序論：好文章的創(chuàng)作是一個(gè)不斷探索和完善的過(guò)程，我們?yōu)槟扑]十篇表演藝術(shù)論文范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質(zhì)，帶來(lái)更深刻的閱讀感受。

篇（1）

2．豐富木偶表演動(dòng)作和塑造人物手段

木偶表演畢竟是用木偶演戲，故有很大的表演局限性。有些細(xì)致的動(dòng)作就需要“下手活”演員幫忙。如《孫悟空三打白骨精》中“巡山”一折，笨拙、懶惰的豬八戒在大青石上睡覺(jué)的那段戲，要兩位做“下手活”的演員和主演豬八戒的演員三個(gè)人才能共同完成：主演將木偶豬八戒的身體仰臥在立體大青石上，另兩位“下手活”演員，一位操縱八戒右手枕于腦后，一位則配合操縱八戒的“二郎腿”，這樣一個(gè)完整的豬八戒睡覺(jué)的形象就出現(xiàn)了。最有趣的是當(dāng)孫悟空變化黃蜂叮咬八戒“二郎腿”時(shí)，八戒的雙腿可以相互搓動(dòng)蹭癢……生動(dòng)逼真，煞是有趣！

3．展示木偶表演特技

篇（2）

二、舞蹈所呈現(xiàn)的感染力和絕佳舞蹈技術(shù)

舞蹈意境的美，需要舞者純熟的舞蹈技術(shù)來(lái)打造。舞者的技藝，是多年扎實(shí)的基本功和刻苦的訓(xùn)練才能達(dá)到的。高難度的演繹會(huì)使觀眾嘆為觀止，并且能更快地吸引人進(jìn)入舞蹈的意境之中，高難度的演繹，本身就是一種美的釋放與表達(dá)。其次，好的藝術(shù)舞蹈作品應(yīng)該具備強(qiáng)大的感染力，有一種獨(dú)特的渲染力去帶動(dòng)人的靈魂，表演扣人心弦，有最別具一格的風(fēng)格。舞蹈是人表達(dá)內(nèi)心情感的一種優(yōu)美、狂野的方式，它是人內(nèi)在情感的迸發(fā)點(diǎn)。舞蹈意境的蘊(yùn)含思想，也是人的某種精神高度所需要的物質(zhì)。通過(guò)這種意境的展現(xiàn)，人們也獲得了某種達(dá)不到，求不得的，是一種心靈的滿足感。這就是舞蹈作品所呈現(xiàn)感染力所給予的。

三、意境的創(chuàng)造來(lái)源

（一）來(lái)源與自然的生活。舞蹈的所有動(dòng)作，都是來(lái)自于生活的種種，千般變化，萬(wàn)般無(wú)常，皆是以生活為基本，以生活中的動(dòng)作來(lái)修改、加工，形成全新的舞蹈動(dòng)作。當(dāng)然，舞者也必須以全情的姿態(tài)投入舞蹈中，古語(yǔ)說(shuō)“工欲善其事，必先利其器”，所以對(duì)于舞蹈動(dòng)作的琢磨，也一定占據(jù)你生活的大部分時(shí)間。生活中的情感豐富，古往今來(lái)，只要化身為人，都具有七情六欲，有滿胸的喜怒哀樂(lè)。倘若把其他事物做擬人看待，它也被賦予人所有的一切特征，有情有意，生活中的，無(wú)不是都是舞蹈創(chuàng)作的來(lái)源。

