藝術(shù)的運用于動畫創(chuàng)作的呢？下面我們將做具體的分析。
動畫人物造型設(shè)計上的民間藝術(shù)借鑒
動畫是以造型的方式來表現(xiàn)故事的，而造型的方式又有很多種，三維動畫的造型方式是通過計算機軟件模擬真實的動物或人物的方式。而二維動畫則不單單是以所謂單線平涂的方式來表現(xiàn)的。傳統(tǒng)的動畫造型手段很多，在我們早期的動畫前輩對民族動畫的探索過程中，留下了寶貴的動畫創(chuàng)作的類型題材。而這些類型都是在汲取我們民族文化寶庫中的各類藝術(shù)形式為根基的再創(chuàng)作依據(jù)。諸如《驕傲的將軍》在創(chuàng)作伊始就大量搜集民族民間素材，到山東、河北等地搜集了古代的繪畫、雕塑和建筑等各類藝術(shù)形式。人物的造型設(shè)計采用了中國京劇藝術(shù)的造型手段，通過此種造型手段，在表現(xiàn)出將軍的豪邁的同時也表現(xiàn)出將軍的傲慢。京劇中的服飾精美細膩甚于繁瑣，然而動畫在造型過程中則更多借鑒其美的外在的形式而拋卻其繁縟的裝飾，通過中國畫線描的形式表現(xiàn)其簡約而靈動的造型特征。
再如《大鬧天宮》，影片中的孫悟空借鑒京劇臉譜、民間版畫、年畫等傳統(tǒng)藝術(shù)進行動畫化的再創(chuàng)造，塑造了這個頭戴軟帽、仙桃臉譜、虎皮系腰、細胳膊長腿的孫悟空動畫造型形象，成為既具有猴的機靈活潑，又具有喜怒哀樂的人的思想感情，和諧地整合了人猴的共有特征。
動畫《九色鹿》的創(chuàng)作靈感來源于敦煌莫高窟壁畫藝術(shù)形式，故事本身也是按照《鹿王本生》而改編的。這種源于民間藝術(shù)形式的作品，顯然深受其繪畫形式的影響，是民間藝術(shù)在動畫中應(yīng)用的直接表現(xiàn)。創(chuàng)作者在創(chuàng)作過程中大量的保留了敦煌壁畫的原有形式和風(fēng)格，層次分明，構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)。作者構(gòu)思的九色鹿造型更是嚴(yán)格按照壁畫的形態(tài)，用線細膩嚴(yán)謹(jǐn)，肯定又果敢，同時又將傳統(tǒng)中國畫線面的方式融入其中，幾乎在不改變原有壁畫形式的造型的基礎(chǔ)上使九色鹿更加靈動而富有神韻。造型上的動作設(shè)計也極富東方式的內(nèi)斂和沉穩(wěn)。故事中落水者的猙獰的臉部設(shè)計，以及其帶國王抓九色鹿的過程中受到懲罰前的表情和敦煌壁畫中的妖魔鬼怪的對照，更加淋漓盡致地表現(xiàn)了九色鹿善良和勇敢的品質(zhì)。片中大量的借鑒了敦煌壁畫中的飛天的造型特征，皇后的設(shè)計就具有典型特點，其人物設(shè)計不乏壁畫中飛天古樸、稚拙、大氣而又富于輕盈的造型美。身體的翻轉(zhuǎn)，扭曲和伸展以及衣袖的擺動和走勢都儼然將壁畫中的造型活化，這種轉(zhuǎn)換是對民間敦煌藝術(shù)的真實表達。
民間藝術(shù)在動畫場景的最完美的表達
動畫的風(fēng)格特征源于動畫的場景特征和色彩表達。場景的構(gòu)成要素包含具體的造型、色彩以及光影的設(shè)定。它所展現(xiàn)的是角色的生存環(huán)境，包括具體的場所、道具陳設(shè)、以及自然、社會、歷史環(huán)境。而這些設(shè)計對于時空關(guān)系的表達，對于氣氛的營造都有極其重要的作用。中國傳統(tǒng)動畫中對于場景的設(shè)計有自我獨到的表達方式。在場景設(shè)計中融合了對中國傳統(tǒng)裝飾圖案的運用，對傳統(tǒng)建筑風(fēng)格的吸收，富于濃郁的民族特色和民族韻味，將民間藝術(shù)的運用與整合展現(xiàn)的淋漓盡致。民族的文化習(xí)俗是民族文化的內(nèi)核及文化的根，而民族文化對藝術(shù)的形態(tài)又產(chǎn)生不可小覷的影響力。無論是傳統(tǒng)的繪畫形式還是現(xiàn)當(dāng)代的新媒介藝術(shù)，都需要或多或少的民間文化的養(yǎng)料作為其藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)存在的根基。
動畫片《南郭先生》大量的場景采用了民族民間藝術(shù)的成分。片中融合了先秦的建筑藝術(shù)的特點——中軸布置、左右對稱格局。在這個場景設(shè)計中，墻上設(shè)置了象征權(quán)力的龍紋雕塑并置于正中間的位置，又具有各種裝飾圖案的云紋花邊造型，墻城上放置的鼎亦是一種權(quán)力的符號，城下的貔貅和戍士更加表現(xiàn)出威嚴(yán)與氣勢。戰(zhàn)國時期的生活起居不同于現(xiàn)在，因此單從這一設(shè)計我們就可知道故事本身所表現(xiàn)的大致年代，加上場景中的裝飾圖案的設(shè)計，結(jié)合了類似漢瓦當(dāng)紋樣的造型式樣，極其古樸典雅而又符合歷史特點，這是對民間藝術(shù)運用的精華典范。
我國當(dāng)代藝術(shù)學(xué)學(xué)科主要創(chuàng)始人、著名教育家張道一先生曾經(jīng)說過：“民間藝術(shù)是一種‘母性’藝術(shù)，是民族文化的根之所在”；民藝學(xué)專家潘魯生教授也曾指出：“民間藝術(shù)非但不是雕蟲小技，反而應(yīng)該是中國藝術(shù)中的洪鐘大呂。它不但作為一種典型的藝術(shù)符號，活躍在藝術(shù)的百花園中，而且在很多方面是文人藝術(shù)、宮廷藝術(shù)甚至宗教藝術(shù)的源泉?！蔽覈耖g藝術(shù)作為廣大勞動人民在生產(chǎn)生活中創(chuàng)造出的藝術(shù)奇葩，在人類文化視野中的重要地位已經(jīng)得到廣泛認(rèn)同。
但是，在工業(yè)化、城市化迅速發(fā)展的今天，快節(jié)奏的生產(chǎn)、生活方式影響下，人們的生活發(fā)生翻天覆地的變化，民眾對大工業(yè)批量生產(chǎn)的廉價工藝品的青睞，使得各類代表傳統(tǒng)和農(nóng)耕文化的民間藝術(shù)的生存環(huán)境日益惡化，以傳統(tǒng)的民間師徒或家族傳承方式進行教育傳播的民間藝術(shù)正在遭遇嚴(yán)重的傳承危機。
一、我國民族民間藝術(shù)的教育傳承現(xiàn)狀
隨著人們對民間藝術(shù)在民族文化精神構(gòu)建傳承中重要意義認(rèn)識的不斷深化，人們對作為本土文化載體的民間藝術(shù)的保護意識也逐漸增強，如何使民族民間藝術(shù)傳統(tǒng)得以延續(xù)并永葆活力，成為一個非常重要和迫切的問題，引發(fā)社會各界的廣泛關(guān)注。教育作為民族民間藝術(shù)傳承延續(xù)的最佳途徑，自然成為這一話題的核心。
但是，由于長期以來傳統(tǒng)的民族民間藝術(shù)基本采用民間師徒或家族傳承的方式，傳承受到很多限制，無法得到大范圍的傳播拓展；另外，隨著工業(yè)社會的發(fā)展，傳統(tǒng)的教育模式發(fā)生了重大變化，正規(guī)的學(xué)校教育得到良好的發(fā)展，近代以來，我國正規(guī)藝術(shù)教育是以西方藝術(shù)教育模式為主導(dǎo)，對自身藝術(shù)資源的漠視使得我國眾多民間藝術(shù)未能得到應(yīng)有的重視，納入正規(guī)教育體系的程度遠遠不夠。
從社會實踐角度看，近年來，我國很多區(qū)域的學(xué)前、小學(xué)階段藝術(shù)教育課程體系已經(jīng)將民間藝術(shù)作為特色課程納入到了學(xué)生基礎(chǔ)素質(zhì)的培養(yǎng)范疇，但由于小學(xué)教育在我國教育體系中所占的分量和影響力較小，對學(xué)生更多的是知識拓展而非興趣培養(yǎng)和深入訓(xùn)練，對民族民間藝術(shù)的持續(xù)性系統(tǒng)教育很難實現(xiàn)；中學(xué)階段在高考指揮棒引導(dǎo)下，藝術(shù)教育完全傾向于應(yīng)試性專業(yè)教育；而高校教育在技術(shù)理性的社會需求以及西方藝術(shù)教育理念的引導(dǎo)下，更是對民族民間藝術(shù)教育漠然視之。因此，在我國整體的正規(guī)教育體系中，民間藝術(shù)登上正規(guī)教育的“大雅之堂”的教育開展情況依然不容樂觀。
高等教育在我國教育體系中處于頂層位置，是培養(yǎng)社會高級專業(yè)人才，實現(xiàn)強國夢想的重要途徑場所，但專業(yè)和課程的同質(zhì)化是近年來我國高等教育面臨的一個重要問題，同質(zhì)化導(dǎo)致高校所培養(yǎng)的人才與社會所需求的人才不相適應(yīng)。針對藝術(shù)教育而言，眾多高校藝術(shù)類專業(yè)或課程缺乏特色，專業(yè)間缺乏差異，難以適應(yīng)社會需求，就業(yè)出路雷同等問題已經(jīng)暴露出來。
一方面是民族民間藝術(shù)教育傳承的危機，另一方面是我國高等教育的同質(zhì)化，如何解決這一問題？民族民間藝術(shù)具有很強的地域性特征，在教育事業(yè)快速發(fā)展的今天，將民間藝術(shù)納入到正規(guī)的高校藝術(shù)教育體系，通過高校專家學(xué)者的歸納、整理和完善，形成科學(xué)有效的民間藝術(shù)教育教學(xué)體系，推進民間藝術(shù)的普及教育、改進創(chuàng)新，進而培養(yǎng)民間藝術(shù)的高級傳承和研究人才，更好地弘揚中華文化，成為高校特色藝術(shù)創(chuàng)新教育的最佳途徑。
二、民族民間藝術(shù)本土化高校教育的重要意義
1.推進本土民族民間藝術(shù)教育，有利于保護和傳承本土民間文化
在現(xiàn)代工業(yè)潮流沖擊以及西方藝術(shù)理論體系影響下，我國民間藝術(shù)一度曾被迷信于倡導(dǎo)現(xiàn)代文明的國人當(dāng)作落后的象征而丟棄，年輕一代對本土民間藝術(shù)極其陌生，更不用說對其進行傳承和發(fā)展。民間藝術(shù)作為“母性”藝術(shù)的文化根源性正在遭受威脅，民間藝術(shù)的保護與傳承需要更多“本土化、高層次”社會成員的關(guān)注和參與。高校教育是我國社會人才培養(yǎng)的重要途徑，將民間藝術(shù)教育融入到高校藝術(shù)教育范疇，有利于從更高層面保護和傳承民間藝術(shù)，強化社會認(rèn)同和文化弘揚。
2.完善高?，F(xiàn)有藝術(shù)教育教學(xué)體系，強化特色辦學(xué)，提高人才培養(yǎng)質(zhì)量