篇（3）

一、表演藝術(shù)中無(wú)表情表演的經(jīng)典瞬間

拍攝于1942年第二次世界大戰(zhàn)期間的經(jīng)典影片——《卡薩布蘭卡》，展現(xiàn)了當(dāng)時(shí)民眾反法西斯的激情，同時(shí)也描述了一段唯美動(dòng)人的愛(ài)情故事。故事的情節(jié)緊湊、緊張、曲折、流暢，對(duì)話也十分簡(jiǎn)單。當(dāng)美麗多情的女主角遇到神秘瀟灑的男主角，一段唯美的愛(ài)情故事即將上演。影片于1943年獲奧斯卡最佳影片、最佳改編劇本和最佳導(dǎo)演三項(xiàng)獎(jiǎng)，是電影史上的經(jīng)典之作。在特殊的歷史時(shí)期，由于影片的劇本一直沒(méi)有確定，所以拍攝期間劇本幾度修改，沒(méi)有人知道劇情的走勢(shì)將會(huì)如何，女主角的愛(ài)情最終將走向何方。所以在影片拍攝過(guò)程中，女主角一直保持無(wú)表情的表演狀態(tài)，讓人們也對(duì)結(jié)局充滿猜想，是亨弗萊•鮑嘉還是保羅•赫里德，影片里無(wú)表情的表演瞬間，是羞澀為之的愛(ài)情經(jīng)典。提起無(wú)表情表演，人們不得不想起《瑞典女王》中著名演員葛麗泰•嘉寶所扮演的女王角色。在影片最后一個(gè)鏡頭中，那種無(wú)表情表演的魅力，被世人譽(yù)為“精典鏡頭”的“冷面表演”。影片中女主角為了追求愛(ài)情和自由，甘愿拋棄高貴的王位。但是當(dāng)她拋棄王位之后，卻得到了戀人故去的消息。海風(fēng)拂過(guò)秀發(fā)、拂過(guò)船頭，她面部沒(méi)有任何表情，眼神直向前方，這一刻的經(jīng)典瞬間，為人們留下了無(wú)限的遐想空間，有惆悵、有懷念、有辛酸、有新的渴望，無(wú)表情表演的時(shí)刻，或許演員都無(wú)法用言語(yǔ)詮釋當(dāng)時(shí)的心情，但是卻通過(guò)藝術(shù)的詮釋，升華了藝術(shù)的格調(diào)與魅力。在很多分鏡頭講解中，無(wú)表情表演的討論中，這個(gè)鏡頭無(wú)疑是經(jīng)典中的經(jīng)典。如作為張藝謀早期的經(jīng)典作品的電影《紅高粱》中最后一個(gè)鏡頭，扮演爺爺?shù)慕囊惨驗(yàn)樵趧≈械某錾憩F(xiàn)，受到大眾的喜愛(ài)。最后鏡頭上沒(méi)有絲毫表情的瞭望遠(yuǎn)處，伴隨著一首兒歌的旋律，觀眾們可以想象的是一種失去親人伙伴的失落、是對(duì)未來(lái)生活的絕望、是憤怒的波動(dòng)，也可能是瞬間的思想放空。經(jīng)典的瞬間帶給人們無(wú)限的遐想，這就是無(wú)表情表演的最大魅力。

二、似有還無(wú)，無(wú)中生有

從以上經(jīng)典的表演瞬間來(lái)看，這種風(fēng)格、方式和表演技巧，都是一種突破和心意，是演員和角色融合在一起后，根據(jù)情節(jié)特殊需要，最大限度的表演方式?？此朴袃?nèi)容的表演方式，卻體現(xiàn)著無(wú)表情的畫面；看似無(wú)表情的表演卻深藏人物內(nèi)心復(fù)雜的情感狀態(tài)與情緒表達(dá)。這種表演絕不是隨意而為之，而是一種人物基礎(chǔ)的把握，要掌握分寸火候，要高度保持角色和演員表演的統(tǒng)一性，統(tǒng)一內(nèi)部與外部的環(huán)境需求。經(jīng)典的無(wú)表情表演，是表演藝術(shù)中的一種，是境界也是神韻，絕不是投機(jī)取巧的方式。如果不知道如何拿捏人物，更好的詮釋人物的心理狀態(tài)，隨意表演出一種無(wú)表情的狀態(tài)，絕不會(huì)產(chǎn)生最佳效果。只有在扎扎實(shí)實(shí)的表演基本功基礎(chǔ)上，充分的理解劇本和角色，認(rèn)認(rèn)真真的塑造角色，才能夠通過(guò)無(wú)表情表演，展現(xiàn)出“沒(méi)有痕跡的表演”魅力，讓人物更加逼真、充滿藝術(shù)魅力的表演，才能更好的滿足觀眾審美需求。無(wú)表情表演不是絕對(duì)存在，是一種相對(duì)于表情變化快速的說(shuō)法，在演員強(qiáng)大的理性把控下，面部肌肉呈現(xiàn)基本固定狀態(tài)，是無(wú)表情的表演方式之一。此外，還包括精神高度集中，關(guān)注內(nèi)心焦點(diǎn)；精神極度松弛，大腦放空的神態(tài)表現(xiàn)等等，不同的無(wú)表情表演，表現(xiàn)更多的是無(wú)表情，但絕不是無(wú)內(nèi)容、無(wú)實(shí)質(zhì)的表演。結(jié)語(yǔ)表演藝術(shù)中無(wú)表情表演是一種特殊的藝術(shù)效果，其效果的產(chǎn)生源自劇情需要、源自演員精湛演繹。在庫(kù)里肖夫效應(yīng)的影響下，演員通過(guò)技巧和藝術(shù)修養(yǎng)的提升，來(lái)尋求表演素質(zhì)的突破，來(lái)詮釋無(wú)表情。為觀眾們帶來(lái)經(jīng)典瞬間，讓觀眾們對(duì)影片和角色充滿想象，提升了作品和人物自身的審美格調(diào)。

作者：李艷萍 單位：內(nèi)蒙古大學(xué)藝術(shù)學(xué)院

篇（4）

二、京劇青衣的表演特點(diǎn)

（一）注重唱功，且唱演協(xié)調(diào)

戲曲藝術(shù)非常注重唱腔，京劇也不例外，唱詞中的咬字、吐字都需要在唱腔中進(jìn)行和完成，特別是有些唱詞中的字句的行腔比較長(zhǎng)，即某個(gè)字的拼音中的聲母和韻母并不是在一個(gè)節(jié)拍中進(jìn)行演唱的，或許是兩個(gè)節(jié)拍，甚至是多個(gè)節(jié)拍，這樣的唱腔特點(diǎn)就決定了京劇藝術(shù)的咬字和吐字有自身獨(dú)特之處，也就是唱詞中語(yǔ)言的聲韻構(gòu)成，比較明顯地區(qū)分為字頭、字腹和收尾三個(gè)部分。京劇青衣主要使用“小嗓子”來(lái)進(jìn)行演唱，“小嗓子”俗稱“假嗓”，因?yàn)榇蟛糠志﹦∧恐械难莩糠侄际怯汕嘁聛?lái)?yè)?dān)任，因此要求演員具有非常好的唱功，而具備深厚唱功的基礎(chǔ)就是有良好的嗓音條件。青衣的演唱要求用丹田之氣，有了氣息的支撐聲音才會(huì)更響亮，其在咬字吐字方面講究“以字行腔”，，要求字正腔圓、字字入耳。這就要求演員掌握許多靈活多樣的演唱技巧。比如，運(yùn)氣上的偷、緩，音量上的收、放、輕、重，以及行腔上的抑、揚(yáng)、頓、挫，都要熟練掌握，靈活運(yùn)用。

（二）善用眼神塑造人物形象

在戲曲表演中，通過(guò)眼神來(lái)表現(xiàn)人物性格，塑造人物性格是演員必須要掌握的一個(gè)表演技巧，京劇青衣行當(dāng)同樣也需要眼神來(lái)表現(xiàn)人物特征，但這并不表示只要瞪大眼睛就是有神了，著名京劇表演藝術(shù)家梅蘭芳先生在舞臺(tái)上的出場(chǎng)環(huán)節(jié)從來(lái)都不是瞪著眼睛，而是眼睛含光，只在亮相的時(shí)候睜大眼睛，展現(xiàn)人物的精氣神，以此來(lái)引起觀眾的注意力。因此，對(duì)于京劇青衣演員來(lái)說(shuō)，必須要掌握眼神的運(yùn)用技巧，要根據(jù)不同的人物來(lái)使用不同的眼神，同時(shí)要帶給觀眾美的享受。京劇青衣代表的人物基本上是古代收封建禮教舒服的年輕已婚女子，她們的舉止端莊、談吐穩(wěn)重，因此，眼神的運(yùn)用要體現(xiàn)出她們小心謹(jǐn)慎、端莊穩(wěn)重的特點(diǎn)。比如，武家坡》中的王寶釧在薛平貴面前總是低頭側(cè)面回避著對(duì)方的目光，偶爾正視一眼，目光也不能久停，這是封建禮教所決定的。這樣的眼神既特定時(shí)代的又能夠反映出人物的內(nèi)心情感，所以這樣運(yùn)用恰到好處再如，《貴妃醉酒》中的楊貴妃的眼神更是多種多樣：由驕傲、自負(fù)、矜持到失意、微醉以及隱痛又不肯外露感傷一系列的眼神變化運(yùn)用都是深化“深宮怨”這一主題的重要藝術(shù)手段。常言說(shuō)得好：“眼有戲，全身有戲”才能引人入勝，“眼無(wú)戲，全身無(wú)戲”就不抓人了，所以，京劇青衣表演非常善于運(yùn)用眼神來(lái)塑造人物。