通過對我國高校民間藝術(shù)教育教學(xué)開展情況的初步調(diào)查，發(fā)現(xiàn)很多高?，F(xiàn)有的藝術(shù)教育教學(xué)體系同質(zhì)化現(xiàn)象非常嚴(yán)重，藝術(shù)教育缺乏個性。而我國民間藝術(shù)形式多樣、種類繁多，將數(shù)百種民間藝術(shù)形式融入整體藝術(shù)教育中，既不現(xiàn)實、也沒必要。民間藝術(shù)具有很強的地域特征，呈現(xiàn)出很大的差異性和特色性，根據(jù)高校自身環(huán)境特點，有側(cè)重地選擇不同民間藝術(shù)形式，進行民間藝術(shù)的“本土化”高校教育，在降低高校藝術(shù)教育趨同的同時，豐富教育教學(xué)領(lǐng)域和內(nèi)容，增強高校特色競爭力，突出人才培養(yǎng)特色。
3.利用高校人才優(yōu)勢，促進民間藝術(shù)品味升華，煥發(fā)民間藝術(shù)新活力
由于絕大多數(shù)民間藝術(shù)從業(yè)人員文化水平不高，沒有接受過系統(tǒng)的藝術(shù)訓(xùn)練及深厚的文化熏陶，這就直接導(dǎo)致了很多民間藝術(shù)作品題材范圍狹窄、表現(xiàn)方式單一、藝術(shù)水平不高等問題的出現(xiàn)。高校在我國人才培養(yǎng)體系中處于高層次位置，作為藝術(shù)教育的傳受雙方都具有較好的知識積累和綜合素質(zhì)，民間藝術(shù)通過高校教育平臺，會接觸和培養(yǎng)一批具有較高學(xué)習(xí)和創(chuàng)新能力的創(chuàng)作群體，促進民間藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)教育的良性互動，為民間藝術(shù)的改革創(chuàng)新、品味升華提供良好的人力資源，有助于煥發(fā)民間藝術(shù)的新活力。
4.增強文化自覺和文化自信，促進中國民間藝術(shù)的全球化發(fā)展
民間藝術(shù)的魅力在于它能體現(xiàn)一個國家和地區(qū)的民族特色，其民族化特征體現(xiàn)的是原汁原味的本土文化。我國民間藝術(shù)是中華民族精神情感、道德傳統(tǒng)、個性特征以及凝聚力、親和力的載體，民間藝術(shù)的本土化高校教育，不僅是對大學(xué)生綜合素質(zhì)的培養(yǎng)，而且是保護、復(fù)興和傳承民族文化的重要措施?！懊褡宓牟攀鞘澜绲摹?，通過高校教育，逐步培養(yǎng)起民族文化藝術(shù)的欣賞群體和傳播者、創(chuàng)造者，為民族文化的復(fù)興和全球化傳播做好人才培養(yǎng)和文化準(zhǔn)備，促進中國民族藝術(shù)的全球化發(fā)展。
三、民族民間藝術(shù)本土化高校教育的研究現(xiàn)狀
對于民族民間藝術(shù)高校教育問題的學(xué)術(shù)研究，目前國內(nèi)研究主要集中在理性思考和對具體實踐的整理工作。2006年出版的《搶救民藝——潘魯生民藝訪談錄》在對我國民間藝術(shù)生存現(xiàn)狀考察的基礎(chǔ)上，對于民間藝術(shù)高級傳承人才培養(yǎng)的緊迫性提出了要求，認(rèn)為高校在民藝拯救和傳承中有著義不容辭的責(zé)任；2010年前后馬騰、王蓮等人發(fā)表的《將民間藝術(shù)融入高校藝術(shù)教育的思考》、《民間藝術(shù)在高校傳承與發(fā)展的必要性》等多篇文章就高校民間藝術(shù)教育的必要性和重大意義進行了分析，認(rèn)為高校教育是我國民間藝術(shù)人才培養(yǎng)的重要平臺，對于我國傳統(tǒng)文化的世界性傳播具有非常重要的意義，文章同時對我國高校民間藝術(shù)的本土化高校教育實踐情況作了初步統(tǒng)計，關(guān)注到部分高校在對本土民間藝術(shù)進行研究的同時，設(shè)立了相關(guān)專業(yè)及課程，對民間藝術(shù)本土化高校教育進行實踐探索。《廣西民族民間藝術(shù)教育途徑探討》、《中國民間文化藝術(shù)元素融入當(dāng)代高校藝術(shù)設(shè)計教育的思考》則更為具體地結(jié)合具體地域和專業(yè)進行了民間藝術(shù)改革創(chuàng)新具體實施辦法的研究。將民間藝術(shù)資源納入到高校藝術(shù)教育范疇的觀點日益受到學(xué)術(shù)界、教育界的重視，結(jié)合不同區(qū)域、不同民間藝術(shù)品類的實際發(fā)展?fàn)顩r，對民間藝術(shù)進行“本土化”教育，建立和完善科學(xué)的民間藝術(shù)本土化高校教育教學(xué)體系，對實現(xiàn)高校藝術(shù)教育的特色化辦學(xué)、促進民間藝術(shù)的保護和傳承都具有重要意義，已經(jīng)形成了民間藝術(shù)高等教育問題的共識。
但縱觀過往研究和實踐，以實際的本土民間藝術(shù)教育的教育教學(xué)理念、培養(yǎng)目標(biāo)、專業(yè)和課程設(shè)置、師資配置、教材體系等具體問題為依托，討論民間藝術(shù)本土化高校教育的原則和具體方案，為推動該項教育向更深遠方向持續(xù)發(fā)展提供切實可行的操作參考，這類研究和實踐成果尚不多見?？茖W(xué)有效的民族民間藝術(shù)本土化高校教育教學(xué)體系建立還有待進一步研究。
四、結(jié) 語
拾起民族民間藝術(shù)這塊人類歷史文化瑰寶，對于高校藝術(shù)教育不僅僅是一種嘗試，更是一種內(nèi)在的文化傳承需要。重視對民族民間藝術(shù)的挖掘、整理，將其精華列入藝術(shù)教育教學(xué)內(nèi)容，結(jié)合地域藝術(shù)文化特點形成藝術(shù)教育教學(xué)特色，既能促進學(xué)生的全面發(fā)展，又能為培養(yǎng)更多社會經(jīng)濟文化建設(shè)的急需人才做出貢獻。同時，本土化特色藝術(shù)教育體系建立，更是實現(xiàn)我國文化世界傳播的重要舉措。文化的弘揚是以文化自覺為前提的，失去對民族民間藝術(shù)的尊重，藝術(shù)教育將是失去使命感與精神性的膚淺的教育。只有讓民族民間藝術(shù)扎根我國高等教育體系，才能使學(xué)生真正在我國傳統(tǒng)的文化藝術(shù)精髓中自由徜徉，在文化自覺中找到對民族民間藝術(shù)的理解和尊重，進而真正建立文化自信，實現(xiàn)文化強國夢想。
參考文獻：
科技和信息的高速發(fā)展，使全球經(jīng)濟呈現(xiàn)出一體化趨勢，必將影響、推動文化、教育的發(fā)展。優(yōu)秀的傳統(tǒng)民族民間文化既是國家的，也是世界的。在當(dāng)今的網(wǎng)絡(luò)社會，給我們提供了展示優(yōu)秀民族民間傳統(tǒng)文化的新的平臺，為我們的民族文化走向世界、擠身于世界優(yōu)秀民族文化之林提供了新的機遇。同時，傳統(tǒng)民族民間文化又面臨嚴(yán)峻挑戰(zhàn)，只有我們積極地進行藝術(shù)教育改革，樹立全新的理念，始終立足于優(yōu)秀民族民間文化的繼承與發(fā)展，立足與本土文化的建設(shè)與發(fā)展，才能適應(yīng)全球文化交融的新趨勢，形成文化多元化的新格局。
音樂的起源與發(fā)展是社會文明進程的重要標(biāo)志。在古代詩歌、音樂、舞蹈三位一體，它們是人類文明和藝術(shù)形式的起源，特別在中國的古代提倡“禮樂治國”，對樂教的提倡。就如同現(xiàn)在倡導(dǎo)的精神文明建設(shè)一樣重要。音樂，被稱為“藝術(shù)之母”，是一門古老的藝術(shù)形式，她誕生于人類的出現(xiàn)，與人類的生活密不可分，并隨著人類社會的發(fā)展變化而不斷演變、發(fā)展、成熟，成為社會文明進步的重要標(biāo)志；她不僅以富有魅力的聽覺藝術(shù)形象．使人賞心悅耳。陶冶性情、美化心靈，促進人們的身心健康和社會風(fēng)尚的日益完善，更以審美為中介，以強勁的生命力、感染力，對社會產(chǎn)生巨大的影響和作用．受到人們的喜愛?！睹娦颉防锸沁@樣表述音樂的作用：“詩者，志之所之也．在心為志，發(fā)言為詩。情動于中而形于言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故詠歌之……”?！扒榘l(fā)于聲，聲成文調(diào)之音。治世之音安以樂，其政和：亂世之音怨以怒，其政乖；亡國之音哀以思。”對詩的藝術(shù)感染力及其社會作用有十分獨到而深刻的認(rèn)識。中華民族有著十分豐富的音樂文化傳統(tǒng)，在數(shù)千年的歷史長河中，雖然幾經(jīng)沉浮、幾度枯榮，甚至流失散落、精蕪雜陳。但是，主流仍像一股川流不息的活水，融入了中華文化的大河中。因而，繼承和發(fā)展我們優(yōu)秀的民族民間音樂傳統(tǒng)，更是我們義不容辭的責(zé)任。
中國幅員遼闊，地區(qū)之間的文化差異很大，即便在我省境內(nèi)，不同地區(qū)的民間音樂與藝術(shù)表現(xiàn)手法也是不相同的，具體體現(xiàn)在曲目上、音樂上(包括民歌與器樂)、表演手法上以及演出習(xí)俗等方面，從而具有了藝術(shù)史的價值。不僅如此，各地特有的方言、民風(fēng)民俗以及這個地區(qū)長期形成的特有的生活方式、倫理道德規(guī)范等等，也會沉積在這些區(qū)域性的地方藝術(shù)中，因此它又同時擁有文化史的價值。
事實上，我省民族民間音樂在經(jīng)濟大潮的推動下正在急速地離開我們而去，這種包含了豐富民族文化內(nèi)涵的傳統(tǒng)藝術(shù)由于歷來是以口口相傳的形式延續(xù)．形成文字符號的東西也僅是其中的一小部分。如果沒有傳承和研究，那么，我們曾經(jīng)有過的這一部分珍貴而獨特的藝術(shù)文化資源就會喪失。而藝術(shù)文化資源的喪失，比起典籍與文物的喪失更無可挽回。尤其是在表演層面上，很難復(fù)原?？v然某些曲目的劇本有可能保留下來，或者通過錄音、錄像等現(xiàn)代手段保存下它們的一些痕跡，但是民間表演藝術(shù)最有價值的部分卻是劇本所無法留存，也是錄音和錄像所無法替代的，因為它們只能存在于表演藝術(shù)家的身上。除了代代相傳之外，表演藝術(shù)沒有第二種方法可以流傳下去。譬如我省呂梁地區(qū)曾經(jīng)十分流行的“傘頭秧歌”，無論是從題材、形式還是從表演手段上看，均有著濃郁的地方色彩。可令人擔(dān)心的是，如果今天的音樂人都不愿為之獻身，那么其消亡的命運就不可避免。
我們一直都說中國是一個文明古國，中國文化源遠流長。但是文化并不是一種虛無的存在，文化需要有所負(fù)載，這種負(fù)載也不僅僅是我們所保存的那些古籍文獻，文化在根本的意義上是一種生活方式，而深刻反映著一個民族、一種文化的情感表達方式、價值觀念、倫理道德等等的傳統(tǒng)藝術(shù)，在文化中的重要性一點也不能低估，在某種意義上說，它們可能比那些古籍文獻更加重要。所以，繼承和弘揚民族民間藝術(shù)責(zé)無旁貸。任重而道遠!
山西省蘊涵著豐富的民間藝術(shù)寶藏，素有“民歌的海洋”、“戲曲的搖籃”、“民舞的故鄉(xiāng)”、“文物的寶庫”之稱譽，源遠流長的歷史和豐富的民間藝術(shù)人文資源，為山西藝術(shù)教育健康發(fā)展提供了良好的土壤。近年來山西省委、省政府把“調(diào)整產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)”作為興晉富民的重要舉措，尤其是文化旅游產(chǎn)業(yè)已成為山西新的經(jīng)濟發(fā)展增長點，這亟需一大批文化藝術(shù)人才去開掘、整理、創(chuàng)新和發(fā)揚，這為我省藝術(shù)高等職業(yè)的發(fā)展提供了一個新的契機。
為了繼承、發(fā)揚、光大民族音樂傳統(tǒng)文化，在高校有必要開設(shè)由民間藝術(shù)家擔(dān)任教授的“民歌演唱、民族器樂演奏大師班”。只有這樣，才有利于保護民間藝術(shù)的傳承，有利于高校師生民族音樂素養(yǎng)的提高，有利于全民族的民族民間音樂素養(yǎng)的提高，有利于保障全民族的愛國主義思想，更有利于鞏固我國屹立在世界民族之林的地位。
具體做法是：
招聘來自鄉(xiāng)村、城鎮(zhèn)具有十年以上演出經(jīng)驗的優(yōu)秀民族民間藝術(shù)人才，招聘那些年齡在六十歲以上的老藝術(shù)家以及世襲民間藝術(shù)的家庭成員為大師班教授。
招收來自于大、中專學(xué)校藝術(shù)類專業(yè)教育、普通中、小學(xué)幼兒園及有關(guān)社會辦學(xué)單位的，具有民族音樂功底的教師，以及專業(yè)表演院團、業(yè)余文藝團體、部隊文工團、電臺、電視臺。出版社、文化旅游娛樂場所的文藝骨干為學(xué)員。同時在高校音樂院系各年級開設(shè)“本土民間藝術(shù)”課。
進行分批、分年級，長短期結(jié)合辦學(xué)。資金來源于國內(nèi)外一切有志于發(fā)揚民族民間音樂的個人、團體、企業(yè)以及國家各部門投資。
地方性本科院校藝術(shù)教育是近幾年在國內(nèi)得到大發(fā)展的邊緣學(xué)科，每所院校幾乎都設(shè)有藝術(shù)類專業(yè)（美術(shù)學(xué)、藝術(shù)設(shè)計、音樂、舞蹈等），其辦學(xué)思想定位、專業(yè)課程設(shè)置基本屬于近親繁殖，多共性拷貝，少個性創(chuàng)新，實行的是“拿來主義”。在藝術(shù)教育的統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)模式中，大家都在異口同聲說“普通話”，而忘記了最不應(yīng)該忘記的原生態(tài)“地方方言”；一方面不同層次的院校缺乏的是不同層次的教育理念、教育模式和教學(xué)特色，其教育思想的滯后性、教學(xué)課程的趨同性、教學(xué)內(nèi)容的單一性所帶來的負(fù)面影響已經(jīng)暴露無遺，藝術(shù)教育缺失的是整體對國家民族主體意識和文化基因進行普通性認(rèn)知教育的功能。而另一方面，在全球一體化的背景下，時尚流行文化每天都像沙塵暴一樣在侵蝕著民族民間文化藝術(shù)的領(lǐng)地，民族民間文化藝術(shù)處于邊緣化、荒漠化的危險狀況。把民族民間文化藝術(shù)看成是下里巴人庸俗文化，認(rèn)為民族民間文化藝術(shù)難登大雅之堂的還大有人在，而傳統(tǒng)的民族民間藝術(shù)傳承模式已經(jīng)不能有效地發(fā)揮其傳承發(fā)展的功能。筆者認(rèn)為，中國的藝術(shù)教育需要國家主體意識和民族文化基因的輸血健身，民族民間藝術(shù)傳承更需要借助藝術(shù)教育的傳播認(rèn)識功能來改變自己的生存狀態(tài)。由此看來，改變地方性本科院校的藝術(shù)教育發(fā)展現(xiàn)狀，改變民族民間藝術(shù)傳承發(fā)展生存現(xiàn)狀，建設(shè)新的地方性本科院校藝術(shù)教育模式勢在必行。
目前，“中國高等教育在深化改革中，正在重組創(chuàng)建適合現(xiàn)代社會發(fā)展的新興學(xué)科，在更廣闊的人類文化背景中整合、發(fā)掘民族文化的新資源，以推動全球經(jīng)濟一體化格局下的民族本源文化的可持續(xù)發(fā)展?！?002年的“世界遺產(chǎn)年”，中國召開了將民間文化藝術(shù)作為人類文化遺產(chǎn)引入高等教育的專題會議，促使藝術(shù)教育工作者加強了對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)——民族民間文化藝術(shù)的內(nèi)涵、價值與意義的進一步認(rèn)識，全社會對藝術(shù)教育促進民族民間文化藝術(shù)的傳承發(fā)展開始予以熱烈的人文關(guān)懷。構(gòu)建有自身特點的創(chuàng)造性藝術(shù)教育辦學(xué)特色，成為近年來高校教改的中心議題，重視民族民間藝術(shù)資源的挖掘、開發(fā)、應(yīng)用已成為國內(nèi)外藝術(shù)教育發(fā)展的趨勢。國內(nèi)各大藝術(shù)院校開始將民族民間藝術(shù)融入到現(xiàn)代藝術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)系統(tǒng)中的改革與探索，在追求現(xiàn)代藝術(shù)新浪潮的基礎(chǔ)上更加注重原創(chuàng)的本土精神。在傳承民族文化的同時發(fā)展民族的藝術(shù)教育事業(yè)，重塑具有中國特色和地方特點的現(xiàn)代藝術(shù)教育理念，打造符合新時代需求的多層次藝術(shù)教育模式。這種在全球化背景下的中國藝術(shù)教育體系應(yīng)該是具有民族文化內(nèi)涵的全方位、開放性的現(xiàn)代教育體系。它既是世界文化的一部分，對外來優(yōu)秀文化不具有排他性，又是中國文化的一部分，對本土優(yōu)秀文化傳統(tǒng)善于發(fā)揚光大；同時，它也應(yīng)是現(xiàn)代科技與民間文化傳統(tǒng)、東方與西方審美理念完美結(jié)合的科學(xué)教育模式。
民族民間文化藝術(shù)是我國重要的文化資源，同時也是地方性本科院校藝術(shù)教育的重要知識資源，而藝術(shù)教育的重要目的之一是傳承本民族的文化傳統(tǒng)，地方本科性院校要以傳承發(fā)展民族民間文化藝術(shù)為己任，著重發(fā)揮主流文化傳承教育認(rèn)知功能，在追求民族文化教育平等的基礎(chǔ)上尊重并發(fā)展民族民間文化藝術(shù)，把民族民間文化藝術(shù)作為一門新學(xué)科，并以主動性姿態(tài)特征進入專業(yè)藝術(shù)教育，建立促進民族民間藝術(shù)傳承發(fā)展的多層次藝術(shù)教育模式，推動民族民間文化藝術(shù)傳承和藝術(shù)教育的“和諧發(fā)展”。
在藝術(shù)教育過程中，藝術(shù)教育者既是民族民間文化藝術(shù)的傳承者，又是發(fā)展者、實踐和創(chuàng)造者。地方本科院校在建立新藝術(shù)教育模式中應(yīng)發(fā)揮根本作用，要發(fā)揮作為知識群體對民族文化傳承發(fā)展創(chuàng)造的歷史作用。把大學(xué)的藝術(shù)教育課程作為傳承弘揚民族民間文化藝術(shù)的實施手段，根據(jù)不同地域性民族民間藝術(shù)資源，確立民族民間藝術(shù)在地方性本科院校藝術(shù)基礎(chǔ)教育中的學(xué)科地位，把本土地方性藝術(shù)資源運用于藝術(shù)教育實踐，將現(xiàn)代教育理念與民間藝術(shù)資源相結(jié)合，尋找民族民間藝術(shù)與“以人為本”教育理念發(fā)展的共同脈絡(luò)，加強對民族藝術(shù)表現(xiàn)形式和文化審美心理的感知與理解，注重東方藝術(shù)元素與西方現(xiàn)代藝術(shù)教育理念的融合。遵循“厚基礎(chǔ)、寬口徑、高素質(zhì)、強實踐”的基本辦學(xué)原則，培養(yǎng)具有良好人文素質(zhì)的復(fù)合實用型藝術(shù)人才，實現(xiàn)地方高等院校藝術(shù)專業(yè)人才培養(yǎng)特色的總體目標(biāo)。中國民族民間藝術(shù)具有鮮明的地域性特點，民間造型藝術(shù)的雄渾、博大、秀麗、豐富，民間表演藝術(shù)高亢、遼闊、豪邁、委婉的意境在不同的地域有著豐富多彩的不同表現(xiàn)手段和表現(xiàn)形式。五千年的文化遺產(chǎn)是祖先留給我們的寶貴精神文化財富，感懷民族民間文化藝術(shù)的溫暖，帶給我們的是不一般的美感和不一般的使命感。就筆者所在的地區(qū)來說，湘南五千年的湖湘歷史文化，底蘊深厚，民間美術(shù)（民間木刻、民間石雕、民間挑花刺繡）、瑤族歌舞（盤王大歌、蝴蝶歌、長鼓舞）等民族民間藝術(shù)，資源極其豐富。華夏大地的民族民間藝術(shù)更是異彩紛呈。將這些地方民間藝術(shù)資源融合進藝術(shù)基礎(chǔ)教育，是對地方性本科院校藝術(shù)教育課程的有益補充，同時也是對藝術(shù)教育形式和內(nèi)容相結(jié)合的實踐性體驗。