（三）身形端莊穩(wěn)重

篇（5）

二、以神馭形，神形兼?zhèn)涞淖拷^舞臺(tái)功夫

扎實(shí)的基本功是戲曲演員刻畫人物的基本手段。武忠14歲學(xué)戲，有著過(guò)硬的戲曲功底，做到了充實(shí)的內(nèi)心體驗(yàn)與完美的外在表現(xiàn)渾然一體。他在情緒貫串上、形體表演上，始終遵循：“我做什么？我怎么做？我為什么要這樣做？”除了活用程式、改造程式，他還吸取生活中老年人慈祥、風(fēng)趣的個(gè)性特征。他充分運(yùn)用帽翅、髯口等各種絕技，吸收電影、話劇等的寫實(shí)手法，使人物鮮活?！堆偡刺啤返男觳撸撬麕资陙?lái)傾注全部心血的代表作，充分吸取京劇、蒲劇的營(yíng)養(yǎng)，融入了武術(shù)的招數(shù)，藝術(shù)表現(xiàn)有著武派印記個(gè)性鮮明的藝術(shù)特質(zhì)。在把握動(dòng)作的提神與松弛、激情于控制方面都可謂點(diǎn)石成金，出神入化。他從容入戲，不蹦架、不造作、自然到家。《薛》劇“法場(chǎng)換子”一場(chǎng)，雖只是一個(gè)過(guò)場(chǎng)戲，但他表演中那外松內(nèi)緊的心理節(jié)奏，顯然一個(gè)藝術(shù)大家的風(fēng)范；“舉獅歸宗”一場(chǎng)，他把徐策從上場(chǎng)時(shí)憂心衰老，石獅挪位后的突發(fā)驚詫，舉獅成功后的樂(lè)不可支以及講家史時(shí)的痛徹心扉，層層推進(jìn)，其達(dá)到的表演深度與高度自不待言?！杜艹恰繁蛔u(yù)為“中華一絕”，榮獲全國(guó)“牡丹獎(jiǎng)”。《古城會(huì)》是他的又一力作。他扮演的關(guān)羽屬紅生，從神韻、氣質(zhì)到功架都較為繁重，難以精準(zhǔn)把握，以致長(zhǎng)期以來(lái)此劇在晉劇界一直無(wú)人敢演。上世紀(jì)80年代，武忠向京劇界移植此劇，首開(kāi)晉劇“老爺戲”先河，并演出了晉劇的特色。關(guān)羽大義凜然、不怒自威的性格特征，通過(guò)武忠豐富到位、扎實(shí)功底鮮活生動(dòng)地表現(xiàn)出來(lái)，受到了專家同行的贊譽(yù)，獲得省級(jí)調(diào)演一級(jí)演員獎(jiǎng)。后來(lái)，他又先后在《群英會(huì)》、《關(guān)羽斬子》中扮演了關(guān)羽，使“老爺戲”在晉劇舞臺(tái)上不斷增加?！顿u畫劈門》是當(dāng)他年在藝校學(xué)習(xí)時(shí)丁老師手把手真?zhèn)鳌８挥趧?chuàng)造精神的他在長(zhǎng)期表演實(shí)踐中不斷加以充實(shí)、豐富和發(fā)展，更貼近人物形象；現(xiàn)代戲《劉胡蘭》是他現(xiàn)代戲的一個(gè)杰作。他深刻體驗(yàn)人物的心理世界，打破固有的戲曲程式，從容入戲、松弛自然，給觀眾留下極為深刻的印象；《深宮情恨》中的老皇帝，他打破行當(dāng)界限，揉進(jìn)花臉的表演手法，把人物表現(xiàn)得入木三分，此劇在秦、晉、豫金三角調(diào)演中獲優(yōu)秀表演獎(jiǎng)。人說(shuō)，武忠天生就是演員，渾身都是戲，這是恰如其分的。

三、念白感人，極具生活化的戲曲韻味

有戲諺：“千斤念白四兩唱”，足見(jiàn)戲曲念功的重要性。武忠的念白，既有戲曲韻味，又非常生活化。如《薛剛反唐》中“舉獅歸宗”一場(chǎng)，一老一少，即興問(wèn)答。舉獅完畢入祖先堂內(nèi)，薛蛟次次追問(wèn)，徐答句句不同，由開(kāi)始的語(yǔ)調(diào)緩慢、平穩(wěn)深沉到后來(lái)的悲從中來(lái)、直至哽咽難言，觀眾也不由跟著劇中人唏噓落淚。武忠的念白，頓挫有致，層層遞進(jìn)，把這一場(chǎng)多靜少動(dòng)的戲渲染的情緒熾烈，感人肺腑?？梢?jiàn)好的念白對(duì)劇情的推動(dòng)和人物的深化具有神奇的作用。

四、多姿多彩，琳瑯滿目的人物群雕

武忠戲路寬泛，在他四十多年的舞臺(tái)生涯中，涉獵須生、老生、花臉、文武小生等眾多行當(dāng)，演出了近百個(gè)劇目，積累了豐富的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，塑造了眾多行當(dāng)不同、身份懸殊、性格迥異的人物群雕，堪稱當(dāng)代晉劇藝術(shù)大家。在他主演的老生行，除以上所舉劇目外，還有《齊王拉馬》田嬰，《雛鳳凌空》寇準(zhǔn)，《生死牌》海瑞，《王莽篡位》吳章、《五女拜壽》楊繼康、《四進(jìn)士》宋士杰、《楊門女將》采藥老人、《劉胡蘭》劉鎖等；在須生行，有《草坡》岳飛、《龍鳳呈祥》劉備、《智取威虎山》少劍波等；在小生行，有《芙蓉花仙》陳秋林，《逼上梁山》林沖，《智取威虎山》李勇奇等。不管角色大小一經(jīng)他出演，就鮮活靈動(dòng)，滿臺(tái)生輝，給觀眾留下難以磨滅的藝術(shù)影像。

篇（6）

在“約定俗成”的過(guò)程中體現(xiàn)出觀眾和演員之間的溝通和交流。在戲曲的表演過(guò)程中，要做到對(duì)白有調(diào)，動(dòng)作有序，鼓點(diǎn)有徑，演唱有式，武打動(dòng)作要具備檔子和各種武打套路。在黃梅戲的表演當(dāng)中，基于虛擬化的表演基礎(chǔ)上，并沒(méi)有被程序化的表演形式所舒服，也沒(méi)有使表演變成單純的形式化，而是遵循真實(shí)的生活寫照，使得黃梅戲的表演活靈活現(xiàn)，收放自如，給人呈現(xiàn)出一種靈動(dòng)的自然美。

二、黃梅戲中的“亮”