民間藝術(shù)作為一種歷史上形成的藝術(shù)形式，啟示傳播延續(xù)著古老文明的智慧光芒，其藝術(shù)傳統(tǒng)具有深厚的歷史積淀，更具有民族審美廣泛認(rèn)知性和應(yīng)用的普及性；將民間藝術(shù)的實用性、題材的豐富性、形式的多樣性融合在藝術(shù)基礎(chǔ)教育中，并與現(xiàn)代藝術(shù)教育學(xué)科建設(shè)有機地結(jié)合在一起，將拓寬現(xiàn)代藝術(shù)教育與本土藝術(shù)語言互通、互動、互補的廣闊空間，在傳統(tǒng)民族文化的基礎(chǔ)上加以現(xiàn)代教育意義的創(chuàng)造與更新，實現(xiàn)民間藝術(shù)教育功能的現(xiàn)代轉(zhuǎn)換。通過田野采風(fēng)收集的地方性民間藝術(shù)原始素材再回到課堂，加以理論化、系統(tǒng)化、學(xué)術(shù)化、創(chuàng)新化之后來指導(dǎo)教學(xué)，使藝術(shù)教學(xué)講授的方式多元化、形象化，更富有感染力。民間藝術(shù)的歷史背景及藝術(shù)形象所包含的生活狀況、心理背景、形式創(chuàng)造元素將大大激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)作熱情，在原始的民間藝術(shù)素材中提煉創(chuàng)造出既有民族特點又有鮮明時代感的優(yōu)秀藝術(shù)作品，使之在全球化的背景下具有本土化、民族化的教育特點，在歷史發(fā)展動態(tài)中保持藝術(shù)教育的民族文化特征。
建設(shè)地方本科院校藝術(shù)教育課程體系，應(yīng)立足于不同地域性民族民間藝術(shù)資源。首先確立民族民間藝術(shù)特色課程在地方性高等院校藝術(shù)基礎(chǔ)教育中的學(xué)科地位，開展地方性民族民間藝術(shù)教育理論基礎(chǔ)研究與應(yīng)用工作，立足本土文化優(yōu)勢，有重點、有計劃地根據(jù)民族民間藝術(shù)資源特點來調(diào)整藝術(shù)教育課程設(shè)置，修訂藝術(shù)教學(xué)大綱，構(gòu)建地方本科院校的藝術(shù)基礎(chǔ)教育的特色課程模塊，開設(shè)地方性民間美術(shù)、民間音樂、民間舞蹈、民間器樂等特色課程。依托民間藝術(shù)特點鮮明的資源優(yōu)勢，在現(xiàn)代性、前沿性的基礎(chǔ)上撰寫具有民族性和地域性特色的本土民間藝術(shù)教材，在實踐的基礎(chǔ)上不斷完善地方本科院校藝術(shù)教育基礎(chǔ)理論體系，在建設(shè)地方本科院校藝術(shù)教育模式的實踐中，實現(xiàn)教學(xué)科研的雙向良性互動，使地方本科院校藝術(shù)基礎(chǔ)教育具有科學(xué)性、系統(tǒng)性、實用性、創(chuàng)新性，從而全面提高地方本科院校藝術(shù)教育的學(xué)術(shù)水平和教學(xué)質(zhì)量。
人類創(chuàng)造的多元文化體系帶來現(xiàn)代教育理念與教學(xué)體系的多元化，民族民間文化藝術(shù)走進藝術(shù)教育，將極大地推動本土文化藝術(shù)的傳承與發(fā)展。將為民族文化和民族經(jīng)濟的可持續(xù)發(fā)展提供傳承發(fā)展民族民間文化藝術(shù)的人力資源。民族民間藝術(shù)與地方性高等藝術(shù)教育結(jié)合在一起，立足地方文化優(yōu)勢建構(gòu)起具有民族性、地域性的地方本科院校藝術(shù)教育理念，既達到保護傳承發(fā)展民族民間文化藝術(shù)的目的，又形成有特色的地方本科院校藝術(shù)教育模式。提高全民族對民族文化基因的認(rèn)同，使藝術(shù)教育呈現(xiàn)出不同的“地方方言”教育特色；多層次藝術(shù)教育模式的建立和發(fā)展，將增進對不同文化的理解，分享不同的文化經(jīng)驗，支持文化差異的發(fā)展，形成文化與教育的多元化，從而加快文化藝術(shù)教育事業(yè)的發(fā)展，促進文化藝術(shù)教育事業(yè)發(fā)展相對滯后的民族地區(qū)的教育公平與平等，實現(xiàn)全球文化與地域文化的價值平衡。在迎接新世紀(jì)全球一體化的大挑戰(zhàn)的同時，保持增強國家民族的主體意識和文化特征。
參考文獻：
[1]唐家路，潘魯生.中國民間美術(shù)學(xué)導(dǎo)論.黑龍江美術(shù)出版社,2000年.
地方性本科院校藝術(shù)教育是近幾年在國內(nèi)得到大發(fā)展的邊緣學(xué)科，每所院校幾乎都設(shè)有藝術(shù)類專業(yè)（美術(shù)學(xué)、藝術(shù)設(shè)計、音樂、舞蹈等），其辦學(xué)思想定位、專業(yè)課程設(shè)置基本屬于近親繁殖，多共性拷貝，少個性創(chuàng)新，實行的是“拿來主義”。在藝術(shù)教育的統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)模式中，大家都在異口同聲說“普通話”，而忘記了最不應(yīng)該忘記的原生態(tài)“地方方言”；一方面不同層次的院校缺乏的是不同層次的教育理念、教育模式和教學(xué)特色，其教育思想的滯后性、教學(xué)課程的趨同性、教學(xué)內(nèi)容的單一性所帶來的負(fù)面影響已經(jīng)暴露無遺，藝術(shù)教育缺失的是整體對國家民族主體意識和文化基因進行普通性認(rèn)知教育的功能。而另一方面，在全球一體化的背景下，時尚流行文化每天都像沙塵暴一樣在侵蝕著民族民間文化藝術(shù)的領(lǐng)地，民族民間文化藝術(shù)處于邊緣化、荒漠化的危險狀況。把民族民間文化藝術(shù)看成是下里巴人庸俗文化，認(rèn)為民族民間文化藝術(shù)難登大雅之堂的還大有人在，而傳統(tǒng)的民族民間藝術(shù)傳承模式已經(jīng)不能有效地發(fā)揮其傳承發(fā)展的功能。筆者認(rèn)為，中國的藝術(shù)教育需要國家主體意識和民族文化基因的輸血健身，民族民間藝術(shù)傳承更需要借助藝術(shù)教育的傳播認(rèn)識功能來改變自己的生存狀態(tài)。由此看來，改變地方性本科院校的藝術(shù)教育發(fā)展現(xiàn)狀，改變民族民間藝術(shù)傳承發(fā)展生存現(xiàn)狀，建設(shè)新的地方性本科院校藝術(shù)教育模式勢在必行。
目前，“中國高等教育在深化改革中，正在重組創(chuàng)建適合現(xiàn)代社會發(fā)展的新興學(xué)科，在更廣闊的人類文化背景中整合、發(fā)掘民族文化的新資源，以推動全球經(jīng)濟一體化格局下的民族本源文化的可持續(xù)發(fā)展?！?002年的“世界遺產(chǎn)年”，中國召開了將民間文化藝術(shù)作為人類文化遺產(chǎn)引入高等教育的專題會議，促使藝術(shù)教育工作者加強了對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)——民族民間文化藝術(shù)的內(nèi)涵、價值與意義的進一步認(rèn)識，全社會對藝術(shù)教育促進民族民間文化藝術(shù)的傳承發(fā)展開始予以熱烈的人文關(guān)懷。構(gòu)建有自身特點的創(chuàng)造性藝術(shù)教育辦學(xué)特色，成為近年來高校教改的中心議題，重視民族民間藝術(shù)資源的挖掘、開發(fā)、應(yīng)用已成為國內(nèi)外藝術(shù)教育發(fā)展的趨勢。國內(nèi)各大藝術(shù)院校開始將民族民間藝術(shù)融入到現(xiàn)代藝術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)系統(tǒng)中的改革與探索，在追求現(xiàn)代藝術(shù)新浪潮的基礎(chǔ)上更加注重原創(chuàng)的本土精神。在傳承民族文化的同時發(fā)展民族的藝術(shù)教育事業(yè)，重塑具有中國特色和地方特點的現(xiàn)代藝術(shù)教育理念，打造符合新時代需求的多層次藝術(shù)教育模式。這種在全球化背景下的中國藝術(shù)教育體系應(yīng)該是具有民族文化內(nèi)涵的全方位、開放性的現(xiàn)代教育體系。它既是世界文化的一部分，對外來優(yōu)秀文化不具有排他性，又是中國文化的一部分，對本土優(yōu)秀文化傳統(tǒng)善于發(fā)揚光大；同時，它也應(yīng)是現(xiàn)代科技與民間文化傳統(tǒng)、東方與西方審美理念完美結(jié)合的科學(xué)教育模式。
民族民間文化藝術(shù)是我國重要的文化資源，同時也是地方性本科院校藝術(shù)教育的重要知識資源，而藝術(shù)教育的重要目的之一是傳承本民族的文化傳統(tǒng)，地方本科性院校要以傳承發(fā)展民族民間文化藝術(shù)為己任，著重發(fā)揮主流文化傳承教育認(rèn)知功能，在追求民族文化教育平等的基礎(chǔ)上尊重并發(fā)展民族民間文化藝術(shù)，把民族民間文化藝術(shù)作為一門新學(xué)科，并以主動性姿態(tài)特征進入專業(yè)藝術(shù)教育，建立促進民族民間藝術(shù)傳承發(fā)展的多層次藝術(shù)教育模式，推動民族民間文化藝術(shù)傳承和藝術(shù)教育的“和諧發(fā)展”。
關(guān)鍵詞：廣西少數(shù)民族民間美術(shù)；廣西高中美術(shù)欣賞課；傳承和弘揚；
廣西高中美術(shù)欣賞教育教學(xué)中，對中外純美術(shù)的教育研究及運用較多。但對自己本土少數(shù)民族的民間美術(shù)文化資源卻關(guān)注較少，形成這一現(xiàn)象有多種因素，但關(guān)鍵的一點是因為我們?nèi)狈γ褡遄孕判?，從而引發(fā)對少數(shù)民族民間美術(shù)給予的重視程度不夠。
高中生的身心發(fā)展水平接近于成熟狀態(tài)，自我意識和獨立意識增強，知識和社會素養(yǎng)不斷提高，且具有較強的判斷、辨別、分析問題和較獨立解決問題的能力。但對民族民間美術(shù)的種類接觸較少，對民族民間美術(shù)的藝術(shù)語言的知識了解也相對匱乏，亦對民族民間美術(shù)與民族民間習(xí)俗關(guān)系的了解之知甚少，對民族民間傳統(tǒng)藝術(shù)文化幾乎于漠視狀態(tài)。因此教師要有意識地引導(dǎo)學(xué)生對民族民間美術(shù)不同種類的具有典型、代表、特色、優(yōu)秀的作品進行鑒賞，領(lǐng)略民族民間美術(shù)的種類，領(lǐng)會民族民間美術(shù)的藝術(shù)語言的特征和相關(guān)的藝術(shù)表現(xiàn)手法，感受和體會民族民間藝術(shù)的美感，塑造健全的高水平的藝術(shù)修養(yǎng)、健康高雅的情趣和充實豐富的精神世界。
民族民間美術(shù)，從廣義來講是相對于漢民族的各少數(shù)民族的藝人們或普通老百姓所創(chuàng)造的美術(shù)；從狹義來說，則是指相異于正統(tǒng)美術(shù)（如國畫、油畫、版畫、雕塑、宣傳畫、漫畫等）的民俗美術(shù)，它純粹根植于民間，創(chuàng)造于民間，由從事物質(zhì)生產(chǎn)的勞動人民或以此為主體的人民群眾所創(chuàng)造。它不像純美術(shù)那樣出于純粹的欣賞目的而創(chuàng)作，而是以實用為創(chuàng)造前提，或用以美化環(huán)境，或用以豐富民間民俗活動，或應(yīng)用于日常生活。
廣西地處祖國南部邊陲，是多民族聚居的地區(qū)，有壯、漢、瑤、苗、侗、仫佬、毛南、回、京、水、彝、仡佬等12個民族。廣西各民族在漫長的發(fā)展過程中逐漸形成各自的地域沿著自身的生活軌跡，保持和發(fā)展著本民族優(yōu)秀傳統(tǒng)的藝術(shù)。它們從一開始就受到民族心理民族崇拜和民族習(xí)俗的影響。不同的民族用不同的方式創(chuàng)造著不同的民族文化，如壯族的壯錦、苗族的蠟染、侗族的建筑、水族的編織、瑤族的刺繡、毛南族的花竹帽等等形成了異彩紛呈的廣西少數(shù)民族民間優(yōu)秀文化藝術(shù)。廣西民族民間美術(shù)貫穿于少數(shù)民族人民生活和精神世界的各個領(lǐng)域，直接反映勞動人民的思想感情、審美趣味和風(fēng)俗民風(fēng)，顯示出各民族的智慧和藝術(shù)才能，具有強烈的地域特色。豐富多彩的廣西民族民間美術(shù)資源是我國傳統(tǒng)文化發(fā)展的藝術(shù)資源寶藏。在大量的廣西民族民間美術(shù)作品中，保留著更多的古老式樣，原始藝術(shù)形態(tài)或稱之為原生態(tài)形態(tài)特征顯著，是民族藝術(shù)的“活化石”，對研究少數(shù)民族文化，傳承和弘揚少數(shù)民族藝術(shù)具有十分重要的藝術(shù)價值，也是繁榮我民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分。廣西高中美術(shù)欣賞課需更多的加強對我們本土少數(shù)民族民間美術(shù)作品的鑒賞，是傳承和弘揚我地區(qū)域少數(shù)民族民間藝術(shù)的必備手段。
廣西少數(shù)民族的民間美術(shù)作品來源于生活的需要，使生活更加豐富多彩，生活的需要又促進了美術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展，體現(xiàn)在造物的實用功能上，人們生活提供幫助和對生活的實際改善。出于這種功能和目的，這種美術(shù)創(chuàng)作自然是一種真誠、淳樸和源于生活的，在內(nèi)容形式上以生活為基礎(chǔ)，源于生活的要求，又服務(wù)于生活，與生活緊密相連，因而才使得藝術(shù)風(fēng)格質(zhì)樸真誠。創(chuàng)作手段是以民族民間根源上流傳下來的造型語言為基礎(chǔ)，民間創(chuàng)作者對于自我主觀意識的強烈自信。它們有一些共同的表現(xiàn)特征規(guī)律一一不以再現(xiàn)客觀現(xiàn)實為目的，而形成了藝術(shù)創(chuàng)作中重視有直覺、意念、臆斷對客觀世界的認(rèn)識，以重建美好的現(xiàn)實，理想和必然。廣西少數(shù)民族民間美術(shù)色彩熱烈、喜慶、造型夸張、幽默、藝術(shù)形式生動活潑，表現(xiàn)技法質(zhì)樸無華而又大膽鮮明，使得勞動人民的情感在創(chuàng)作中得到淋漓盡致的體現(xiàn)。在廣西民族民間美術(shù)作品中所傳達的情感絕不是單純的情緒發(fā)泄，它滲透著民族文化的樂觀精神，凝聚著人們的美好向往，表達出真誠的情感，因此，不注重形象上的真，“不求形似，但求神似”是主觀的真實創(chuàng)作的隨意性就是基于這個道理，在創(chuàng)作主題的渲染上，乎略細節(jié)的處理，表現(xiàn)出一些違背生活常識的不合理情節(jié)，讓理念服從于意念，情理服從于情感。老百姓常說“我想什么就畫什么，只要心里有，看不到的東西也可畫在紙上”。這些樸實的話語道出了我們廣西民族民間美術(shù)創(chuàng)作者的心理狀態(tài)。
高中美術(shù)欣賞課的教育教學(xué)的過程始終伴隨著生動可感的形象，一切都是通過藝術(shù)的形象來體現(xiàn)的，離開了藝術(shù)形象就不可能體現(xiàn)出它的科學(xué)性和思想性。許多廣西少數(shù)民族民間美術(shù)作品和實物充分運用了大量具體、生動的藝術(shù)形象為媒介，以創(chuàng)造藝術(shù)形象的審美活動為基本過程，通過個體內(nèi)心自由境界的不斷實現(xiàn)，從中享受和領(lǐng)悟自由愉悅。因此，在廣西高中美術(shù)欣賞課堂上充分得用最能體現(xiàn)廣西少數(shù)民族的各民族民間美術(shù)作品和實物展示給學(xué)生。極容易喚起學(xué)生的美感，尤其是每個圖案、紋樣、每一種造型、色調(diào)或構(gòu)圖等具體的藝術(shù)形象和造型表現(xiàn)，使學(xué)生容易接受和領(lǐng)會，在教學(xué)中巧妙運用多姿多彩的民族民間故事傳說，如“百鳥衣”、“一幅壯錦”、“長發(fā)妹”等等，使學(xué)生在欣賞這些藝術(shù)作品的同時，潛移默化地得到少數(shù)民族民間優(yōu)秀文化的滋養(yǎng)。這些對于他們的人格塑造和對民族文化的繼承和創(chuàng)新均有重要的意義，另外，還可以直接請當(dāng)?shù)厣贁?shù)民族的能工巧匠到課堂上表演刺繡、剪紙、印染、編織等技藝，起到傳播少數(shù)民族民間美術(shù)的作用，同時在審美愉悅體驗功能上激發(fā)學(xué)生對廣西少數(shù)民族民間美術(shù)的興趣，關(guān)注和探究。
一位哲人曾說過：一個民族的優(yōu)秀文化所內(nèi)涵的情感和精神往往就是這個民族的靈魂的思想。在廣西高中美術(shù)欣賞課加強對廣西民族民間美術(shù)作品的欣賞教學(xué)，必將會不斷地豐富或在某種程序上迅速發(fā)展美術(shù)教育事業(yè)，同時也使蘊涵著幾千年來廣西少數(shù)民族民間的文化內(nèi)涵得以發(fā)揚光大。學(xué)校作為文化傳承的重要一環(huán)，美術(shù)教育能夠為民族民間藝術(shù)培養(yǎng)新的土壤和新的支持者，使全社會共同關(guān)注廣西少數(shù)民族民間的美術(shù)，只有加強對我們廣西少數(shù)民族民間藝術(shù)的關(guān)注、了解、發(fā)現(xiàn)和深掘，我們才能看到民族文化傳承和發(fā)展的希望。