所謂亮，其表面的含義是亮麗。在黃梅戲的表演當(dāng)中很少有沉重或者是凝滯，這種審美的形式和其它的劇種也是有著很大的差別，亮麗的舞臺(tái)表演風(fēng)格其中包含以下幾個(gè)方面：我國(guó)黃梅戲起源于民間，它的主要觀眾基本都是農(nóng)民群眾，在農(nóng)民階層，人們飽嘗了生活中的酸甜苦辣，在黃梅戲的觀賞過(guò)程中，表演者都需要一吐為快，他們需要的是一種理想社會(huì)的慰藉。所以，在對(duì)黃梅戲的劇情進(jìn)行編寫的過(guò)程中，對(duì)內(nèi)容采取善惡分明的編寫態(tài)度，對(duì)社會(huì)中丑陋的一面總會(huì)受到強(qiáng)烈的嘲諷，光明的一面總會(huì)受到戲曲的大力贊揚(yáng)。

另外，黃梅戲在不斷發(fā)展的歷程中逐漸向以女性角色為主要形式的格局，在當(dāng)前黃梅戲中的大小戲曲，女性的角色總是占據(jù)著主要的位置，因?yàn)榕缘纳ひ艏?xì)而高，生動(dòng)美妙，外加劇本當(dāng)中的對(duì)女性保持贊揚(yáng)的態(tài)度，使得黃梅戲當(dāng)中的“亮”體現(xiàn)的淋漓盡致。

篇（7）

二、我國(guó)表演藝術(shù)現(xiàn)狀

我國(guó)表演藝術(shù)的發(fā)展受經(jīng)濟(jì)全球化商業(yè)背景的影響出現(xiàn)大眾化、商業(yè)化的傾向，嚴(yán)重影響了表演藝術(shù)的品味和質(zhì)量，對(duì)我國(guó)影視文化的發(fā)展產(chǎn)生了一定的沖擊，甚至使影視文化的發(fā)展陷入僵局。影視文化的大眾化對(duì)表演藝術(shù)的影響主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面:第一，大眾審美的單一化和類型化限制了表演藝術(shù)的發(fā)展，造成表演格式化，沒(méi)有特色;第二，大眾審美帶有低級(jí)庸俗的特點(diǎn)，降低了表演的品質(zhì)，使表演失去了最真實(shí)的特色;第三，表演為了迎合大眾口味，為了追求商業(yè)價(jià)值而喪失了其人文價(jià)值。現(xiàn)階段我國(guó)很多影視表演沒(méi)有底線，過(guò)分的滿足觀眾精神幻想的需求而出現(xiàn)了違背人文的問(wèn)題。對(duì)日本戰(zhàn)爭(zhēng)中中國(guó)軍人的夸大表演就體現(xiàn)了這一點(diǎn)。第四，表演喪失自己的特色。隨著青春偶像劇和韓劇的流行，一大部分商家迫于利益的需要對(duì)成功的劇本進(jìn)行模仿，造成了表演雷同，使表演失去特色。

三、三大表演資源的融合對(duì)我國(guó)表演藝術(shù)的影響

戲劇和影視其實(shí)是兩種完全不同的概念，它們的藝術(shù)門類和美學(xué)原則都不盡相同，但是就表演藝術(shù)來(lái)看，戲劇的表演藝術(shù)對(duì)影視的表演藝術(shù)有著深刻的影響。下面就以《鐵齒銅牙紀(jì)曉嵐》為例，具體的分析三大體系的融合對(duì)我國(guó)當(dāng)代影視表演藝術(shù)的影響。

(一)更加真實(shí)的情感體驗(yàn)

我國(guó)當(dāng)代表演藝術(shù)受斯式體系的影響，更加注重對(duì)演員內(nèi)心的體驗(yàn)。斯式體系的核心內(nèi)容就是對(duì)內(nèi)心情感的體驗(yàn)，他要求演員在實(shí)際的表演過(guò)程中體驗(yàn)角色的內(nèi)心情感，再通過(guò)肢體動(dòng)作、面部表情等將這種內(nèi)心情感表現(xiàn)出來(lái)，使角色更加生動(dòng)立體，體現(xiàn)人性的復(fù)雜?！惰F齒銅牙紀(jì)曉嵐》中王剛扮演的和珅就很好地體現(xiàn)了這一點(diǎn)。王剛在對(duì)和珅這一形象的演繹中，幾乎每一個(gè)眼神都體現(xiàn)了他的精明算計(jì)和貪婪，但是在面對(duì)他唯一的兒子時(shí)，又會(huì)流露出他作為父親超乎尋常的慈愛(ài)，就只眼神一項(xiàng)他已將和珅的內(nèi)心世界表現(xiàn)的淋漓盡致。王剛先生的表演完全遵循了和珅的心理問(wèn)題和生活邏輯，體現(xiàn)了人物內(nèi)心的復(fù)雜，符合斯式體系的理論。

(二)應(yīng)用間離效果

布萊希特的間離效果理論對(duì)我國(guó)的影視表演也有很深的影響。中國(guó)的很多表演藝術(shù)家在都將這一理論應(yīng)用到具體的表演實(shí)踐中，將平常的角色或事物陌生化，給觀眾一種距離感和新奇性，從而達(dá)到吸引觀眾的目的，促使整個(gè)表演取得成功。在《鐵齒銅牙紀(jì)曉嵐》中這一理論也有所體現(xiàn)。在傳統(tǒng)的觀念中皇帝一直是高高在上，神圣不可侵犯的，可本劇的編劇卻將皇帝平民化，甚至在微服過(guò)程中皇帝還體驗(yàn)了販夫走卒的人生，既給觀眾一種陌生新奇的感覺(jué)，也體現(xiàn)了本劇所要表達(dá)的思想。