參考文獻
[中圖分類號] G633.95 [文獻標(biāo)識碼] A [文章編號] 1674-6058（2017）06-0057-01
民族民間藝術(shù)是藝術(shù)的母體，在美術(shù)教育中挖掘民族藝術(shù)，有助于促進民族藝術(shù)持續(xù)發(fā)展。豐富多彩的民族文化藝術(shù)是我們美術(shù)教育永不枯竭的藝術(shù)源泉，只有充分意識到民族藝術(shù)在美術(shù)教育中的價值，才能更好地弘揚我國的民族文化。
一、在藝術(shù)教育中發(fā)展民族藝術(shù)的必要性
1.發(fā)展民族藝術(shù)是文化繼承與發(fā)展的需要
我國是一個多民族的國家，各民族文化經(jīng)過長期沉淀，生成了豐富多彩的民族民間藝術(shù)。藝術(shù)教育的目的在于培養(yǎng)人才，使文化與藝術(shù)得到傳承和發(fā)展。在美術(shù)教育中發(fā)展民族民間藝術(shù)將會豐富課堂，開闊學(xué)生的藝術(shù)視野，激發(fā)學(xué)生的民族自豪感。同時學(xué)生只有深刻了解、應(yīng)用自己的民族文化后，才能對外來文化批判地吸收，才會有合理、正確的文化價值取向，才能更廣泛、更深刻地弘揚民族文化。
2.l展民族藝術(shù)是審美與情感的需要
隨著我國經(jīng)濟的快速發(fā)展，物質(zhì)生活越來越豐富，人們對精神文明的需求越來越大，而藝術(shù)則滋養(yǎng)了人們的心靈，陶冶了人們的情操。藝術(shù)帶來的精神體驗可以引起美好的情感，而中國民族文化資源豐富，對民族藝術(shù)的學(xué)習(xí)與探索，可引發(fā)學(xué)生對民族、對祖國的積極情感。
3.發(fā)展民族藝術(shù)是教學(xué)創(chuàng)新的需要
創(chuàng)新是教育進步的靈魂，創(chuàng)新與促進學(xué)生個性化發(fā)展是當(dāng)前素質(zhì)教育的重點，現(xiàn)實中我們一方面大力提倡素質(zhì)教育， 一方面又不得不面對效果不理想的客觀事實。民族藝術(shù)題材豐富，能帶給人獨特的視角，有利于提升學(xué)生的綜合素質(zhì)。而民族藝術(shù)與藝術(shù)教育的融合一定會使藝術(shù)教育的諸多功能被發(fā)揮出來。
二、民族藝術(shù)在美術(shù)教學(xué)內(nèi)容中的體現(xiàn)
1. 國畫課程教學(xué)
國畫是我國傳統(tǒng)的文化藝術(shù)，歷史悠久、風(fēng)韻獨特，在世界美術(shù)領(lǐng)域中獨樹一幟。在國畫教學(xué)中，教育工作者應(yīng)盡量要求學(xué)生通過觀察，依靠感覺，從不同的視角來抓住事物特征， 盡可能地讓他們自由地發(fā)表看法和觀點。如果學(xué)生的觀點得到肯定和鼓勵，他們就會更努力學(xué)習(xí)。應(yīng)讓學(xué)生反復(fù)欣賞大師級別的作品，深入摸索感受大師們的作畫風(fēng)格。然后讓學(xué)生選出自己偏愛的作品反復(fù)臨摹，這有助于他們水平的提高。
2. 剪紙課程教學(xué)
剪紙以剪刀為工具，紙為材料，通過不同的手法剪成各種各樣的圖案。這種藝術(shù)歷史悠久，是我國民間非常普及的藝術(shù)形式之一。它融合了剪紙技藝、繪畫造型、想象創(chuàng)造和多種審美意識。學(xué)生通過了解學(xué)習(xí)剪紙藝術(shù)，可以感受剪紙藝術(shù)的吸引力，促進藝術(shù)審美情趣的養(yǎng)成。所以在剪紙課程教學(xué)中應(yīng)盡量引入我國傳統(tǒng)民俗文化，否則教學(xué)就容易變成無源之水，容易失去內(nèi)涵而變得枯燥無味。
3.皮影課程教學(xué)
皮影是我國民間藝人通過手工、刀雕等手法彩繪而成的皮制品，通常是包括皮影戲和皮影戲人物制品的通用稱謂。皮影藝術(shù)歷史悠久，頗具民族特色，是我國民間工藝美術(shù)與戲曲巧妙結(jié)合而成的獨特藝術(shù)品種。課堂上向?qū)W生講解皮影技藝，不僅能使學(xué)生加深對這種藝術(shù)形式的了解，更能增強他們的民族自豪感。
四、民族藝術(shù)在美術(shù)教學(xué)形式上的體現(xiàn)
1.以欣賞課的形式了解民族藝術(shù)
通過開設(shè)民俗欣賞課可以讓學(xué)生學(xué)習(xí)和認(rèn)識民族藝術(shù)，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)作靈感。教師可以通過多種形式，如講座、幻燈片、電視錄像、多媒體課件等向?qū)W生講解民族藝術(shù)。民俗欣賞課還應(yīng)該因材施教，層次分明。比如初等的內(nèi)容以民俗化的文本誦讀為主，中等的內(nèi)容則以民俗文化欣賞為主，高等的內(nèi)容則以民俗文化藝術(shù)的表演和再現(xiàn)為主。
一、生存與創(chuàng)造：民間藝術(shù)的女性世界
就像魯迅所說的那樣，民間藝術(shù)是“生產(chǎn)者的藝術(shù)”，與純粹的藝術(shù)或“為藝術(shù)而藝術(shù)”的藝術(shù)不同，民間藝術(shù)不是以純審美性的精神愉悅為目的，在更多情況下，是“為生活而藝術(shù)”。作為各類藝術(shù)的母體，民間藝術(shù)具有更為始源性的“元藝術(shù)”特征，這決定了民間藝術(shù)的多功能性的文化品格而不僅僅是某種藝術(shù)形態(tài)。這種民間藝術(shù)的“元藝術(shù)”特征及其始源文化性，使得民間藝術(shù)更多地貼近人們的日常生活，更具藝術(shù)的生活性，雖然其中不乏某種“純藝術(shù)”的審美訴求在內(nèi)。因而，民間藝術(shù)“是同廣大人民的生活關(guān)系最密切的，就其主流來說，多帶有實用性，既保持著本原文化的特點，又是本元的。雖然有一部分也帶有‘純藝術(shù)’的特點，但仍距其實用性分離不遠。”[2](P84)
而對于婦女民間藝術(shù)來說，則無疑帶有強烈的女性藝術(shù)特色和女性生活氣息。這一點也是和中國傳統(tǒng)的家庭經(jīng)濟形式，即男耕女織、“男主外女主內(nèi)”的傳統(tǒng)生活方式分不開的。一方面，民間藝術(shù)構(gòu)成那些女藝人生活中重要的內(nèi)容，她們的生命存在與生活支撐，往往與這些藝術(shù)形式具有難以割舍的關(guān)聯(lián)；另一方面，這些民間藝術(shù)形式的存在、延續(xù)和創(chuàng)造，又是在這些女藝人的點滴生活中進行的，就在她們的一針一線、一嗔一笑之間。藝術(shù)與生活，生活與藝術(shù)，某種程度上在她們那里是一體的。民間藝術(shù)的藝術(shù)創(chuàng)造與文化展示，離不開她們的生活世界；而她們的生存狀態(tài)與生活世界本身也是一道靚麗的藝術(shù)風(fēng)景線，成為展示她們藝術(shù)創(chuàng)造不可或缺的一部分。以口述史的方式記錄她們的藝術(shù)創(chuàng)造與生活情態(tài)，無疑將具有更多的藝術(shù)保護和文化發(fā)掘的價值。
事實上，本書在展現(xiàn)民間女性藝人的生活場景和藝術(shù)創(chuàng)造方面，具有強烈的民族遺產(chǎn)保護意識。生活的苦難并不能阻止她們對藝術(shù)的執(zhí)著追求，而正是她們艱辛而平凡的生活一次又一次帶給我們以精神的洗禮和心靈的震顫。這其中，有藝術(shù)的創(chuàng)造，有文化的傳承，也有她們?nèi)粘５纳钋閼B(tài)。來自陜北米脂縣石溝鎮(zhèn)侍郎村的周蘋英，一生熱愛剪紙和繪畫，按她的話說，就是“養(yǎng)的女子要巧的，石榴牡丹冒鉸的”，“冒鉸的”就是要有創(chuàng)造性，那里對婆姨女子的心靈手巧看得很重，雖然她“日子過得可熬人”，仍然喜歡“鉸花花”，并“鉸”出了國門。她的剪紙作品與其孫女杜君的剪紙作品，一道在美國圣本篤大學(xué)、圣約翰大學(xué)等大學(xué)展出。
女性對藝術(shù)的敏感和對藝術(shù)的執(zhí)著，有的時候到了感人至深的程度。來自山東費縣的孫楓玲，對傳統(tǒng)剪紙藝術(shù)和撕紙藝術(shù)的癡迷，令人感喟，同時也發(fā)人深省。聽聽她的述說吧，“沒有人欣賞，也沒有人支持，我常常是偷偷干，趁老公、孩子不在家的時候，就拿出我喜歡的那些東西鼓搗鼓搗?？匆娝麄兓貋砹耍蛞宦犚娝麄兊膭屿o，就趕緊把這些東西都放紙箱子里，藏到床底下。等他們走了，我再拿出來干。”當(dāng)她的努力終于有一天得到了老伴的認(rèn)可，并給她買紙和染料，給她做畫案支持她畫畫的時候，她說“當(dāng)時，我簡直不敢相信自己的耳朵，我高興得竟然跪下了……”除了感動，更多的是震驚，這就是我們的民間女藝人，她的藝術(shù)世界與生活真實。藝術(shù)并不都是屬于男性的，女性仍然可以做出驚人的成就，雖然她們受到的限制甚至歧視遠比男性要多得多，她們的藝術(shù)道路往往也較男性更為曲折。因之，在民間藝術(shù)研究中貫注性別意識，從女性學(xué)的視角關(guān)注與再現(xiàn)女性民間藝人的生活與創(chuàng)造，這是一個值得深思的問題，同時，也是本書的又一大特色。