(三)民族戲曲表現(xiàn)

梅蘭芳體系在一定程度上代表了我國(guó)的民族戲曲的理論體系和表演特色，這一體系對(duì)當(dāng)代表演藝術(shù)的影響主要體現(xiàn)在，在具體表演中以生末凈旦丑劃分人物性格，突出人物內(nèi)在、夸大人物外在。在《鐵齒銅牙紀(jì)曉嵐》一劇中，張鐵林扮演的乾隆是一位中老年男子，性格剛毅，代表了京劇中的老生;王剛扮演的和珅狡詐貪婪，代表了京劇中的文丑;而張國(guó)立所扮演的紀(jì)曉嵐雖性格復(fù)雜，但是其本身所表現(xiàn)的正義必將其劃分到凈的行列。

篇（8）

二、視唱練耳能力在聲樂(lè)表演藝術(shù)中的運(yùn)用

作為聲樂(lè)表演藝術(shù)來(lái)說(shuō)，要使聲樂(lè)具備藝術(shù)感染力，達(dá)到和諧準(zhǔn)確的效果，離不開(kāi)視唱練耳能力的發(fā)揮。視唱練耳與聲樂(lè)表演藝術(shù)是密不可分的關(guān)系，一方面視唱練耳教學(xué)源于聲樂(lè)教學(xué)實(shí)踐，另一方面聲樂(lè)表演又為視唱練耳提供了豐富素材，有助于練耳訓(xùn)練的開(kāi)展實(shí)施。

（一）視唱練耳能夠有效增強(qiáng)了聲樂(lè)表演中的音樂(lè)基本能力

聲樂(lè)表演是對(duì)音樂(lè)作品加以演繹的過(guò)程，其間貫穿了對(duì)音樂(lè)作品音準(zhǔn)、節(jié)奏、表情的把控，而這些音樂(lè)基本能力都是視唱練耳的重要內(nèi)容，因此，聲樂(lè)表演藝術(shù)本質(zhì)上就是將視唱練耳加以綜合的一個(gè)過(guò)程。視唱練耳與聲樂(lè)表演之間存在著相輔相成的關(guān)系，一方面視唱練耳無(wú)法脫離聲樂(lè)表演獨(dú)立存在，另一方面聲樂(lè)表演也只有在視唱練耳能力的作用下才能夠唱準(zhǔn)、唱對(duì)。視唱練耳對(duì)聲樂(lè)表演基本能力的促進(jìn)作用，雖然不僅僅存在于聲樂(lè)表演這一單一音樂(lè)活動(dòng)中，但毋容置疑的是，聲樂(lè)表演滲透了視唱練耳的基本內(nèi)容。

（二）聲樂(lè)表演中的音感及演唱技巧需要視唱練耳技能的參與

視唱練耳中的視唱環(huán)節(jié)為聲樂(lè)表演技巧的提升奠定了基礎(chǔ)，聲樂(lè)演唱要達(dá)到旋律的優(yōu)美和音感的自然流暢，需要有效調(diào)動(dòng)視唱練耳中的基本技能。在開(kāi)展聲樂(lè)教學(xué)時(shí)要沿用視唱練耳的技巧方法，在演唱中要及時(shí)調(diào)整呼吸，在節(jié)奏停頓上要合理有序，從而更好地控制音準(zhǔn)及節(jié)奏，使聲樂(lè)演唱達(dá)到飽滿圓潤(rùn)的藝術(shù)效果。此外，在聲樂(lè)演唱技巧及演唱方法的使用上，講究樂(lè)句之間在換氣時(shí)要保障演唱旋律的連貫自然，在演唱下行時(shí)，聲音要保持在高位狀態(tài)，在演唱上行時(shí)，聲音則要保持在低位狀態(tài)，而這些技巧也都是視唱練耳中突出強(qiáng)調(diào)的。因此，聲樂(lè)表演過(guò)程中，處處都滲透著視唱練耳技巧的使用，兩者是一種水融，互相促進(jìn)的關(guān)系。

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（二）有利于陶冶學(xué)生情操。通過(guò)教學(xué)模式創(chuàng)新，能促進(jìn)音樂(lè)表演藝術(shù)各項(xiàng)活動(dòng)有效開(kāi)展。為學(xué)生提供豐富的情感體驗(yàn)，陶冶學(xué)生情操。促進(jìn)學(xué)生綜合素質(zhì)提升，也有利于學(xué)生身心健康和全面發(fā)展。（三）有利于提高學(xué)生審美能力和綜合素質(zhì)。合理組織相應(yīng)的教學(xué)活動(dòng)，能帶給學(xué)生審美體驗(yàn)，讓學(xué)生更好領(lǐng)悟音樂(lè)表演藝術(shù)的美，增強(qiáng)學(xué)生審美情趣，提高學(xué)生審美能力。另外還能提高學(xué)生人文素養(yǎng)，促進(jìn)學(xué)生綜合素質(zhì)提升，這對(duì)學(xué)生今后學(xué)習(xí)和就業(yè)都具有重要作用。