二、 關(guān)注與再現(xiàn)：民間藝術(shù)的女性視界
在中國傳統(tǒng)性別制度和性別文化的制約下，女性民間藝人和女性民間藝術(shù)往往受到忽略與漠視，一些藝術(shù)形式永遠地消失了，一些正徘徊在即將消失的邊緣。隨著這種民間藝術(shù)一起消失的，可能更是一種無法補償?shù)拿耖g文化與價值形態(tài)。如何超越傳統(tǒng)性別制度的歧見與文化制約，或者，在一個最起碼的程度上轉(zhuǎn)換一種視角，來重新審視我們的民間藝術(shù)保護與民間文化研究，這是需要我們認(rèn)真思考與切實研究的。誠如魏國英主編所指出的那樣，人們觀賞一幅刺繡作品，往往注重它的造型、色彩、質(zhì)地、款式等外在的或?qū)徝赖姆矫?，而很少去考慮她的作者――繡女的動機、愿望和目的。在她看來，刺繡是與繡女的生活緊密相連的，甚至就是繡女的生活本身。“正是從這個意義著眼，我們把目光聚焦在婦女民間藝術(shù)這一主題上。倘若說民間藝術(shù)的精髓是‘民’之內(nèi)涵、‘藝’之特征的話，那么，我們就是要對隱藏在‘民’之中的‘女’之內(nèi)涵給以揭示與張揚。”[1](前言第2頁)
這就是一種女性學(xué)的視角。魏主編認(rèn)為，“女性學(xué)的研究視角是一種科學(xué)的人文視角，它不僅是從女性的角度對女性的再認(rèn)識，更是從人的角度對女性的重新詮釋。它既注重性別分析與論證，又試圖通過全方位地補寫女性文化，來重新審視人類文明?！盵3]本書正是從一個女性學(xué)的獨特視角來審視我們的民間藝術(shù)與民族文化的，并在此基礎(chǔ)上促進對民族民間文化遺產(chǎn)的重新認(rèn)識和民族民間文化研究的方法轉(zhuǎn)換。
中國是一個傳統(tǒng)的農(nóng)業(yè)國家，中國婦女有2/3是農(nóng)村婦女，傳統(tǒng)的“男尊女卑”思想和遺留下來的封建意識，仍然在很大程度上存在于廣大的農(nóng)村婦女身上。她們?nèi)藬?shù)眾多，吃苦耐勞，但她們是一個沉默的群體，并不為外界所詳知和關(guān)注，偶爾發(fā)出的一點聲音，也是那么微弱和遙遠。現(xiàn)在，就讓我們真實地聽聽她們的聲音吧。被聯(lián)合國教科文組織授予“中國民間工藝美術(shù)大師”稱號的庫淑蘭，是這樣表達她對剪貼畫的摯愛的：“說不完心里想的，心里愿的嘛?！艋镒印钦l？就是我嘛！”來自四川的劉開真，以自己的執(zhí)著打破了川繡“傳男不傳女”的成規(guī)，并且養(yǎng)活了全家人：“全家一共五個人，全靠我一針一線地養(yǎng)活，在全綿竹縣出名了?！眮碜再F州的苗女王文英說：“看到哪個做得好，我就要做得比她還好。”還有來自浙江省浦江縣以編織團扇出名的許春竹說：“千根麥稈一把抓，一線穿心情思掛；日日夜夜穿不斷，姑娘手藝名天下……”
這就是我們的民間女藝人，她們的愛恨，她們的歌哭，在本書中得到了真真切切的呈現(xiàn)。這是一種聲音，盡管低弱，但卻真實。這種聲音，通過本書得以再現(xiàn)和放大。就像本書另一位主編祖嘉合教授所說的那樣：“通過此次訪談，我們才了解到她們生活中的苦樂，她們的理想和追求，她們對現(xiàn)實處境的遺憾與坦然，她們的韌性、美麗而健康的情懷。把她們低弱遙遠的聲音匯集起來，傳播得更遠一點，讓更多的人能夠聽到，或許，它可以幫助我們從一個側(cè)面了解中國婦女的整體狀況?！盵1](P232)關(guān)注她們的藝術(shù)創(chuàng)造，再現(xiàn)她們的生活真實，從女性學(xué)的視角重新審視和定位她們的文化生態(tài)價值，無論對于女性學(xué)自身的研究，還是對于民間文化遺產(chǎn)的保護和女性民間藝術(shù)的出路，都將具有現(xiàn)實的意義。
三、問題與困惑：女性民間藝術(shù)的出路
就如該書主編在編輯本書后所感受的那樣，民間女藝術(shù)人“對傳統(tǒng)女性藝術(shù)形式的承襲，凝聚了古典東方女性特有的內(nèi)在的溫柔之美；她們對男性占主導(dǎo)地位的藝術(shù)領(lǐng)域的沖擊，塑造了現(xiàn)代中國女性崛起所彰顯的陽剛之氣。”[1](P243)80位民間女藝人的口述歷史與她們的藝術(shù)生活，帶給我們太多的震撼與欣喜，這一切都源于她們的美：美的心靈、美的追求、美的創(chuàng)造。
也許正是因為美，才會如此令人感動。讀完此書，你或許會有這樣的想法與沖動：留住美的東西，留住我們的文化之根。這是一種期許，更是一種展望。傳統(tǒng)民族民間文化的保護與傳承，不能也不應(yīng)該等到它們消亡或瀕臨消亡的時候才去重視和施行。相對于精英文化和有形的文化遺產(chǎn)，民間文化和無形文化有其獨特的存在形態(tài)、傳承方式與文化品格，對于中國婦女民間藝術(shù)來說同樣如此。它們共同構(gòu)成了中國文化的生態(tài)系統(tǒng)，它們都是人類需要拯救、保護和傳承的整體文化的一部分。
伴隨中國開放程度的加深與工業(yè)化、城市化的進展，傳統(tǒng)文化將面臨外來文化與新興文化越來越大的撞擊。文化的沖突與文化的整合以及文化形態(tài)的日趨多元化傾向，將不可避免。中國傳統(tǒng)文化和中國婦女民間藝術(shù)，無疑也面臨著更多的文化取舍與市場選擇。對于已經(jīng)開通了網(wǎng)站和展廳做起剪紙生意的朱曼華來說，市場可能是一個較好的選擇：“我總覺得，民間藝術(shù)必須主動走出小家，走進市場，學(xué)會‘打食’，才能讓精美的藝術(shù)作品在現(xiàn)代社會中有強大的生命力?！比欢瑢τ趮D女民間藝術(shù)來說，市場可能是一把“雙刃劍”，市場需求量的增加與藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化傾向，在將民間藝術(shù)推向市場的同時，也不可避免帶來某些藝術(shù)品的粗制濫造甚至低俗化。美國人類學(xué)家博厄斯認(rèn)為：“人們有能力欣賞由高超的技術(shù)制造出的、有藝術(shù)價值的產(chǎn)品，這一點并不限于具有高度文明的種族。一切原始氏族的產(chǎn)品在造型上均不存在現(xiàn)代文明和機械產(chǎn)品的那種矯揉造作?！盵4](P12)而對于制作唐卡的藏族女藝人才瑪加來說，重要的不是一次次的好生意，而是某種精神性的堅守與宗教性信仰，她說：“在現(xiàn)在這種物欲橫流的社會，以手藝為生的人確實不多，但我一直認(rèn)為做唐卡是我的一種必要的修行方式，我從不以唐卡作為我謀生立足的手段。在我看來，唐卡不是用于炫耀自己財富或藝術(shù)品味的工藝品，而是一種對古老文化的記憶和復(fù)制?！币苍S正是這種精神與堅持，1998年她所參與的《藏族彩繪大觀》創(chuàng)下了吉尼斯世界紀(jì)錄。
應(yīng)該說，面對女性民間藝術(shù)的出路問題，上述的兩種選擇不論孰優(yōu)孰劣，對女性藝術(shù)本身來講總是幸運的。不幸的是，我們的民間婦女藝術(shù)，尤其是一些偏遠的邊疆少數(shù)民族婦女傳統(tǒng)手工藝中的許多實用技術(shù)，在現(xiàn)代工業(yè)文明沖擊下已經(jīng)“支離破碎”。就像一位記錄者在采訪云南傣族女藝人玉勐的“后記”中所提出的警示那樣：“在一個村寨，甚至一個地區(qū)，某一項傳統(tǒng)手工藝僅僅掌握在某一個老人手中，一旦老人過世，這項手工藝就永遠地在此地消失?！倍S同這項手工藝消失的，可能更是一種活生生的文化形態(tài)。雖然人們可以“真實記錄被采訪者的每一句話，真實記錄即將消失的每一項傳統(tǒng)手工藝，真實記錄歷史”，[1](P198)然而，正像主編所擔(dān)憂的那樣，“如何長期保留蘊涵其中的民族文化，并在我們的后代中得以傳承，卻不能不說是一個令人深思的問題?！盵1](前言第4頁)
無疑，這部具有開創(chuàng)意義的女性民間藝術(shù)創(chuàng)作與人生經(jīng)歷口述史著述，將從不同的角度帶我們走進中國女性民間藝術(shù)與生活世界。這里有生活的艱辛，也有藝術(shù)的歡歌；有困惑與問題，更多是期待與展望。關(guān)注中國民間藝術(shù)，關(guān)愛民間女藝人，弘揚和承繼民族文化傳統(tǒng)，這應(yīng)該成為每一個中國人應(yīng)盡的職責(zé)。
[參考文獻]
[1]魏國英,祖嘉合主編.我的民間藝術(shù)世界――八十位女性的人生述說[C].北京:北京大學(xué)出版社,2007.
中圖分類號：G40 文獻標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）06-0210-02
中國民族民間藝術(shù)是幾千年傳統(tǒng)文化的積淀，是經(jīng)過無數(shù)代民族民間文化藝人創(chuàng)造、發(fā)展、傳承下來的，是中華民族集體智慧的結(jié)晶，體現(xiàn)了中華民族的精神、信仰、性格、習(xí)俗、修養(yǎng)和審美。然而隨著社會經(jīng)濟的高速發(fā)展，現(xiàn)代化進程加快，文化融合以我們無法想象的速度在進行，很多曾經(jīng)與人民息息相關(guān)的民族民間藝術(shù)逐漸淡出我們的視線，有些甚至面臨傳承、發(fā)展乃至生存危機。中國民族文化的生存發(fā)展?fàn)顩r，近年來引起了廣大學(xué)者的重視，國家各種保護、弘揚傳統(tǒng)文化的呼聲也越來越高，各種政策、文件逐步出臺，對我國傳統(tǒng)文化的保護、傳承和發(fā)展起到了很大的推動作用。貴州是一個多民族省份，少數(shù)民族約占全省總?cè)丝诘?8%，擁有以苗族、布依族、侗族、土家族等在內(nèi)的40多個民族，其中世居少數(shù)民族有17個。生活在這片土地上的各族人民在生產(chǎn)生活或遷徙過程中，創(chuàng)造了風(fēng)格迥異、特色鮮明的本土文化和民間藝術(shù)，并一直保存延續(xù)至今。
貴州由于地域條件的限制，相對封閉落后，受外來經(jīng)濟文化的影響較小，原生態(tài)文化狀態(tài)較為穩(wěn)定，許多原有的自然生態(tài)和民族民間文化保存得較為完整，具有很強的地域性、民族性和獨特性。這里主要的民族民間藝術(shù)形式有地戲、蠟染、刺繡、銀飾、木雕、山歌、銅鼓、嗩吶、侗族大歌、蘆笙歌舞、苗族舞蹈等，部分優(yōu)秀的民族民間藝術(shù)已走向全國、走向世界。然而由于貴州長期處于經(jīng)濟落后局面，在中國飛速發(fā)展的今天，貴州人民奮起直追，卻面臨著經(jīng)濟發(fā)展和優(yōu)秀民族民間文化保護、傳承和發(fā)展的兩難局面。這些優(yōu)秀的民族民間文化的傳承方式主要靠口傳心授，且部分民族民間文化在短時間內(nèi)是無法產(chǎn)生經(jīng)濟效益的。新時期，年輕人多靠外出打工發(fā)展經(jīng)濟，使得我們的本土文化無法得到有效傳承、發(fā)展和保護。以筆者所在的村子為例，以前春節(jié)跳地戲時，全村人都圍著看，是全村人整個春節(jié)期間的娛樂方式，現(xiàn)在跳的人少了，看的人更少，有時看地戲的還沒有跳地戲的人多，大家都在家打麻將、看電視?？梢娙绻麤]有有效的傳承和保護，我們將眼睜睜地看著這些傳承了幾百年、幾千年的優(yōu)秀民族文化逐漸消亡。
貴州省委書記陳敏爾在中國（貴州）第一屆國際民族民間工藝品文化產(chǎn)品博覽會開幕式上表示“越是民族的，越是世界的；越是優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，越是現(xiàn)代的傳播價值?！彼赋?，多彩和諧的民族民間文化，是推動貴州省文化繁榮發(fā)展的動力源泉，貴州將加大民族民間文化的挖掘闡發(fā)力度、保護傳承力度、開發(fā)創(chuàng)新力度，推進民族民間文化內(nèi)容創(chuàng)新、傳播方式創(chuàng)新，讓傳統(tǒng)文化活在當(dāng)下、服務(wù)現(xiàn)代。如何傳承、保護和發(fā)展貴州的民族民間文化藝術(shù)是值得我們思考和研究的重要課題。近年來，很多專家學(xué)者都在提出自己的建議和思考，但都限于在民間進行保護、傳承和發(fā)展，這是有很大局限性的。文化的傳承、保護和發(fā)展需要民間的自我意識、自我覺醒、自覺參與，以現(xiàn)在的社會發(fā)展情況是很難做到的。僅靠這些民間文化藝人自覺地去保護和傳承，就得犧牲他們的經(jīng)濟利益，更談不上發(fā)展。即使有部分有經(jīng)濟頭腦的民間藝人在這方面做出了成績，取得了一定的經(jīng)濟效益，但也無法廣泛要求他們做好這方面的工作。所以必須要有政府的支持和相關(guān)部門的相互協(xié)調(diào)，共同參與。校園傳承是貴州民族民間文化繼承、保護和發(fā)展的重要組成部分，可以有效補充和發(fā)展貴州的民族民間文化藝術(shù)。
一、貴州民族民間藝術(shù)校園傳承的條件和優(yōu)勢
民族民間藝術(shù)的傳承、保護和發(fā)展，多少年來都靠本土藝人自覺傳承，與政府行為關(guān)系不大，但隨著經(jīng)濟的發(fā)展，這種自覺性逐漸消失，要很好地傳承、保護和發(fā)展自己的民族民間文化，必須要有政府政策的支持，政府宣傳部門和教育部門不得不介入其中，共同推動本土文化的保o和發(fā)展。從貴州省目前狀況來看，很多教育部門無論是普通高等院校、高職院校、地方文化團體，還是中小學(xué)，都是在自覺地進行本土文化的宣傳和保護，但由于都是自覺性的，并未引起廣泛的研究，基本上都停留在基本的了解和認(rèn)知層面上。部分高校雖然出現(xiàn)了一批研究本土文化的學(xué)者，并成立了一定的研究機構(gòu)或建立了一些小型博物館，但其重視程度還是遠遠不夠的。校園傳承是一個全方位的系統(tǒng)工程，不僅需要政府支持、領(lǐng)導(dǎo)重視，還需要更多的人才、人力和資金，還需要嚴(yán)格計劃、投入和研究，要有組織、科學(xué)合理地進行資源整合。
隨著貴州教育的發(fā)展，很多高校都設(shè)立了藝術(shù)學(xué)院或藝術(shù)專業(yè)，有專業(yè)的教師隊伍及學(xué)生，數(shù)字化、信息化程度高，信息來源廣，有可供研究的資金，與地方政府、文化單位及民間藝人之間都有著很好的溝通渠道，有一定的研究平臺和研究基礎(chǔ)，這是很好的條件。同時，國家大力提倡應(yīng)用型人才培養(yǎng)，重視職業(yè)院校發(fā)展，政府對高校研究本土文化也都給予了大力支持，這些優(yōu)勢條件給予了高校繼承、保護和發(fā)展民族民間藝術(shù)較大的空間。近年來，很多高校教師都在通過撰寫論文、申報課題對本土文化進行調(diào)研、發(fā)掘整理和研究，取得了一定的研究成果。但能夠記錄、整理和保存一定的本土藝術(shù)，只是盡到了知識分子應(yīng)盡的部分責(zé)任。但我們在如何培養(yǎng)適合繼承、保護和發(fā)展本土文化藝術(shù)的人才方面還做得不夠，在如何培訓(xùn)指導(dǎo)民間藝人、提高他們的藝術(shù)創(chuàng)造力方面還做得不夠，如何結(jié)合地方經(jīng)濟的發(fā)展在繼承和保護地方文化藝術(shù)的同時，讓我們的本土文化藝術(shù)煥發(fā)青春，并產(chǎn)生一定的經(jīng)濟效益和社會效益方面還做得不夠。只有充分利用校園人才優(yōu)勢和條件，結(jié)合本土資源優(yōu)勢，才能保證我們的本土文化藝術(shù)在校園內(nèi)得到很好的保存和發(fā)展。
二、貴州民族民間藝術(shù)校園傳承的有效性和互補性
民族民間藝術(shù)在傳承保護方式上相對隨意、松散，沒有專業(yè)的管理、宣傳人才和研究機構(gòu)，受市場經(jīng)濟和文化融合的沖擊，有組織的管理、合作及研究迫在眉睫。民族民間藝術(shù)校園傳承有較好的條件和優(yōu)勢，但如何利用好校園的人才隊伍、教學(xué)條件以及其他的一些優(yōu)勢，需要合理規(guī)劃，充分論證，同時要很好地結(jié)合地方文化團體及引導(dǎo)好民族民間藝術(shù)傳承人來進行。在中小學(xué)，應(yīng)以宣傳為主，要讓學(xué)生了解和認(rèn)識我們有哪些本土民族民間文化，使其鬧惺艿澆袒和熏陶。民族民間藝術(shù)校園傳承以高校和職業(yè)學(xué)校為主，這類學(xué)校教師專業(yè)性強、教學(xué)條件好、資金來源廣，一般開設(shè)有藝術(shù)類專業(yè)，學(xué)生隊伍龐大，有一定的研究基礎(chǔ)，培養(yǎng)出來的人才可直接應(yīng)用到民族民間藝術(shù)的傳承、保護和發(fā)展的事業(yè)中來。以安順學(xué)院為例。近年來，安順學(xué)院部分教師開展了大量民族民間藝術(shù)研究，發(fā)表了大量民族民間藝術(shù)研究的論文，申報了一定數(shù)量的相關(guān)研究課題，建成了“屯堡文化研究中心”和“安順民族民間藝術(shù)研究所”，收集、記錄、整理了大量民族民間藝術(shù)的研究資料，出版了關(guān)于蠟染、地戲、屯堡文化方面的研究著作。藝術(shù)學(xué)院開設(shè)了蠟染、木雕、陶藝等特色課程，與“福遠蠟染藝術(shù)有限公司”共同成立了產(chǎn)學(xué)研合作基地，開設(shè)的特色課程可直接到蠟染廠進行實習(xí)實訓(xùn)，聘請安順蠟染藝術(shù)方面的民間藝術(shù)傳承人為藝術(shù)學(xué)院的特聘教師直接參與課程開發(fā)和教學(xué)，師生共同參與蠟染方面的設(shè)計、包裝、產(chǎn)品開發(fā)、舉辦作品展等，把當(dāng)代藝術(shù)理念融入到了蠟染設(shè)計中。藝術(shù)學(xué)院音樂專業(yè)以布依族文化為基礎(chǔ)排練了大型舞蹈，藝術(shù)學(xué)院與多個地戲、蠟染方面的傳承人建立了長期合作關(guān)系，并在籌備成立藝術(shù)學(xué)院的蠟染、木雕實驗室。政府正在安順學(xué)院建立安順博物館，中國蠟染藝術(shù)研究院也即將在安順學(xué)院成立……這些相關(guān)研究和工作已有效地推動了安順蠟染的繼承、保護和發(fā)展、創(chuàng)新。近年來，國家和政府對傳統(tǒng)文化的重視和支持，使得安順蠟染和地戲的傳承、保護和發(fā)展又迎來了一個新的春天。安順學(xué)院培養(yǎng)的部分藝術(shù)人才也在畢業(yè)后繼承了安順蠟染藝術(shù)，創(chuàng)立了自己的蠟染藝術(shù)設(shè)計公司，加強了蠟染藝術(shù)人才隊伍，起到了承上啟下作用。雖然安順學(xué)院在支持地方民族民間藝術(shù)傳承、保護和發(fā)展創(chuàng)新方面做了大量工作，也取得了一定的成績，但目前依然處于探索階段，還需加大人才培養(yǎng)力度及合作力度。比如能直接開設(shè)民族民間藝術(shù)專業(yè)，加大對民族民間藝術(shù)創(chuàng)作人才的培訓(xùn)培養(yǎng)，支持政府和企業(yè)做好產(chǎn)品開發(fā)等工作。同樣，很多貴州省本科院校和職業(yè)學(xué)校也在結(jié)合學(xué)校資源和地方文化資源開展這方面工作，特別是職業(yè)學(xué)校，它的自由度更大，更能直接面對地方文化開辦相關(guān)的特色專業(yè)，輸送能直接參與傳承、保護和創(chuàng)新民族民間藝術(shù)的人才。