二、音樂(lè)表演藝術(shù)教學(xué)模式的創(chuàng)新與實(shí)踐的探索

（一）創(chuàng)新教學(xué)方式方法，激發(fā)學(xué)習(xí)熱情。教學(xué)中要根據(jù)教學(xué)內(nèi)容，結(jié)合教學(xué)目標(biāo)和任務(wù)，創(chuàng)新教學(xué)方法，引起學(xué)生學(xué)習(xí)興趣。還可以在多媒體輔導(dǎo)下，讓學(xué)生對(duì)動(dòng)作要領(lǐng)有更為全面、深刻的了解，引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行實(shí)際表演，熟練掌握演奏技巧。條件允許的話，可以組織學(xué)生到藝術(shù)院校觀看表演、彩排等，讓學(xué)生對(duì)基本功和教學(xué)內(nèi)容有更為深刻的認(rèn)識(shí)，提高學(xué)習(xí)效率。教學(xué)中要注重合作學(xué)習(xí)法、情境教學(xué)法、參與式教學(xué)法等方法的應(yīng)用，調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣。讓學(xué)生在這些活動(dòng)中掌握動(dòng)作要領(lǐng)，更好表達(dá)情感，促進(jìn)教學(xué)效果提升。

（二）合理組織課堂活動(dòng)，提高參與程度。教學(xué)中為學(xué)生提供上講臺(tái)的機(jī)會(huì)，讓學(xué)生展示自我，在展示自我的同時(shí)認(rèn)識(shí)不足，不斷進(jìn)步和提高。要根據(jù)音樂(lè)表演藝術(shù)教學(xué)具體內(nèi)容，合理組織課堂活動(dòng)，提高學(xué)生參與程度，讓學(xué)生在參與活動(dòng)中得到鍛煉?；顒?dòng)的形式是多種多樣的，例如，讓學(xué)生單獨(dú)表演，將學(xué)生分成不同小組進(jìn)行分組表演，班上同學(xué)集體表演等。通過(guò)這些活動(dòng)，讓學(xué)生接受鍛煉，明確自己的不足，并根據(jù)同學(xué)和任課老師的建議，改正自己的缺點(diǎn)，促進(jìn)學(xué)習(xí)效率提升，也為以后表演和參加實(shí)踐活動(dòng)奠定基礎(chǔ)。

（三）注重實(shí)踐鍛煉，提高學(xué)生表演技巧。進(jìn)行實(shí)踐鍛煉，加強(qiáng)音樂(lè)表演藝術(shù)的交流與合作是十分必要的。任課老師要調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)熱情，組織學(xué)生進(jìn)行表演，參與實(shí)踐鍛煉。在這些活動(dòng)中加深對(duì)教學(xué)內(nèi)容理解，掌握動(dòng)作要領(lǐng)，提高教學(xué)效果。要注重加強(qiáng)與其他學(xué)校的交流，相互學(xué)習(xí)和相互進(jìn)步，不斷提高表演技巧。鼓勵(lì)學(xué)生參與音樂(lè)表演藝術(shù)學(xué)習(xí)興趣小組，定期對(duì)組員進(jìn)行培訓(xùn)，并開(kāi)展演出活動(dòng)。在學(xué)院和學(xué)校組織大型音樂(lè)藝術(shù)表演活動(dòng)，擴(kuò)大影響力，讓學(xué)生在實(shí)踐中得到鍛煉，促進(jìn)教學(xué)質(zhì)量提升。

（四）重視教材編寫，更好指導(dǎo)教學(xué)工作。任課老師開(kāi)展教學(xué)時(shí)，也要注重教材編寫工作，加強(qiáng)科研，對(duì)教學(xué)理論進(jìn)行探討，以更好指導(dǎo)課堂教學(xué)。教材要注重緊跟時(shí)展步伐，更新和完善內(nèi)容，加入少數(shù)民族音樂(lè)表演藝術(shù)、國(guó)外音樂(lè)表演藝術(shù)等內(nèi)容，完善教學(xué)內(nèi)容設(shè)置，為教學(xué)工作順利進(jìn)行奠定基礎(chǔ)?？梢蚤_(kāi)設(shè)選修課，將理論學(xué)習(xí)、音樂(lè)藝術(shù)欣賞、音樂(lè)藝術(shù)表演等實(shí)踐教學(xué)聯(lián)系起來(lái)，讓學(xué)生更好感悟到音樂(lè)表演藝術(shù)的魅力，提高學(xué)習(xí)效果。

（五）提高教師素質(zhì)，注重師資隊(duì)伍建設(shè)。引進(jìn)專業(yè)基礎(chǔ)扎實(shí)、思想觀念先進(jìn)、表演技巧強(qiáng)的高素質(zhì)教師隊(duì)伍，提高任課老師素質(zhì)，為順利開(kāi)展教學(xué)工作創(chuàng)造便利。重視對(duì)任課老師的培訓(xùn)，讓他們以對(duì)外交流學(xué)習(xí)、進(jìn)修、訪問(wèn)等方式，更新教學(xué)思想觀念，接受新的教學(xué)方式方法，有效指導(dǎo)教學(xué)實(shí)踐。另外，任課老師也要加強(qiáng)學(xué)習(xí)，不斷充實(shí)理論知識(shí)，提高表演技能，課堂組織能力，科研能力等。促進(jìn)自身綜合素質(zhì)提高，更好開(kāi)展音樂(lè)表演藝術(shù)教學(xué)工作。

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二、分析在舞蹈教學(xué)過(guò)程中的基本藝術(shù)原則

結(jié)合當(dāng)代的舞蹈教學(xué)發(fā)展歷史，在舞蹈教學(xué)過(guò)程中存在著很多的基本原則，這些原則主要是為了激勵(lì)學(xué)生主動(dòng)學(xué)習(xí)，在潛移默化中讓學(xué)生真正的熱愛(ài)上舞蹈。

（一）舞蹈教師必須要有嚴(yán)格的自我控制力，樹(shù)立良好的教師形象，通過(guò)每一個(gè)舞蹈動(dòng)作和舞蹈表演情節(jié)培養(yǎng)學(xué)生對(duì)舞蹈表演內(nèi)容的感知能力，在一點(diǎn)一滴中，使學(xué)生在對(duì)舞蹈動(dòng)作和舞蹈理論都能完全掌握，從而使學(xué)生能夠形成以自我為主體的、系統(tǒng)的、完整的表演體系，提高舞蹈教學(xué)的效果。

（二）舞蹈教師不僅要指導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)舞蹈，更要鼓勵(lì)學(xué)生在舞蹈領(lǐng)域要大膽創(chuàng)新，舞蹈藝術(shù)學(xué)科和其他的學(xué)科不同，支撐舞蹈藝術(shù)逐漸進(jìn)步的力量是不斷的創(chuàng)新和改革藝術(shù)內(nèi)容。因此，舞蹈教師要摒棄傳統(tǒng)的教學(xué)模式，不斷的運(yùn)用新型的教學(xué)方式，鼓勵(lì)學(xué)生積極主動(dòng)的參與舞蹈教學(xué)中，培養(yǎng)學(xué)生自我主動(dòng)學(xué)習(xí)的態(tài)度，提高學(xué)生的舞蹈表演能力，鼓勵(lì)學(xué)生自我創(chuàng)新是舞蹈教學(xué)中必須要遵循的原則。

三、探析如何在舞蹈教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)表演能力

（一）加強(qiáng)舞蹈基本功的訓(xùn)練：在舞蹈領(lǐng)域中，擁有堅(jiān)實(shí)的舞蹈基本功是練習(xí)更高舞蹈動(dòng)作的基礎(chǔ)，沒(méi)有最基本的舞蹈技術(shù)也就談不上舞蹈表演力，因此，在舞蹈教學(xué)過(guò)程中，舞蹈教師必須要加強(qiáng)學(xué)生對(duì)舞蹈基本功的訓(xùn)練力度，使學(xué)生提高自己的柔韌性、靈活性和身體協(xié)調(diào)性等?；A(chǔ)的舞蹈訓(xùn)練是一個(gè)乏味的過(guò)程，而通過(guò)培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)表演力，可以使學(xué)生領(lǐng)悟到每個(gè)基礎(chǔ)動(dòng)作所擁有的情感，使每個(gè)舞蹈動(dòng)作都能擁有獨(dú)特的靈魂，最終使學(xué)生能夠?qū)⑽璧竸?dòng)作做得完美，加強(qiáng)基礎(chǔ)舞蹈動(dòng)作的訓(xùn)練在培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)表演力中發(fā)揮著重要的作用。

（二）開(kāi)發(fā)創(chuàng)新能力運(yùn)用到舞蹈表演中：舞蹈藝術(shù)的魅力來(lái)源于舞蹈動(dòng)作，而舞蹈動(dòng)作又是舞蹈表演者利用對(duì)舞蹈的獨(dú)特理解所編排的，因此，舞蹈教師必須培養(yǎng)學(xué)生對(duì)舞蹈動(dòng)作的理解能力，提高學(xué)生對(duì)藝術(shù)的創(chuàng)新力和想象力，將自己對(duì)舞蹈動(dòng)作的認(rèn)知情感與舞蹈動(dòng)作相結(jié)合，就重新組成了獨(dú)特的舞蹈內(nèi)容，舞蹈教師應(yīng)該多開(kāi)設(shè)一些類似舞蹈創(chuàng)編之類的活動(dòng)，使學(xué)生積極參與到活動(dòng)中，從而激發(fā)學(xué)生對(duì)舞蹈表演的興趣性和積極性，使學(xué)生開(kāi)發(fā)藝術(shù)的創(chuàng)新能力和想象能力，再加上對(duì)學(xué)生的情感認(rèn)知培養(yǎng)，進(jìn)而可以提高學(xué)生的舞蹈藝術(shù)表演力。